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美声唱法花腔女高音

2016-02-05

北方音乐 2016年2期
关键词:美声唱法

袁 红

(西北师范大学 ,甘肃 平凉 744000)



美声唱法花腔女高音

袁 红

(西北师范大学 ,甘肃 平凉 744000)

【摘要】本文对美声唱法中花腔女高音的分类进行了详细的阐述,并且重点分析了花腔女高音的发声训练需要从声音概念的建立、呼吸运用的训练、喉咙打开训练、共鸣腔体的协调训练几个方面入手。文章的最后以《姑娘的秋波》和《啊,如果吉星高照》为案例赏析了美声唱法花腔女高音在音乐作品的应用。

【关键词】美声唱法 花腔女高音 发声训练

引言

花腔女高音是美声唱法中最经常被用于抒情的声部。美声唱法中的花腔唱法最早是被16世纪的阉人歌手运用,发展至17、18世纪,花腔唱法迅速发展,直至19世纪,意大利著名歌剧作曲家居赛比·威尔第将花腔作品创作推向了艺术的高峰。越来越多的经典花腔作品被歌者们淋漓尽致的演绎,也使花腔这项演唱技巧传播到了更广阔的范围。

一、美声唱法花腔女高音的分类

(一)戏剧花腔

戏剧花腔是指极具戏剧性的花腔女高声,声音嘹亮,并且底气十足,喷涌而出,能过爆发性的演绎大跳音程,表现夸张的节奏轮廓,使焦虑、烦躁的情绪跃然入耳。戏剧花腔的代表作不胜枚举,例如,人们熟知的莫扎特歌剧作品《魔笛》中的咏叹调《复杂的火焰在燃烧》。中文作品的代表作则有《军中飞来一只百灵》《今夜无眠》等。

(二)抒情花腔

与戏剧花腔相比,抒情花腔更加轻盈、灵动,音质更加空灵、美妙,主要被运用于表达细腻的情感,音乐也极具弹性,绚丽多彩,灵活自如。抒情花腔的代表作品有人们所熟知的歌剧《罗密欧与朱丽叶》中咏叹调《啊!我渴望的生活》。中文作品则有《七月的草原》《鸟在风中歌唱》等。

二、美声唱法花腔女高音的发声训练

(一)声音概念的建立

声乐学习不仅要会唱,更要求会听,可看节奏,更要听音色。对花腔女高音的训练过程中,为了避免自己听不出自身演唱的缺陷,可以采用“借耳练习法”,既拿其他人听到了声音与自己听到的声音进行比较,反复寻找演唱中的瑕疵,不断加强练习把握花腔女高音声音的概念。为了提升演唱水平,还应该多听著名歌唱家的音像与视频。可以将多名歌唱家演绎的同一首作品进行比对,结合作品的创作背景与情感表达,发现其演唱技巧的运用上存在哪些差异,虚心进行模仿,不断进行练习。

(二)呼吸运用的训练

花腔唱法通常会被应用于一部歌剧中的高潮部分。由于在高潮部分情绪饱满,百转千回,演绎好的难度之大可想而知。而运用花腔演唱需要掌握科学的呼吸方法。呼吸方法对歌唱的音乐与质量都会产生影响。在演唱的过程中,歌者会运用音量的调节来表达情绪的变化,同样会辅助以声音的强弱来使情感的表达更为细腻生动。呼吸运用的训练的常用方法有多种方法,无论是哪一种方法,受训者都要掌握控制好呼吸,做到吸气稳、吐气净,演唱时找准气息的支持点,在演唱花腔旋律时,要保持好“吸住”的状态。只有控制好气息,才能使音色变得随心而变,灵巧轻便,才能使声音变得匀称和均衡。

(三)喉咙打开的方式方法

“喉咙的打开”是发声训练中的重要一部分,只有通过刻苦的训练和教师专业的指导,才能保持喉咙稳定。喉咙打开训练首先要判断喉咙的正确位置。喉咙的位置虽然大体相同,而准确位置却由于人与人之间的个体差异而有所不同。在演唱的过程中,喉咙的位置又是不断变化的,因此,演唱者需要确定喉咙的最佳位置,保证气息与声音流动顺畅。在花腔演唱的过程中,会遭遇高喉器的形成。解决这个问题可以每天花半个小时的时间对照镜子手摸喉头通过体会口腔的打开和喉器的明显下降,感受喉器的正确位置。在无声训练取得成果以后,还可以先后进行U母音练习、其他母音练习法。

(四)共鸣腔体的协调运动

演唱者只有实现腔体共鸣,才能使音乐作品变得丰富多彩、感人至深、令人沉醉。共鸣不仅可以使音量和音乐以最适宜的方式结合到一起,更会增加声音的响亮度。演唱者在进行花腔演唱时,不仅要掌握正确的呼吸方法,还应该实现腔体内的共鸣。腔体共鸣必须发挥口腔的作用,通过口腔联通头腔、胸腔,三腔联合,产生共鸣。

三、美声唱法花腔女高音在音乐作品的应用

(一)《姑娘的秋波》案例分析

这是出自《唐帕斯夸莱》歌剧中第一幕第二场女主角亮相时演唱的曲目。在这部歌剧中,女主角个性鲜明,活泼开朗,敢爱敢恨的性格通过音乐作品生动的表现了出来。这部作品首先向人们呈现的是女主角诺丽娜在安静的读书。在这部运用了两次花腔唱法。通过花腔唱法的演绎,使音乐的旋律加快,圆润的音符掷地有声,这一部分结束以后,诺责娜开怀大笑,扔掉书本,欢快的跳了起来。此部分运用花腔唱法将女主角愉悦的心情,对书上内容的鄙夷充分的表现了出来。

(二)《啊,如果吉星高照》案例赏析

这是一部莫扎特的音乐作品,作品描述的是处于热恋中的人们希望可以得到吉星的保护,可以和自己的相爱的人不受岁月的侵扰,相爱到白头的美好愿意。在这部作品中,乐谱中呈现了旋律明快,灵动,通过无限的精彩,将花腔女高音的特点表现了出来。演唱者应该注重对声音的辨别,演唱到快速音阶时,要注重乐谱音符、节奏、旋律线条,控制好气息与速度,把握好呼吸与节拍,要将每一个高音都饱满的表达出来,优雅的呈现给观众。

结语

花腔女高音演唱技巧是美声唱法中一朵绚丽的花朵,它的出现源于艺术表现力的需求,而它的传播与发展则是得益于它自身对音乐作品情感表达的恰如其分。每一位美声女高音歌者,都希望可以驾轻就熟的运用花腔进行演唱,这就需要掌握花腔的演唱技巧,并且在学习的过程中虚心请教,刻苦训练,如此才能登顶艺术的殿堂。

参考文献

[1]肖黎声. 以腔行字——美声唱法歌唱训练之我见[J]. 中央音乐学院学报, 2013 (2): 77-81.

[2]倪瑞霖. 美声唱法, 它的发展轨迹及嗓音科学对其发声机理的若干重要阐释[J]. 音乐艺术: 上海音乐学院学报, 2014 (1): 71-93.

[3]田洁. 美声唱法与民族唱法之比较研究[J]. 沈阳教育学院学报, 2015, 8(2): 96-98.

作者简介:袁红(1982—),女,甘肃省平凉市人,民族:汉 职称:中学二级音乐老师,学历:在读硕士研究生。研究方向:音乐学,声乐表演。单位:西北师范大学音乐系声乐表演专业 导师:胡文慧。

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