从微电影《客居》谈剧本创作

万霁萱　（河北大学　071002）

从微电影《客居》谈剧本创作

万霁萱（河北大学071002）

摘要：电影剧本的创作不管是人物关系、故事情节还是矛盾的发生相对于微电影来说都很长，故事、人物、情节、节奏等一系列都具备完整成熟的体系。而微电影，在笔者看来更注重的是它的情感性，以及它能为观众带来什么。

关键词：微电影剧本创作故事与情节

DOI：10.16657/j.cnki.issn1673-9132.2016.03.005

在《客居》创作的初期，我曾经试图问自己，到底意识流、散文化的讲述模式，是否可以运用微电影的形式表达出来？而一般来讲，谈及到电影、微电影，所有人的脑海里都会浮现出一个结构完整、故事成熟、人物往复杂但却紧凑有序的印象，就像是一本有滋有味的小说，让人读起来欲罢不能。

我们作为读者或者作为观众，其实是在被主人公的思想、感情、语言、行为呈现出来更多的东西所牵引，但作为创作剧本的人来讲，就是要将一个个的人物、事件或者自己想要表达的情感通过影片的方式呈现给观众。

一、剧本的前期思考

“电影界对主流的意义和定义有两种，其一是主流价值观意义上的主流电影，另一种则是市场意义上占据主流的电影。”

在创作初期，我曾经一度担心《客居》这样一个散文化的电影，是否能够运用微电影的形式表达出来，到底我的情感诉求能否通过这样一部七分十五秒的短片实现成功，而在了解了所谓的“主流电影”的概念、定位、范围后，我认为，《客居》是主流的，它的情感也是主流的。

在为观众呈现一个影像观看前，首先要想到的是我们到底想要呈现、表达什么。《客居》是有着独特风格与态度的题材，它在以上的众多题材中独树一帜，只是因为它的态度与传达的观念是独特的。

《客居》这个故事，其实可以是对我们每一个的写照。世界不是永恒的，每个人都是客居，而永恒，其实就在我们每一个人的心中。在《客居》这个剧本的开端是一个老人的声音：逝川与流光，飘忽不相待。这句诗出自李白的《古风》，诗句本身就带有一种喟叹时光流逝的无奈感，再通过沙哑老人的诵读，无奈与悲凉之情更是让观众对《客居》这部影片有了更为直观的印象。

二、剧本的中期创作

构建剧本的时候我们要知道这是谁的故事。很明显，《客居》的主人公只有一个年过七旬的老人家。接下来这个主人公要以怎样的方式进入？又将要以怎样的方式与观众对话？又以什么样的形态把我想要表达的感情诉诸于众呢？所以，在创作的中期阶段，我会和她对话，我想从她那里知道她在想什么，她想通过我表达什么，并且我会与她进行角色的交换，我要倾听她的心声，要注意她说话的语气，因为她说话的语气决定与牵引着故事的发展。

在《客居》的写过过程中，我会把主人公想象成自己，此时我会分裂出两种人格：如果我的生活已经到了年过七旬，生命中逝去的速度越来越快，能握住能感受到的事情越来越少、越来越敏感，我要怎么做？我会说出怎样的话？当最依赖的老伴与居住几十年的房子离开自己后，我说出来的话到底是什么？我的情绪是怎样的？这就要求了我要写自己内心最真实的东西，不要去虚构它，因为那样会变得很糟。此时，我的心要比我的大脑更加灵活睿智，因为这时候的剧本就已经步入正轨了，而且我要从内心底揭示人物。这样我的人物不会是只在纸上的东西。

在构建完我的人物之后，下一步，我的人物是谁？我知道了解的她，到底有哪些？我对她是否真正的了解？她想要什么？她有没有什么遗憾？我的人物形象是什么样的？怎样才能把这些特质通过一部简短的影片表达出来。人物的刻画有很多，语言、动作、表情。而我的主人公是一个年过七旬的老人，与儿子生活在一起，话说的越来越少，情感越来越迟钝，那么，通过什么形式表达呢？想了很久后，我才决定用第三人称客观的叙事方法，不介入她的生活，只是安静地把这样的状态呈现出来。

人物的实质是动作。你的人物实际上是他所做的事。电影是一种视觉媒介，剧作家的责任就是选择一个视觉形象或画面，用电影化的方式使他的人物戏剧化。在家中的戏份中，一个窗口、一双患有帕金森的双手、一个人独居时的状态、与家人时对话的状态，这一系列动作的展现，都无一例外地把这个老人的状态表现得淋漓尽致，同时在画面的另一曾表象中，又让人感到无限的悲凉。

在这部微电影《客居》里，我是用叙述的方法，采用第三人称客观的叙事角度串联起这个故事，由老人的思绪转变作为讲述点与转折，把老人最具代表性的思想与动作，通过老人的讲述与最平淡的日常动作进行了主题的阐述与挖掘。

任何一个故事一定要有情节点。而所谓的情节点就是在电影或电视剧的编剧术语，特指一个事变或事件，它被紧紧织入故事之中，并把故事转向另一方向。而在这个《客居》中，老人的每一个想法都是转折点，我们没有办法保证与强制主人公在看到某一个事物时的想法与情感，它是流动的、不动声色的、意识流的、散文化的，同时也是迟钝的，不易被触碰到的感情，所以我们异常珍惜与珍重这样的感情。

三、剧本的后期处理

初期的构画与中期的完善和成熟设想后，整个《客居》的剧本雏形基本已经出来，接下来就是要进行细致的修改了。在创作《客居》之前，我先把这个微电影的剧本创作了出来，它的原型是来自一封信，这封信是我看到一个孤苦老人后写出来的，在和他进行交谈后，我把他的感觉写了出来，从而进行再创作，与当下的现实进行修正，把主人公特地进行了调整，而整部片子的创作也是基于这封信进行展开与完善的。

“门前的道路会在不久的时间内被强制扩建，高达十几层的摩登住宅区会取代咱家这个老朽的小区，破旧的报刊亭会被拆除，估计那几颗百年老松不是被移植就是被砍掉。”这个段落与影片开始的平行蒙太奇相匹配，都是在渲染一种萧条的未知的孤独感，此外剪辑的速度上也相对的慢了下了，从而更符合《客居》想要表达的主题：一种不可奈何的时光逝去。

“人的情感实则是一个很脆弱的东西，它的脆弱可能超过了你的想象，一个鸡蛋的破碎、一块玻璃的打碎、一个茶杯的摔碎，都比不过人心破碎的时间，”这个段落对应《客居》唯一一条故事主线，只不过信中的内容被替换成了卖房的事情，而所有的情节都是为了突出主题，即：情感是一件很脆弱的东西。把当下老人的情感状态也展现的一览无遗。

剧本的创作是一种艺术，微电影剧本的创作更是一种简练与细致。对于剧本的创作，最后的结尾我应该当一个读者，而不是作者，要把文字具化成图像印在脑子里，并且想象观众在看影片时的心理。

就像《城南旧事》营造出来的氛围带给人最深的感触一样，写完这部《客居》，笔者也难以平复，脑中的画面让自己忧伤空洞。时光毕竟是无垠的，而我们只是其中一员，永恒只在心中生长。

参考文献：

[1]刘阳.“《建国大业》票房4.1亿，一部主旋律电影的教科书”人民网-文化频道.

[2]（美）悉德·菲尔德著，钟大丰，鲍玉珩译.电影剧本写作基础（修订版）.[M}世界图书出版公司.

（责编张景贤）