一个胶东农民的文化苦旅

2016-01-15柳华东

昆嵛 2016年1期

关键词：彩塑胶东雨露

走进陈雨露老师的工作室，我们立刻被满屋子琳琅满目的彩塑作品所震撼！

古朴的胶东民居，奔放的海阳大秧歌，幽默的醉八仙，洋溢着丰收喜悦之情的摘苹果，可歌可泣的胶东抗战群像等等，这些源自古老的胶东彩塑艺术的精美作品，充满浓郁的胶东民俗特点，造型上更是形态各异，色彩斑斓，栩栩如生！

也正是凭着这些作品，陈雨露老师曾分别在2010年、2011年和2013年，第五、六、七届中国民间工艺品博览会上，三次获得金奖;作品《上梁大吉》获2014年山东省政府“泰山文艺奖”。

中国文联民间文艺家协会副主席、天津泥人张第四代传人、清华大学教授张锠见过这些作品后，就立刻找到陈雨露，了解他的创作情况，并盛赞他说：“胶东民间出高人啊！”

作为烟台市民间文艺家协会副主席的陈雨露老师，是栖霞市庄园街道陈家村人，一个地地道道的土生土长的民间艺人。他自小深受作为胶东彩塑第三代传人的父亲影响，潜心钻研，最终成长为胶东彩塑第四代传人，并成为胶东彩塑项目非物质文化遗产传承人。

在这漫漫的人生历程中，陈雨露老师可谓是走出了一条艰辛而又不同凡响的艺术之路，走出了一个胶东农民的文化苦旅！

在创新中焕发生机的胶东传统彩塑艺术

陈雨露作为胶东彩塑艺术的第四代传人，前后进行了三十余年的研究创作，而传承于古人、又绝不拘泥于古人的创作理念，赋予他更多的灵气。

在传统的民间彩塑工艺基础上，他从材料、技法及表现形式上全面大胆创新，尤其是突破了传统的“三分塑，七分彩”的局限，注重刻画细节，形象塑造更加大胆夸张，作品个性也愈加鲜明而丰满。在表现手法上，他还广泛吸收了胶东当地的剪纸、戏剧、年画、面塑等民间艺术的营养元素，又融入现代艺术的诸多元素，使作品符合了现代人的审美情趣，既传承传统又与时俱进。表现内容上，大胆突破传统彩塑以古代神话传说、才子佳人为素材的局限，努力把现实生活融入到胶东彩塑的传统艺术中来，从而赋予胶东彩塑艺术以更加丰富、更加接地气的内涵。正是这些努力，使古老的胶东彩塑艺术在他手中焕发出无限的生机与活力。

他的《上梁大吉》，完全取材于胶东农村建新房上大梁的地方风俗。在胶东，上大梁是农村建新房的一项重大仪式，亲朋都要前来祝贺，上大梁之时，木匠和石匠都要在梁上抛撒小饽饽和糖果，街坊四邻都会前来抢饽饽、糖果，以示庆贺。陈雨露先生就是抓住这一极富民间习俗风味的上大梁瞬间，创作出了极富生活气息的彩塑作品《上梁大吉》。构图中，新房的椽子上，挂满亲朋好友送来的彩色被面。大梁上的工匠师傅笑呵呵的，望着新房周围正向他呼喊的婆娘老汉以及娃娃们，他手中正捧起饽饽糖果，盘算着扔到哪个方向。而擎着装有饽饽糖果筐的人则叼着烟卷，在那悠闲自得地看着房前争先恐后的人们，饶有趣味。抢饽饽的人群中，有人高举着双手张着大嘴，好像在说：“快点扔啊，我在这呢！”跟前的一个孩子却对人们的呼喊打趣充耳不闻，反而捂上了耳朵。原来，新房门前还有一挂红头大鞭没放呢，一个民工正小心翼翼地把身子缩在门内，一只手捏着一根纸烟伸得长长的，正在点鞭炮呢！人群外，一个骑摩托的汉子正刹车仰望呢，好像在说：“我来得还算合适呢！”

