微电影的艺术特征分析——以青春剧《老男孩》为例

翟晶晶

（河南漯河电视台 河南 漯河 462000）

微电影的艺术特征分析
——以青春剧《老男孩》为例

翟晶晶

（河南漯河电视台 河南 漯河 462000）

基于科学技术的更新，互联网手机影视等新媒体的发展对社会生活的各个方面都造成了极大的影响，电影艺术和互联网技术相互融合出现了新的同时也是必然的产物——微电影。微电影以它简短的时间设置和紧凑的情节吸引了一大批的受众，微电影已经悄悄地融入我们的生活。因为我们热爱美，而这种特质决定了我们喜爱摄影和影视的影像艺术，但是我们留不住时间，所以越来越多的人拿起摄像机记录生活体味生活，创造了一个个影像的奇迹，成为公共话题的引导者。

微电影；《老男孩》；艺术特征

短短的几分钟可以带来哪些影响？几分钟的视频可以在人心中留下永远也抹不去的影像，一个小男孩儿为母亲端洗脚水的公益微电影触动了多少人的心那一句充满稚气的“妈妈，洗脚”成为一种美德的延续；几分钟的视频让西单女孩儿一夜成名，被人们贴上了青春不败忠于梦想的标签；42分钟的《老男孩》以简短的形式顺应了现代都市人的生活节拍填充了人们寂寞柔软的心，在现代社会这种高速发展的大背景下，影视艺术同样要求效率，一个小小的创意，几个普通的演员，一部短短的剧本，几种融合的感情，最后加上一个开放广阔的网络平台，微电影便顺理成章地走进我们的生活。2011年度青春系列剧《老男孩》在 2010年底引发了网络微电影的热潮，它讲述了一个追逐青春和梦想的故事。他们的青春在 90年代，带着懵懂好奇，肖大宝和王小帅表现出的青涩的甜蜜和羞答答的激情正反映了现代人关于青春的集体回忆。

一、情感表达：贴近现实生活，表达内心情感，追求自由的审美和理想

其实这部微电影的故事情节并不复杂，就是讲述了两个将近不惑之年的男人追求梦想的故事，他们从曾经的轻狂少年到现在，一个是委曲求全的婚庆主持，一个是迫于生计的理发师，因为参加一次选秀节目而重拾梦想从记忆中找回青春的激情。这是一部以祭奠“梦想”的名义祭奠青春祭奠回忆的微电影，简单的剧情加上小成本的制作，电影的画面并不奢华，却在短短的时间里迅速俘获了很多 70、80后的心。为什么它能打动那么多的人，让人潸然泪下？我想，影片对现实生活的体察，对普通大众的关注是《老男孩》红起来的一个最重要的原因，它贴近生活，贴近人们的真实情感经历。

（一）表达中共鸣的应用

在以往的生活中，可能我们已经习惯了大牌导演的恢弘巨制，商业大片，群星云集，盛大的首映礼和宣传模式，让人真的以为这样就是“大片”就是“好片”，但是观影后人们往往觉得只是场面宏大实际上并没有多少打动人心的地方，因为它们只是在追逐一种所谓的“高端路线”追逐一种场面的视觉呈现，但是却将电影艺术最根本的情感诉求忽略掉了。在《老男孩》这部影片中，以一场选秀节目开场引出后续的故事，贴近现实，它给我们的是一场真正的草根艺术，是一种青春的回味，就像是在屏幕上看到自己成长的经历以及自己梦想实现的艰辛，和很多人一样，为了生活而放弃最初的理想沦为一个平平常常的小百姓，为了那个年代的青春记忆而让观众放肆的流一次眼泪。

这种最贴近真实的草根文化与观众的心灵产生了时代的共鸣。在电影中能否与观众产生共鸣是网络文化时代创作者最值得思考的一个因素。产生共鸣，就要从象征的事物和深层的心理需求来发掘。①

表现因素。例如在电影一开场的系列镜头中，我们看到的有复古的自行车，有泛黄的大楼，有播放广播体操的大喇叭，只有特定时代的时间才有的特定的象征事物最容易软化人的内心，你为什么喜欢这部微电影？也许你也是从这部电影中看到了童年或者是少年时候最熟悉不过的场景：BP寻呼机，砖头群架，经典永恒的迈克杰克逊，永远甜美微笑的校花。从另一方面深层心理因素来看，包括相似的人生经历和情感诉求等等。《老男孩》这部影片关注的话题是成长和梦想，也正是这个主题牵动了人们的心。微电影成为当下热门的话题，而它创作的主题也被社会框定在“涉世”这个范畴中，伊萨克·赛奎拉在谈及涉世这个主题时这样说过“涉世是一种存在的危机或者生命中一系列的遭遇，差不多经常是令人痛苦的，伴随着处于青春期的主人公获取关于自身关于罪恶关于世界有价值的知识的经历。”②

