用音乐浇筑出的“中国梦”

任佳

虽说《北川兰辉》富有时代主旋律意义，展现出强烈的社会主义核心价值观，却完全贴合居其宏提出的“当为歌剧观众写戏，创造一种雅俗共赏的音乐”的思想。主创人员不是为自己写戏，不是为赚钱写戏，不是为评奖写戏，而是为歌剧观众写戏，充分考虑到剧目观众的欣赏习惯与接受能力。因此《北川兰辉》在2015年5月22、23日在北京天桥剧场上演后，又继续修整打磨进行了全国范围的巡演，获得阵阵好评。

题材紧扣时代脉搏

《北川兰辉》的剧本取材于生活中的真人真事。剧中的主人公是一位“感恩于奉献”的优秀共产党员。任职北川县人民政府副县长的兰辉（1965-2013）于2013年5月23日下午在下乡检查道路交通和安全生产工作的途中，在北川县漩坪乡不慎坠崖，因公殉职，年仅四十八岁。2013年9月22日，中共中央总书记、国家主席、中央军委主席习近平作出重要批示，号召广大党员干部向践行党的群众路线的好干部兰辉同志学习。

习近平在批示中指出，兰辉同志始终把党和人民的事业放在心中最高位置，是新时期共产党人的楷模，广大党员干部要学习他信念坚定、对党忠诚的政治品质，心系群众、为民尽责的公仆情怀，忘我工作、务实进取的敬业精神，克己奉公、敢于担当的崇高品格，牢固树立宗旨意识，更好地发挥表率作用，不断做出经得起实践、人民、历史检验的实绩 。

在2014年10月的文艺工作者座谈会上，习近平更进一步强调，要坚持以人民为中心的创作导向，要创作更多无愧于时代的优秀作品。因此，中央歌剧院以习近平总书记批示的“当代优秀共产党员兰辉同志”的事迹为原型，选择兰辉同志的光荣事迹进行创作，并且在兰辉逝世两周年之际（2015年5月23日）演出歌剧《北川兰辉》，不仅以此纪念新时期共产党人的楷模兰辉同志，同时显示出其作为国家级艺术院团坚持以人民为中心的创作导向。

内容鲜活具有生命力

歌剧《北川兰辉》原剧名《曲山兰辉》，此名源自兰辉的微博名称，但因兰辉为四川北川人并一直在北川任职，经多方征求意见后更名为《北川兰辉》。故事情节以2008年汶川大地震为背景，从“亲历者”的角度出发，描绘了地震时天崩地裂的灾难性画面，以及兰辉在救援过程中表现出的高贵的共产党人无私奉献的精神——他历经艰险带领一百多名群众走出大山，却在地震中失去了其挚爱的母亲。

汶川地震后，兰辉被任命为北川副县长。在灾后重建中，他牺牲自我，兢兢业业，想民所想，为民所为，一切从老百姓的利益出发。他时时心系人民，探望遇难者家属，亲自带领干部群众修路筑桥、重建家园、重塑心灵。由于工作繁忙，他将家庭的一切交托给妻子照顾，却不愿给妻子的家人安排固定工作。在母亲的忌日，他忙着处理老百姓家中的祭奠事宜，却无法亲自为母亲祭奠。他带病与次生灾害（山洪、塌方、泥石流、堰塞湖等）奋战，以一个优秀共产党人的崇高信念亲自排除各类险情，最后却因公殉职。

这部歌剧的内容蕴含着强烈的戏剧性。主创人员共同挖掘内容的人文性、各人物形象的鲜明性格以及各种情感纠葛的突出性。作曲家用音乐将戏剧性进行了夸张的表现，将情感张力进行了升华，用艺术性的手法令观者幕幕落泪。

人物性格鲜明突出

主角兰辉善良、坚毅、无私、大爱的性格刻画在歌剧的第二幕中逐渐展现出来。第二幕主要描写地震之后的重建工作，兰辉面对要安置房的群众、要工作的残疾人、希望遇难孩子早日安息的父母，不断鼓励大家直面困难，努力解决群众的所忧所虑。

第三幕也有兰辉形象的大量描述。第三幕主要描绘汶川地震一周年后家家户户的祭祀活动，场景发生在兰辉母亲的忌日，勾勒出祭祀过程中兰辉大量的内心活动。在兰辉对离世母亲的倾诉中，他廉洁奉公、艰苦朴素、无私奉献的高尚品格再一次展现出来。

第三幕中不仅有兰辉对母亲表达怀念之情的大量感恩唱段，也有兰辉对家人表达愧疚之情的深情唱段，也有兰辉自我的内心独白唱段等。如，兰辉在祭奠深夜对母亲深情地献唱：“我的母亲啊，生命来自母亲，无论孕育多么痛苦，无法阻挡母爱的力量。生命的无常，在天上我的心随母亲啊，在地上我的心随百姓，我渴望大地新生。”兰辉自己的内心独白有：“在北川的人们都经历过生死亲人离去，看见了千千万万人，看到了千千万万人都被挖出来，千千万万的人又被掩埋，巨大的悲痛压来，活着应该尽责尽职，我的生命属于大家，让我感受到生命的升华。”