整个作品朴实浑厚，方寸之间浓缩如此丰富的生活真味，把胶东民俗刻画得栩栩如生！正是这幅作品入选第十届中国艺术节全国优秀美术作品展及2014年在北京中国美术馆举办的“丹青贺岁”新春美展。

在以海阳大秧歌为素材的同名作品中，乐大夫右手拿“甩子”，左手挥舞“令牌”，其身旁左右紧随的舞者和鼓手，飘然若动;三人服装色彩各异，艳丽十足;神态上，三人喜笑颜开，精神抖擞，活灵活现。以胶东彩塑的艺术形式，将古老的海阳大秧歌刻画得如此惟妙惟肖，让人不禁感慨万千！

生活中的点滴为陈先生的彩塑提供了取之不尽的素材，这些素材又因为来自于生活而呈现出特别的活力与无穷的魅力。他以果都农民秋收为题材的作品很多，恰恰就是反映果都农民的丰收景象，其构图往往夸张风趣而又不失现实主义风格。在《苹果熟了采摘忙》的作品中，男女主人公都憨厚朴实，他们洋溢着幸福的情感都通过那咧开的大嘴，那一口略显夸张的大门牙得到很好的体现！其下的苹果筐、周围鲜亮的大苹果，都以写实的风格体现了栖霞果农的生活特色。同样的素材，在《旺财苹果》中，两个卖完苹果抬着空筐的果农夫妇，一样咧着幸福的大嘴，丰收后的满腔喜悦都溢于言表！这些朴实憨厚而幸福满足的丰富表情，无疑是生活中捕捉到的细节，也就有着极强的审美效果，极强的感染力！

陈雨露先生的创作还有着深厚的历史感。

为太虚宫画廊创作的系列大型浮雕彩塑《丘祖仙风》，再现了丘处机大师成长为全真领袖的人生历程，突破了传统彩塑作品内容相对单薄、无法展现更多情节的不足。整个廊壁的彩塑浮雕立体感很强，人物刻画简洁明快，个性鲜明，生动再现了丘处机的生平事迹。该作品一经问世立刻引起各界广泛关注，很快就成为游人必看的太虚宫重要人文景观。

他创作的以胶东古建筑为素材的作品，如《牟氏庄园》《烟台老房子》系列，善于抓住建筑精美的个性特点与时代特色，能从多个角度逼真反映这些老建筑的沧桑与美感，这些作品让游览者总会产生一种震撼的美感，成为旅游纪念产品的上乘佳作！

在以门神为素材的传统人物塑造中，陈雨露突发灵感，在两扇朱红弧形大门前，门神变成两位骑马的抗日英雄：一位手握钢枪的八路军，一位手握红缨枪的农民。他们的另一只手各握一柄大刀举在头上，对称构成一个与背景弧形大门相呼应的又一个弧形。人物表情刚毅不可侵犯。我想，这里体现的正是中国人民不可战胜的民族精神，他们守卫的也就绝不是一般意义上门神所守护的一家一户的门，而应该是我们的民族之门！

说到抗日战争，我们得知陈雨露先生为纪念抗战胜利七十周年，他还创作了一组抗战题材的大型雕塑——《爷爷的抗战》。整个作品恢弘大气，造型别致，魅力独特，生动再现了抗日战争时期，胶东军民联合抗日、浴血奋战、加强生产、支援前线、庆祝胜利等精彩场景，全面展现了军民鱼水情深的光辉历程，全景式地再现了当年胶东人民的抗战风采。

陈雨露先生的作品种类是如此的丰富，涉及生活中的方方面面，全面呈现出胶东的人文色彩，并已经形成自己独特的艺术风格，在社会上受到广泛赞誉，更让人们体会到胶东传统彩塑艺术的无穷魅力。

