中国风韵味视野下探讨钢琴演奏语境的有效构建
2016-01-06马竞鸿
马竞鸿
(营口职业技术学院 辽宁 营口 115000)
中国风韵味视野下探讨钢琴演奏语境的有效构建
马竞鸿
(营口职业技术学院 辽宁 营口 115000)
钢琴演奏作为一项世界性的艺术活动,在发展中融合了多个国家的基础性艺术特色,保证了钢琴演奏语境能够根据不同的文化氛围进行变化。完整的钢琴演奏需要根据语境完成风格的构建,使观众能够从演奏者的演奏风格、演奏技巧中充分感受到钢琴艺术与众不同的特点。本文以中国韵味的钢琴语境构建为例,分析在钢琴演奏的过程中中国民族的鲜明艺术和文化特色与钢琴艺术的充分结合,从多个角度以中国的艺术审美来设定和分析钢琴艺术的技巧性和特色性。
中国韵味;钢琴演奏;语境构建
一、钢琴演奏中的中国风韵味
在东方艺术之中,民族的审美具有一定的地域性和线条性,中国风韵味作为东方艺术中极具代表性的艺术风格,早在20世纪80年代就逐渐走向了大众钢琴演奏视野。在1934年,贺绿汀先生所创作的《牧童短笛》被誉为中国风韵味钢琴艺术的开山之作。作为一首以中国风格为基础的成熟创作曲目,《牧童短笛》在一定程度上完整地以钢琴艺术呈现了我国民族风情的韵味。在当代钢琴艺术的发展中,中西文化思维的融合更加促进了钢琴演奏曲目的多样化,中国意境、地域风情逐渐成为了拥有中国风钢琴语境的代表性艺术风格,在世界钢琴文化的舞台上,中国风韵味逐渐被主流钢琴所认可。在这样的中国风钢琴语境之下,中国文化中所具有的独特的民族性、艺术性以及线条性成为了世界了解中国钢琴艺术的窗口,无数中国风韵味的钢琴曲目创作令钢琴这种外来的文化音乐形式与中国本土音乐艺术进行了完整的融合,在文化的交融和碰撞之中,新旧传统音乐文化开始了互相的结合,钢琴作为一项西方音乐艺术在中国被重视起来。
在中国风艺术中,无论是书法、音乐、舞蹈都是艺术的重要表现形式,中国风味的线条艺术在其创作过程中起到了重要的作用。而在钢琴演奏的过程中,中国风音乐特征文化语境的构建也需要依赖于其曲调和旋律的线条美而设定,保证音乐魅力能够在演奏者独具特色的中国艺术风格中充分地展现出来。总体来说,所谓中国风韵味,就是对于中国美学中线条美的深度展现,对于中国古典文化中气质、韵律的深刻呈现,基于美学的基础角度,钢琴演奏中的语境构建需要深度结合中国的传统艺术,保证在各个角度都能够将中国韵味融入到钢琴艺术领域之中。
二、中国风影响下钢琴演奏语境的构建
中华民族因为长期受到儒家、道家的影响,所以其中国韵味有着较强的传统性和民族性,其艺术风味源头就是中国历史中古老而又深刻的民族文化内涵。在中国风视野下探索钢琴演奏中语境的构建,就需要对于钢琴演奏中的艺术美学进行深度的探索,从美学的角度分析在演奏过程中钢琴曲目语境的基础性设定。
(一)演奏技巧与美感语境的结合。想要保证在钢琴演奏中能够对于演奏语境进行一定的设定,就需要保证演奏者的演奏技巧能够与美感语境相呼应,保证演奏技巧能够充分表达出钢琴曲目中的艺术效果,利用音乐演奏不同的轻重缓急来表达不同的钢琴演奏韵味。对于钢琴演奏来说,其以音符作为音乐呈现的主要载体,所以在各个演奏节拍中需要演奏者根据自我的艺术情感以及对于美感语境的设定来运用手指进行音乐演奏,在这样的技巧性之下,音乐才能够一直保持灵动的美感,无论是快速或者缓慢的音乐都能够在不同的操作感觉中被赋予不同的文化情怀。在演奏者演奏钢琴的过程中,其快速的演奏技巧是艺术内涵的表现方式,是演奏者以自身审美为内容的精神产物的体现,所以在钢琴演奏中赋予更多的精神文化内涵和艺术审美特色就能够保证钢琴演奏语境的构建更为完善和深刻。