另外，在第二幕中，主创人员刻画出各类干部、金局长、赵局长、群众、乡长等人物追求自我利益的普遍性，在第三幕中刻画了兰辉之妻、兰辉之女、兰辉之父、兰辉兄弟对兰辉的怨言、不解、抱怨等。这些人物的出现更进一步地描绘出兰辉无私奉献、敢于担当、勤政务实、廉洁奉公、一心为民的崇高品格与光辉形象。

音乐细腻精致震撼

《北川兰辉》的剧本主要以时间顺序推进，通过讲述事件的方式展开。由于歌词具有强烈的叙述性，所以作曲家在创作之初便将整部歌剧的音乐基调定位为宣叙性。作曲家张大龙以采用主导动机、突出戏剧性、贯穿主题材料等形式构思四幕歌剧。

歌剧第一幕描绘了地震发生时兰辉不顾自身安危，积极组织村民展开救助工作，最后成功带领一百多名村民脱离危险的场景。开场伴随着浓重低沉的管弦乐队、叫嚣碰撞的大型合唱团、精致巧妙的舞台布局，即刻将观众的视线锁定，展现出一幅天崩地裂的地震场面。为凸显歌剧开场时灾难性的戏剧场面，作曲家为整个合唱团设计了大量半音、三全音、七度、八度连续大跳的横向动态线条。同时，为彰显地震带给人类的痛苦离殇，作曲家将人声与乐队进行多调性处理，在纵向声部之间突出调性碰撞，并运用乐队演奏的大量不协和和弦为整体画面增色。另外，作曲家还运用大量复调手法，将整个合唱团进行横向与纵向交织，最为重要的是运用宣叙性手法将人声唱词说话般的叙述性与情感宣泄的艺术性结合，展现出一幅生灵涂炭、满目疮痍、撕心裂肺、家破人亡的画面。中央歌剧院优秀的合唱团将这一段落淋漓尽致地表现出来，一幅哀鸿遍野的地震画面立刻铺陈于眼前。

一片混乱过后，村长、兰辉、孙燕、铁犁、村民群众多角色一一登场。各角色之间的对话具有明显的叙述性，因而作曲家将人声音高多设计为同音重复，同时将欧洲传统的宣叙调与抒情性的旋律线条相结合，将交响乐中强调戏剧性矛盾冲突的手法与歌剧中强调戏剧性对比的概念完美结合，最终形成一种时而同音高演唱旋律、时而有着级进式线条的音响效果，并在调性范围内产生多变的和声色彩，在宣叙调的基础上给予人声线条最大程度的流动。

在第一幕中有一段非常感人的抒情唱段，真实还原了汶川地震中的事件。一位母亲用自己的身体做支撑，将自己未满周岁的孩子放置其下。被救援队挖出后的母亲身体“支架”形态依然保持，孩子在其身下最终得救。这位母亲在生命的最后用手机录音，虚弱地说道“亲爱的宝贝，宝贝，如果你能活下来，一定要记住，妈妈爱你”。编剧将这段录音还原在第一幕的剧本中，歌词简洁质朴，饱含一个母亲对孩子的挚爱。对于这样寥寥几句却感人至深的唱词，作曲家并没有将其创作为汹涌磅礴的全奏大爱唱段，反之，采用纯净圣洁的格里高利圣咏形态，用音阶式、音节式的写法，与前后音乐段落塑造的紧迫、焦急、惶恐的音响画面形成鲜明的对比。同时，作曲家要求这段音乐在管弦乐队弱奏的背景下，用合唱团女中音声部温柔细致地演唱，静谧的音乐温婉流淌，宛如母亲的低声诉说，瞬间抚慰了地震中每一颗受伤的心灵。这段音乐的创编不仅令第一幕染上强烈的生命关怀，更令整部歌剧散发出浓烈的温柔气息。

歌剧《北川兰辉》是一部具有时代意义、现实意义的“中国梦”歌剧。它兼得史诗般的磅礴大气、拟人般的精致细腻和交响般的戏剧冲突。各位主创人员以坚实的技术、鲜明的创作个性和优秀的音乐触感编织出一幅美丽的“中国梦”。这样一部有情、有意、重情、重义的艺术作品，不仅从歌剧情节内容上表现出新时期共产党人的楷模兰辉同志高尚的人生观、价值观，更从艺术角度歌颂了这位用生命践行党的群众路线的优秀共产党员的形象，也用艺术的形式将兰辉对生命的意义升华为怀有感恩的心，坚信创造希望，心怀无限大爱。