中国文联民间文艺家协会副主席、天津泥人张第四代传人、清华大学教授张锠在见识了陈老师作品后，曾两次让自己的儿子、天津泥人张第五代传人张宏岳亲自到栖霞市与陈老师切磋交流。张锠老师更盛赞他：“胶东民间出高人啊！”

十年磨一剑的艺术之路

天道酬勤。

陈雨露老师在彩塑艺术上取得的这些成绩，却是他几十年如一日、精心付出的结果。谈及几十年来的艺术之路，陈雨露至今还唏嘘不已。而这其中的酸甜苦辣恰恰就是一个胶东农民的文化苦旅！

陈雨露的父亲早年曾经拜师于胶东民间彩塑家时开武先生，学习胶东彩塑艺术。父亲在他小时候经常捏一些泥人当成玩具给他玩。父亲还是连环画高手。小时候弟弟不好好吃饭了，父亲放下饭碗就能画出弟弟的淘气相，将弟弟逗乐。这就成为陈雨露最早的艺术启蒙。

正是从小受父亲耳濡目染的影响，陈雨露自孩提时代就对美术情有独钟。读初中时，陈雨露就开始写写画画，十分喜欢美术课。但是当学校宣布每班选一名同学参加美术兴趣小组时，陈雨露却并没有被选上，这让他从一开始就感受到生活的挫折。倔强的他，硬是自己背起画夹四处写生。

读高中时，陈雨露的一位老师也是一个业余美术爱好者，陈雨露就整天跟他一起外出写生。这期间，陈雨露通过自学在绘画、书法方面都有了深厚基础，尤其擅长油画。

陈雨露高中毕业，在莱阳参加工作。他热爱美术，但是生活却需要他在工厂里按部就班地劳动。一个农民出身的工人，要学会生存，又要热爱艺术，这是怎样的一个矛盾啊。

工厂里的劳动虽然辛苦，陈雨露依然保持着业余背着画夹写生的习惯，一时间成为工厂里的一道另类风景。许多年轻工人业余聚在一起打打扑克，喝喝小酒，真是不亦乐乎。他们对陈雨露的写生，都嗤之以鼻，说一个工人闲着干什么不好非要画画，画画是能当吃还是能当喝啊？真是读书读多了，都读迂了！拿陈雨露画画取乐，一时之间成为不少人饭后茶余的“点心”。

在这些纷杂的冷眼中，却始终有一双热情、爱慕的眼睛盯着陈雨露。这双眼睛就是青年女工左敏。左敏认为，一个工人每天上班累死累活的还有这样不懈的追求，正说明陈雨露是个有抱负的年轻人！左敏因为爱慕而生真情，大胆向陈雨露示爱，两个年轻人很快走到一起。这样一个年轻漂亮的女孩子，正是厂子里瞩目的焦点，爱慕之人太多了，最后却被陈雨露拔得头筹，年轻人都不服气。人们都说真是一朵鲜花插到了牛粪上。

左敏丝毫也不怀疑自己的人生抉择。陈雨露因为业余要参加莱阳市文化馆举办的各期美术培训班，因而不能陪左敏逛街，左敏不但不生气，反而鼓励他多学习，还帮他筹学费，买各种相关的专业书籍。

陈雨露谈到自己的妻子左敏，总是无限感慨地说，能有这样的人生伴侣，真是老天爷对我的垂青！

陈雨露相信培训班上一位美术老师对他说过的话：艺术格调有高低。不错，格调的高低最终决定了一个人艺术的高度。而艺术格调的高低取决于他的专业文化修养。

为了夯实根基，他继续四处向大师学习，向民间的面塑、剪纸、戏剧艺人讨教，并自修中西方美术雕塑理论，时刻关注国内外美术雕塑方面的动态。

正当他如饥似渴地学习时，厂子效益不好，导致陈雨露和妻子双双下岗。二人回到老家栖霞开始了艰难的创业之路，陈雨露也被迫暂时放弃了自己钟爱的艺术之路。

几经周折，他们终于做起了牛奶配送的生意，并成为栖霞较早做牛奶配送生意的人。因为创办得比较早，所以生意很快红火起来。生意最火的时候，一天纯收入能有1000多元。然而在生意最红火的时候，陈雨露却愈加失落！因为他的艺术之火正在内心煎熬着他，生意上的红火并不能丝毫消减他远离艺术的痛苦！

