论美声唱法在歌剧与艺术歌曲中的不同运用

刘 涛

（浙江传媒学院音乐学院，浙江 杭州 310000）



论美声唱法在歌剧与艺术歌曲中的不同运用

刘 涛

（浙江传媒学院音乐学院，浙江 杭州 310000）

【摘要】歌剧与艺术歌曲分别诞生于17世纪和19世纪，其中相差时间较久，在歌剧成熟后，才逐渐产生艺术歌曲。此两种艺术形式都较为常见，但其在表演唱法中存在着一定的差别。本文详细论述美声唱法在歌剧与艺术歌曲中的不同运用，帮助演唱者掌握美声唱法在不同艺术表现中的使用技巧，为学习者提供一定的借鉴。

【关键词】美声唱法；歌剧；艺术歌曲；运用方式

引言

歌剧与艺术歌曲虽同属于演唱表演艺术，但其具有根本性的差别。歌剧主要表达出资本主义社会中的人文因素，从其表演者所在的舞台，到表演者的服装、演唱词等，都是其精髓的体现，不仅是具有歌曲的演唱，还有表演者的表演艺术蕴含其中。而艺术歌曲通常是一首较为简单的歌曲，是演唱者通过声音和歌词来表现歌曲中的情感，并无多余表演，是让人们从歌声中体会歌曲内涵。美声唱法在此二者中需运用不同的表现形式。

一、美声唱法概述

（一）美声唱法涵义

美声唱法是伴随着歌剧的产生而发展出来的一种歌唱发声方法。歌者在唱歌时使用自然的方式，将气息从腹中发出，使用半分力量，经过胸腔、咽喉后发出的头声。这是一种综合运用人体内各个部分的发声方式，将人的气息蕴含与体内，慢慢发出，使得声音听起来圆润，不会为高音时的气息爆破等问题所牵绊［1］。

（二）美声唱法技巧

由前文所述可知，美声唱法是科学的演唱方式，需要经过一定的训练方可熟练的使用出。在其使用过程中，歌唱者要保持字音发出的清晰、准确，运用声区的分类方式，将其发出的声音统一在相同声区内，此外，歌者的气息要饱满圆润的发出，音阶、音调都要完美的与歌曲契合，从而流畅的演唱出歌曲。为了更好的演唱出美声唱法，歌者需要掌握人体在演唱时的呼吸方式，并学会演唱轻音与重音的混合运用，唱出不同的音色，会使用不同的演唱技巧演唱歌曲。并且在其音调的起落当中要干脆，在真声的基础上，适当运用假声唱法，将歌曲音节演绎的淋漓尽致。

二、美声唱法在不同表演方式中运用分析

美声唱法只是一种演唱方式，可以运用在许多表演当中。不同的表演中对于美声唱法的运用方式也有所不同。以下从发声状态、呼吸运用、共鸣比例以及音乐表现四方面入手，介绍歌剧与艺术歌曲两种形式中美声唱法的运用。

（一）歌剧

1.发声状态

歌剧的发声形式是以真声为主，其演唱中声音较大，呈现出结实、洪亮的特点，此外，在歌声中可以感受到其中对于气息的良好控制情况，需要歌者实现气息的直立状态，从腹腔到头顶，始终保持着浑厚、气韵浓厚的胸腔发声。其声音较为集中，居于胸腔后方，整体声线粗壮而明亮，且具有穿透力，可以将其声音回响在歌剧院中，为每一个观众所听。

2.呼吸运用情况

正确的呼吸方式可以使得歌者的歌唱过程发挥稳定，有利于平衡其唱歌力度，此外，胸式唱法、腹式唱法等演唱方式对于呼吸的运用都有一定的不同之处。且由于在歌剧表演中，其表演者的唱歌环节只是总体表演的一部分，使得歌剧表演者在歌唱之中对于呼吸的运用情况相对宽松，可以随着歌唱的曲目以及风格寻找适合的唱法进行发音，从而对歌曲整体呼吸情况有着一定的把握，如较为抒情的歌剧所采用的呼吸一般也较浅，演唱声线也长，给观众一种虚无、空灵之感［2］。

3.音乐表现方式

歌剧大多是在一定范围内的舞台进行表演，其歌者也是演员，在歌唱的情况下，对于歌剧的大致环节进行表演，其演唱主题一般是有一定故事的，以歌声及音乐共同表现出故事所讲述的内容，使得观众对其进行欣赏。此外，歌剧在表现中不仅仅是依靠歌曲的力量，也可以从表演者的着装、环境等进行赏析，其表演的范围较大。美声唱法在歌剧演唱中的运用只是在于其气氛的烘托以及表演者声音的正规发音。

（二）艺术歌曲

1.发声状态

艺术歌曲的发声状态大多以混合发音的形式出现，是使用者歌者较有弹性的声线以及气息控制，运用抒情的方式演唱出其歌曲，对于其中声音的控制力度较强，一般将柔和的情感寓于声音之中。此外，在歌者演唱过程中，人体每一个发音部分都带有一定的胸腔发音，声音从喉咙发出，位于胸腔偏前的部分，使得声音整体感觉的激情程度较弱，是使用者高控制技巧的方式进行混合演唱。

2.呼吸运用情况

艺术歌曲在演唱中运用呼吸的环节较多，其要求也比歌剧更加细致。艺术歌曲在演唱时要求其演唱者完全融入与歌曲所蕴含的情感当中，使用自然的方式将歌曲延长出来，不论是乐器的声音还是其他情况，都是为了帮助其演唱过程的逐步完美。其歌曲在演唱过程中，有着高音及低音，强气息与弱气息的混合搭配，并根据其歌词中的段落进行唱法的区分，混合演唱方式使得其呼吸运用情况也较为复杂，需要演唱者对于歌唱曲目的全部呼吸节奏进行较为细致的控制。

3.音乐表现方式

艺术歌曲是音乐与诗词进行了一定程度的融合，其主要是表达音乐以及诗词中所蕴含的情感。歌曲的诗词中是带有了一定的抒情或叙事成分，并蕴含着戏剧元素，从而表达出演唱者的感情。此种艺术表现形式与歌剧不同，主要是依靠于演唱者的歌唱来带动整个环境中的气氛，并不存在于较多的表演或其他因素，并且其诗词中叙事较短，并不与歌剧长短相仿，其演唱者则是在较短的时间内，使用不同的发声方式进行混合发音，从而将歌曲演唱的有层次感，表达出歌曲所蕴含的深刻情感［3］。

结束语

由于歌剧与艺术歌曲的表演形式不同，其演唱者唱出的歌声所传递的信息也不同，使得美声唱法在其中需要运用不同的形式对其艺术进行演绎。笔者从四方面入手，深入分析了歌剧与艺术歌曲所使用的美声唱法的不同之处，希望有助于学习者更好的运用美声唱法进行表演，得到其演唱曲目的精髓所在。

参考文献

［1］吴园园.古典也流行——从《歌剧魅影》看美声唱法在音乐剧中的传承与发展［J］.铜陵学院学报，2015，03（04）：93-96.

［2］钱久元.美声唱法与民族歌剧——呼唤中国民族歌剧时代的到来［J］.合肥学院学报（社会科学版），2012，05（03）：100-106.

［3］李人亮.美声唱法在音乐剧中的位置与其他唱法的区别［J］.艺术研究，2011，03（03）：140-141.