长笛的演奏姿势及重要性分析

2016-02-05张宽

北方音乐 2016年2期

关键词：长笛重要性

张宽

（西安音乐学，陕西西安 710000）

长笛的演奏姿势及重要性分析

张宽

（西安音乐学，陕西西安 710000）

【摘要】长笛的演奏姿势往往是演奏者的学习基础，长笛的餍足姿势会给长笛的演奏效果带来不同层度上的影响。本文就长笛演奏姿势的种类及长笛演奏姿势的重要性进行分析。

【关键词】长笛；演奏姿势；重要性

一、前言

长笛作为乐器的一种具有自己的独特的演奏风格和特色。长笛既可以以伴奏的形式呈现同时也可以进行独立的演奏。其舞台的艺术效果不容忽视。

然而由于目前很多练习长笛的人不能掌握长笛的正确演奏姿势，无法将长笛的演奏的风格与特色淋漓尽致的表现出来，因而也就导致了长笛的演奏效果大打折扣，长此以往，无法提高长笛的演奏技巧。因此正确的掌握长笛的演奏姿势具有十分重要的意义。

二、长笛演奏姿势

（一）站立式长笛演奏

站立式的长笛演奏是长笛演奏中通常采用的一种姿势。顾名思义，就是演奏者在对长笛的演奏过程中站立演奏，双脚张开保持与肩同宽，同时左脚脚尖面向正前方，保证左脚位置稍向前伸，重心前倾，身体微向前。重心随着音律的节奏进行微微的调整。站立式的演奏主要适合于初学者的日常学习过程以及长笛表演过程中的独奏。

站立式的长笛演奏过程中需要注意由于在演奏过程中重心随着音乐的旋律进行调整可以增强音乐律动的感染力，但是在这个重新调整的过程中需要放缓调整的速度，以免幅度过大对演奏者的气息等造成不利的影响。其次，在演奏过程中要保证体态，注意收腹。在演奏过程中如果出现挺肚子的状况将导致演奏者整个重心集中于腰部，肌肉绷紧，致使无法对腰部肌肉进行妥善的控制，影响运气的过程，导致吹奏过程受到影响。当然，在演奏过程中，演奏者应该保持一个轻松的状态，紧张会对演奏者的发挥造成很大的影响，无法迅速作出反应，气息调控不稳是一个问题，同时给观众带来的视觉效果也处于压抑的状态。因此正确的站立式演奏应该保证演奏者的精神状态十分饱满，在轻松自如的情绪下进行演奏，同时站立时演奏需要保证身体的直立，达到美观的视觉效果。

（二）坐式长笛演奏

坐式长笛演奏并不像初学者理解中的为了节省体力而产生的长笛演奏方式。坐式长笛演奏主要适用于多人合作的表演，其中主要包括管弦乐、室内乐的演奏过程中。坐式长笛演奏是根据发展的需求下产生的一种长笛演奏姿势，是为了满足环境和形式的需要。坐式长笛演奏并不可以随意坐下，保持肌肉的紧张，不能松散的靠在椅背上。坐式演奏实际上需要演奏者保持上身（腰部以上）呈现于站立式长笛演奏相同的直立姿势。身体重心主要在双脚，臀部与凳子的接触并不紧密，往往要求臀部只能占据椅子的前半部分。同时对于腿部和脚的状态依旧是与直立式演奏近似。在这种正确的坐姿下，演奏者由于上身的挺立，可以自如的对腹部肌肉进行控制，方便演奏者对气息进行妥善的调整。当然坐立演奏方便了演奏者对气息的准确把握，获得大量的肺活量。

在进行坐式长笛演奏过程中需要严格注意，对于坐姿的要求，绝不能松松散散，要保持端庄大气，背部不能倚靠在椅子上，全身保持正直，避免给人慵懒、松散之感，影响舞台效果。当然在进行坐式长笛演奏的过程中也不能过于紧绷筋肉，过度的紧绷，将对运气造成不利的影响，同时影响演奏过程的发挥，无法随着音律情感进行变化，过于放松则是对注意力不集中同样影响整个舞台效果。最重要的是不能对坐式长笛演奏的目的产生误解，应该正确理解坐式长笛演奏的意义。