（二）情感表达中音乐元素的应用

在《老男孩》中，一首歌曲唱哭了多少人？“花开花落又是雨季，春天啊你在哪里，青春如同奔流的江河，一去不回来不及道别，只剩下平凡的我没有当年的热血……”你是那个守住青春的人吗？电影中虽然两个男主角没有因为一首歌获得选秀节目的大奖虽然他们被现代化的娱乐要求淘汰了，但是他们轻轻吟唱的这首歌感动了太多太多观众，一首歌不仅让他们回到了青春时代，更让所有的观众重新拾起青春的记忆，回到那个追逐梦的年代，曲终人不散，那段旋律久久地牵扯着每个人的心。另外故事中肖大宝演唱的《小芳》《粉红的回忆》《星星点灯》《对你爱不完》，也是那个年代男孩儿向心仪的女孩儿表达情意经常唱起的歌曲，而女主角出现时的背景音乐《花仙子》《走过花季》，当音乐声响起的时候每个观众都会会心的笑起来，多么温馨熟悉的旋律，虽然在影片中这些歌曲是交叉播放再现的，但是它们已经完整的勾画出一个时代的表达，时间显得不再重要，因为这些歌曲已经共同构建了一个时代的象征性的内涵。

二、情节安排：情节紧凑，脉络清晰，短小精悍

“电影是时间的艺术，同时也是空间的艺术，节奏是电影艺术的重要造型手段，能够增添影视的艺术魅力，可以创造气氛和表现情绪。在影视中，节奏的快慢与激烈的呼吸和心脏的激动完全一致，使存在于有机的节奏强度和艺术的节奏强度之间的一定关系更加强化。”③我们知道微电影一般篇幅短小，短的少至十几秒钟，多的也就是三四十分钟，人们喜欢简洁的表达是一个方面，同时这也是现代传播的必然需求，迅速快捷但又内涵丰富。在相对较短的时间内，讲述一个完整的故事，不仅要求讲述清楚还要感情表达的淋漓透彻，就要求创作者在故事情节的创作上做到情节紧凑条理清晰有序。

三、创作题材：题材丰富多样，故事新颖有代表性

微电影时代到来正映照了某网站的宣传语“每个人都是导演”，网络媒介下的微电影已然成为了个人展示自己的绝佳机会。没有票房的压力没有利益的追逐所以微电影在题材上也表现出了它的丰富性。

（一）怀旧题材

怀旧是人的一种本能，是人们对已失去的事物或人的一种不自觉的纪念和缅怀，人们渴望美好幸福的生活。有什么挫折和困难的时候人们总是希望寄希望于一种精神的救赎。④怀旧题材在《老男孩》中体现的最为突出，两个老男孩，拥有太多的回忆，青春是我们喜欢挂在嘴边的一个词但是实际上它又很平庸，平庸到我们每一个人都可以拥有。但是它又很奢侈，奢侈到我们还没有真正的拥有就已经失去了，失去的时候我们才知道他是多么的珍贵和值得怀念.

不难发现，影片中贯穿全篇的一条线索是迈克·杰克逊，这个偶像人物本身正是怀旧的象征，男主角这样说“迈克·杰克逊的去世，是代表了我们这一代人青春的终结。”迈克杰克逊是这部微电影中核心的象征性符号。作为一个具有时代性意义的明星，因为迈克·杰克逊，他们成为了好兄弟；十几年后也是因为迈克·杰克逊的去世，成为两位男主角参加选秀的引子。尽管他们各自有自己的职业但是心底深处某种对于“梦想”的“怀旧”把他们从庸庸碌碌的日常生活中拯救和挖掘出来。

（二）爱情题材

爱情，是个永远也不会过时和失色的主题，在《老男孩》这部微电影中肖大宝和王小帅对校花的苦苦暗恋和追求是贯穿他们中学时代的主要线索，清新的校园爱情更容易勾起观众对于初恋甜蜜的感觉，那种温暖、那种怀念都让人无法拒绝，清清淡淡的甜，丝丝缕缕的愁，有开心有心疼，又不禁让人发出多少的感叹留下多少的眼泪。肖大宝的校园爱情只能说是一场彻底的暗恋，他对爱情追求的挫败感使他伤心地扔掉了自己的吉他，甜美的歌喉也长久的掩藏在内心深处，他一步步的沦为了自甘堕落的小混混，在校园里横行霸道，不再是那个为了爱而千回百转的小男生。而影片的另一位男主角王小帅是个热爱舞蹈的孩子，也偷偷的喜欢女主角，他们演绎的校园爱情懵懂青涩，原以为可以得到的爱情却又无情的消逝。也许只有这样的结果才使我们更觉得珍惜和值得回味，谁的中学时代没有那么一段曲曲折折的情愫？