最了解他的妻子很快就注意到丈夫的闷闷不乐。这个始终支持着陈雨露走在艺术之路的女人，明白丈夫的人生追求是什么。左敏主动提出放弃收入可观的牛奶配送生意，让他专心搞艺术。用左敏自己的话说，艺术就是丈夫的命根子，不让他搞艺术，他会疯掉的。

一个农民出身的下岗工人，为了艺术而放弃金钱上的诱惑，这是怎样的一个艰难选择？这对常人而言，一定是难以痛下决心的抉择。因为这个决定可能就意味着生活的贫穷与艰辛！而对于这对夫妇而言，却又是如此的决绝，决绝得令人难以置信，令人不由地肃然起敬！

重握画笔和雕刀的陈雨露，对艺术的追求也有了更加明确的目标：他决心传承父亲的胶东传统彩塑艺术，在这一传统领域创造出一番新天地！

因为自小耳濡目染，加上十年如一日的学习积累，使他有了雄厚的美术基础，他很快掌握了彩塑艺术的精髓，并认识到传统艺术的不足。

陈雨露以自己坚实的美术基础和对传统艺术的悟性，深刻感觉到，作为新一代传承者，不但要把握传统的技艺与特色，还要有所突破，努力融进现代元素，赋予其更丰富的现代文化内涵，做到古为今用，雅俗共赏！

为此，他大胆改变了传统的彩塑作品大红大绿的上色风格，改变了“三分塑七分彩”的粗、俗特点，努力使作品颜色丰富一点，刻画细致一点，收到内涵丰富、个性鲜明的艺术表达效果。

在内容上，更是把现实生活中的人物形象引入彩塑作品中，使彩塑作品有了丰富生动的生活内涵，更接地气，充满无限的生机与活力。

在材质上，为了达到理想效果，他到各地选了很多种泥巴挨个试验。在完成第一件作品《关公像》时，陈雨露用了十几天的时间，可还没等着作品晾干就出现了裂缝;换一种泥巴，重新调和再重新做，第二件还是关公，同样没有逃过裂缝的命运;第三件、第四件……陈雨露说自己都不记得失败过多少件作品了，只要失败了就重新来做。就这样，不知失败了多少次后，终于在2009年底，陈雨露的第一件成功的作品问世了。

正是这些努力，陈雨露的作品开始崭露头角，并逐渐走出一条闪光的艺术之路。

2008年，他的《庄园之春》在中国北方旅游商品博览会上，获设计创新大赛铜奖，并引起众多人士关注。

也是这次参展让他意识到，自己的创作思路对头，相信自己找到了创作方向。同时，认识到在创作材质上必须有所突破，找到更加得心应手的彩塑泥巴。这一问题在第二年底终于解决了，从而使自己的作品又上了一个新台阶。

2009年，《烟台老房子》再获山东省旅游商品设计大赛银奖。

从此，陈雨露的作品如潮水般涌现，并纷纷获得各界认可，大奖不断。

2010年，《苹果熟了》荣获第五届中国民间工艺品博览会金奖。

同年，《烟台老房子》获烟台文艺创作奖。

2011年，《八卦鼓舞庆丰收》获山东省雕塑展二等奖。

同年，《门神》获第六届中国民间工艺品博览会金奖，省旅游商品优秀奖。

2012年，《甜美果园》获农业部农业艺术品全国大赛华东区金奖。

同年，《解放区的天》《记忆——1984国庆大阅兵》（与他人合作），入选建军85周年第12届全军美展（中国美术馆）;《解放区的天》获优秀奖;《记忆——1984国庆大阅兵》同时获第七届民博会金奖。

2013年，《果都风情》获烟台市旅游商品设计创新大赛银奖。