（三）演奏中手臂的姿势

长笛的演奏时通过手臂、手指、呼吸三者的协调完成的艺术形式。手臂的姿势对于长笛来说起作用自然是不言而喻的。手臂姿势的准确，可以有效的提高手指在演奏过程中的灵活度，其原因在于手臂的姿势正确可以给手腕一个足够的空间进行舒展。手臂的正确姿势应该是这种形式的，在对长笛进行演奏的过程中手肘自然下垂，稍微提起，保证左右手臂均能与身体呈现45度以上的角度。与此同时，在演奏过程中，不能将手臂收拢，夹紧腋窝。用大臂的力量带动小臂的运动。手臂与前胸形成形似椭圆的空间；右臂肘部与双肩平行，手腕也能够自然的持平。

在这个过程中需要注意的是，手臂持笛姿势的正确性。当持笛姿势不正确时，会给演奏者带来疲乏感，影响演奏过程中手指和手腕的运转，影响整个演奏的质量。长此以往甚至会因此而诱发关节由于过度劳累产生疾病。因此对手臂的持笛姿势需要提高注意，手臂要保证能够与前胸之间留出足够的空隙，这样才能够让手臂和肩膀更加自如，能够灵活的掌控力道。手腕也因此更加灵活有力。其次还要注意到大臂要保持自然下垂并微抬的状态，不能加紧双臂也不能将手臂高抬，有效的避免了手臂因为紧绷而导致的灵活度不高和手臂高抬带来的疲惫而影响整个肩膀的运作。当然在这个过程中，一个放松的状态是十分必要的，身体与手臂在进行场地演奏的过程中要在一定限度内进行放松，当然对于这个放松的限度需要一定的把握以便在演奏过程中能够灵活自如的表演。

（四）演奏过程中手指的姿势

对于长笛演奏来说，十分关键的三个部位会给演奏过程的好坏带来决定性的影响。其中之一便是手指，在对长笛进行演奏的过程中需要确定手指的子似的正确性，通过手指来调节长笛的音质等问题。

正确的长笛演奏姿势应该是左手垂直于笛身，同时右手手指与长笛的接触呈直角形态。右手的拇指置于食指之下。在演奏过程中保持手指屈伸状态，保证手指指肚能与长笛的完整接触。其中还有十分重要的一点那就是无论演奏过程中手指是否按键都要保证手指均在同一高度上，同时小指与左手拇指从始至终不能离开键。

在这一过程中需要注意，要保证手指的形态的准确性，同时应该避免按键的力度过大等问题的出现，由于按键过程中手指的长时间需要运转，这就需要手指有足够的灵活性，然而一旦精神过于紧张将对手指的控制造成影响，按键不准不严密等问题将可能出现，同时也不能过于松散，手指需要保证适当的力度，不可过重亦不可过轻，过重肯会影响整个曲目的流畅度，过轻将会出现无法准确对键进行控制，也就无法给听众带来一场听觉的盛宴。因此长笛演奏人员需要严格练习指法，确保力度准确，姿势正确，以保证演奏的流畅与准确。

（五）头部的吹奏姿势

在对长笛进行演奏的过程中，头部的姿势也是十分重要的。演奏者需要在演奏的过程中适当的抬头，目视前方。在整个演奏的过程中，要保证头部不能动，无论是看谱子还是目视前方都是眼睛在动。时刻注意保持头部姿势。通过头部姿势来保证气息不收到干扰，更加流畅。提高哦演奏的质量。

在这里需要注意的是，在对长笛进行演奏的过程中，演奏者不能够低头演奏。很多长笛演奏者喜欢低头演奏，然而事实上这种姿势极为不可取。低头演奏将使得颈部喉咙发生弯曲，颈部肌肉受到低头带来的压力而收缩紧张，导致演奏者气息并不通顺，呼吸受到影响，对整个演奏过程中带来十分不利的影响。因此需要避免因贪图低头看谱子方便，而选择低头演奏的方式进行长笛演奏。

（六）演奏中的呼吸方式

作为管乐的一种，其费气的程度可想而知。长笛的演奏好坏的主要因素在于气息。气息将直接影响到演奏的音色。而气息往往是由演奏者的呼吸方式所决定的。对于长笛的演奏者来说，对于呼吸方式的正确掌握是学习并演奏长笛的根本。正确的呼吸方式能够帮助演奏者控制自己的气息，这是长笛演奏者想要提高演奏技巧的必经之路。

对于长笛的气息的训练，常常采用长音练习的方式，这种训练方式可以有效对大量气息进行储存，提高了演奏的音色和质量。这种方法包括对腹部的用气进行练习，也就是保持身体呈直角的形式弯曲，将双手放在腰间，此时进行缓慢的稀奇、突起，这种方式能够有效的锻炼演奏者学会用腹部运气，长时间的训练下可以大大提高演奏者长时间的吸气量。还包括对气息的储存和协调性的练习。首先保持身体直立，双脚张开与肩同宽，深吸气再缓慢的呼出，这是利用腹部肌肉的收缩动作来对气息进行调节。最后还有一种方法就是锻炼腹部的肌肉。这需要演奏者大口吸气、大口呼气，并适当的改变频率，演奏者的腹部肌肉。