（三）友情题材

朋友是有福同享有难同当，一起成长的那个对你不离不弃的人，最真挚的友谊可能不需要太多一个便足够。肖大宝和王小帅本来是两个并不相干的男孩儿，甚至肖大宝还曾经对王小帅进行侮辱让他出尽洋相，但是音乐让他们走在一起成为兄弟。友情就是这么一种奇特的感情，有时默契，但有时又会吵闹，但是一旦分开又觉得悔恨不已。肖大宝和王小帅之间就是这样一种感情，他们开始彼此陪伴因为它们有相同的梦想，一个喜爱音乐一个热衷舞蹈，迈克·杰克逊是他们共同的偶像，为了这段友谊，肖大宝重新拾起最爱的吉他，王小帅也继续着他的舞蹈之梦，他们成立了一个组合“筷子兄弟”。筷子，当然意味着彼此不离不弃，没有了哪一个都将是不完整的一部分。每次登上舞台两个人之中总有一个紧张畏惧，但是另一个总能给对方以鼓励和信心，舞台上，镁光灯下他们的周围就像充满了光环，连带着那么多美好的记忆，肖大宝的歌，王小帅的舞震撼了也感动了所有的观众。这一对儿音乐兄弟，生活教会了他们太多。尽管他们经历了太多的痛苦和辛酸，但是他们的歌声他们的舞步真正诠释给所有人一句“Please to brave”。

四、创作反馈表达：自主性、参与性强

微电影时代的到来，越来越多的视频通过网络出现在大众面前，普通人也不仅只是观众他们可以拿起摄像机拍摄自己的故事抒发自己的情感，人人都是导演，人人都是“明星”。

（一）参与自由，每个人都是自己的导演

现代社会，思想解放，文化多元化的趋势越来越明显，人们要求自立自主，要求更多的话语权和表达权，而互联网的先天优势又为他们提供了这样一个广阔开放的平台，为人们搭建了一个能够畅所欲言的平台，使人们实现自由理想的愿望成为现实。微电影的制作是对传统电影模式的一种挑战，从剧本开始就减少了很多步骤环节的运作，因为微电影小制作成本的关系，人们往往把精力更集中在故事的塑造和真实情感的刻画上。有能力的导演、演员、编剧、摄影集中在一起完全实现一部小电影的平民化。没有票房的压力没有庞大的明星演员费用所以所有的拍摄过程都显得很轻松。“网络中，网民们可以自由发表言论自由创作，在这种环境下成长起来的网络艺术，不但超越了传统艺术的审美，而且展示了自由创造、感性张扬的特征”。⑤

（二）评论自由，受众地位由被动接受变为主动评论

不仅创造者拥有自由，受众也拥有自由的空间。在观影的同时，人们可以随时发表自己的评论，不受时间的限制，可以将自己对电影的评价随意随心的发表在微博、论坛、人人网等，还可以投票参加各种网站、电影工作室甚至个人举办的专门为网络微电影进行的比赛和评选活动。另外针对电影的拍摄或者演员的确定他们都拥有发言权，他们可以提出自己的看法，甚至可以修改剧本的情节，微电影追求自由的理想得以实现，这才是艺术本身的真正精神内涵。

注释：

① 陈红莲：《网络微电影的传播学解读——以四夜奇谭的热播为例》2011年9月

② 引自郑树森、吴小俐、唐梦：《涉世的意识形态——论侯孝贤的五部电影》，《世界电影》，1998年第4期

③ 郭蔚：《电影节奏的旋律》2009年第1期

④ 许筱言：《老男孩——贴近真实的草根文化》，《文化看台》 2011年

⑤ 杨晓茹《浅析网络艺术的审美追求》，《新疆艺术学院学报》2009年9月

[1]陈红莲：《网络微电影的传播学解读——以四夜奇谭的热播为例》2011年9月

[2]引自郑树森、吴小俐、唐梦：《涉世的意识形态——论侯孝贤的五部电影》，《世界电影》，1998年第4期

[3]郭蔚：《电影节奏的旋律》2009年第1期

[4]许筱言：《老男孩——贴近真实的草根文化》，《文化看台》 2011年

[5]杨晓茹《浅析网络艺术的审美追求》，《新疆艺术学院学报》2009年9月

[6]刘耕：《新媒体时代的来临》，《当代视野—影视传媒》 2011年8月

[7]房栋：《微电影的发展特点与趋势》 东北师范大学《新锐视点》 12年第5期

All contribute to the development of new media-based science and technology updates, Internet and mobile video on the various aspects of social life had a tremendous impact of Motion Picture Arts and Internet technologies are merging to a new and inevitable product —micro film.The micro film attracted a large number of audience to its short time setting and a compact plot, micro-film has been quietly integrated into our lives.Because we love Beauty, while this trait We love the art of photography and video images, but we failed to keep time, so more and more people to pick up a camera to record life savor life, to create an image of a miracle, become a public topic guide.

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