需要注意的是，在演奏过程中需要保持气息平缓，不能过于急躁。这会影响到长笛演奏的音色质量。

三、长笛演奏姿势的重要性

（一）对音色的控制

众所周知，音色是影响一个乐器演奏质量的最重要因素之一。对于长笛来说也是这样的。在长笛的演奏过程中主要对音色造成影响的就是演奏者的气息。长笛演奏者需要掌握正确的呼吸方式，一个正确的呼吸方式往往能够对气息起到引领的作用，增强长笛演奏过程中音色的质量和幅度以及恰问题。由于长笛本身的特点，其对演奏者的肺活量要求十分严格，这也就需要演奏者在日常的训练中对呼吸方式进行合理的练习对呼吸进行长音练习是一个简单且有效的方式。

长音的音域较广，而其中各音区的音色差别又很大，对气息的运用那个也就各有不同。低音区较为柔和，气息的压力需求量大。因此也就需要演奏者在孕期的过程中能够保持放松尽量张开口腔保证足够的气息流动。中高音音色柔美，给人以干净的感觉，富有感情色彩，气息的消耗量相对较小，运气的过程容易掌握。而高音区则是音色开朗活跃，生动鲜明。不过此时气息的需求量大，且需要强大的支撑。做到吐气有力，同时把握气息流动避免出现声音僵硬等问题。

因此在长笛的日常训练过程中需要对气息进行练习与调整，能够准确运用气息，对气息进行快速的支配，得心应手之时才能将长笛的演奏技术加深。

（二）运指的流畅度的影响

持笛的姿势和手指的形态往往会对长笛的演奏带来很大的影响。对长笛的训练也应该从正确的姿势开始。由于长笛较为小巧，因此很多初学者往往姿势不正确并不能因其教师的足够的注意。长此以往也就将养成错误的习惯。然而长笛与自身的协调性往往能够对长笛演奏技巧带来很大的影响。人体中，手指的运动是通过筋脉与手臂相连，并通过手臂进行控制的。手臂无法掌握正确的持笛姿势，将对手指的灵活度带来很大的影响。大臂由于姿势的问题产生酸胀感，肩膀变得僵硬。同时手臂手指之间的角度也需要进行正确的协调，只有这样才能正确的发挥出手指的能力。手指的灵活度提高，对长笛的掌控能力自然而然也就得到了提升。

因此长笛的演奏姿势会对手指的灵活度带来很大的影响，只有最大限度让手指发挥作用才能对长笛进行一场优秀的演奏。

（三）舞台效果

全身心参与是对演奏者在演奏过程中最基本也是最后总要的要求。对于长笛演奏来说，一种艺术形式的表达，往往也是在先感动自身的情况下在对听众进行感染的过程。一个演奏者象感动自己显然需要在演奏的过程中进行全身心的投入，保证自己已经融入其中。这也就需要全身的协调。这也就需要演奏者掌握正确的姿势对长笛进行演奏。一个好的演奏者，身上散发着一种庄严的气息，对于听众来说，这是一件多么令人崇敬的事情。长笛演奏过程中，演奏者需要保证奖最佳的状态呈现给观众，确保整个舞台的艺术效果能够准确的表达出来，避免出现不严肃，散漫的行为。一个合格的长笛演奏者需要在整个演奏过程中都保持着良好的精神面貌，挺直身子，给观众带来视觉上的感受，这直接影响了演奏的质量与效果。毕竟没有观众会想要看一场散漫的演奏。

也就是说在长笛演奏过程中需要保证三个舒服。首先是吹着舒服。演奏者能够在演奏时能够自身感觉到舒适，身体之间各个部位和器官不存在别扭不舒服的感觉。其次是听着舒服，演奏者需要通过自己的演奏给观众带来听觉上的舒适，那么就需要，演奏者掌握合理的演奏方式，运用正确的演奏姿势才能达到音色等问题的良好状态。最后就是看着舒服。顾名思义，就是给观众带来视觉效果上的舒适。这也就需要演奏者精神状态良好的同时，演奏姿势正确保证身体各个部位能够协调好，演奏过程中不出现僵硬等，并适当随着演奏的音律结合肢体上的语言给观众带来感染力。