在钢琴演奏技巧性的展示中,我们发现艺术表现与演奏技巧融为一体,有利于快速提升演奏的艺术效果,保证内心的音乐流畅性和审美表现性能够转化为演奏技巧被呈现出来。真正做到在钢琴演奏中完成语境的构建和设定,完成钢琴艺术的二度创作。而从中国韵味的角度来看,其艺术不仅仅体现在静止的音符之上,还重点表现在演奏的动态技巧之中,主流的音乐审美在钢琴演奏中充分展现出来,保证动态风格能够激发中国韵味的古典性内涵,才是钢琴演奏中语境的有效构建方式。在这样的动态技巧性和审美主体的转化之下,钢琴演奏语境的构建就较为容易,以循序渐进的方式融合技巧与审美,就是其构建的基础性手段之一。
(二)钢琴演奏感染力的提升。对于钢琴演奏来说,其语境构建从另一角度来说就是快速激发演奏者自身钢琴曲目演奏的感染力,从多个角度引人入胜,使聆听者真正体会到钢琴独特的艺术效果与审美内涵。在这样的演奏方式之中,感染力的提升还需要借助中国韵味的古典元素以及情感特性,保证在演奏中充分融合演奏者自身对于钢琴曲目的艺术感悟,保证能够以较为细腻的方式充分展现艺术作品中的浪漫情感、古典文化等复杂多变的内容,能够帮助钢琴演奏快速完成对于音乐艺术氛围的设定,保证自由、舒适的音乐聆听环境能够给聆听者带来不同的语境体验,保证情感变化能够引导聆听者超越钢琴单纯的演奏技巧去探索音乐中传统的内心情感以及生动的音乐音符语言。在中国风韵味的视野之下,钢琴演奏可以使演奏者对于演奏技巧进行充分的推敲,在钢琴曲目原始的音乐韵味之中作出新的艺术演奏突破,保证能够在多个层次境界之中充分展现音乐艺术的突破性和探索性,这样不仅能够丰富音乐演奏的演奏效果,还能够保证其语境构建设定于情感之上,虚拟的音乐境界能够给予聆听者不同的音乐体验。
一般来说,在情感的阐述过程中,演奏者的身心都需要充分地投入到艺术领域之中,只有将虚幻与现实融为一体,才能够保证其所呈现的中国风韵味以及钢琴曲目语境能够凌驾于情感艺术之上成为主导聆听者音乐思想的内容。而对于中国风韵味来说,其所主导的音乐内涵需要艺术情感性进行辅助,动态音律需要保证自身的自然性与灵动性。
(三)演奏过程的和谐性。对于音乐艺术来说,其与自然的密切关系为钢琴音乐的创作提供了一系列的音乐素材,较为自然和原始的音乐演奏方式不仅能够使钢琴音乐回归正常的音乐节奏,还能够保证为音乐演奏语境的构建提供一定的音乐动力。一般来说,强调演奏中音乐与自然的和谐性,能够有效地将自然艺术融入到音乐演奏之中,保证音乐创作以自然艺术为其发展的原动力,在钢琴演奏中演奏者所描绘的音乐语境更为真实和具体。在钢琴演奏与自然氛围的融合之中,音乐的自然性也能够被展现出来,只要聆听者用心去聆听,就能够在真实而又自然的语境构建中体会到音乐中的自然灵动性。
在中国风韵味的视角之下,自然与音乐的和谐的本质更为明显,一般来说,音乐史自然的具体展现之道,是自然融合了艺术情感之后的表现形式,所以在钢琴演奏的过程中,演奏者对于技巧性和情感性的把握也是构建音乐与自然和谐关系的重要方式。只有保证了技巧性、情感性与自然性这三者的充分结合,才能够探究出钢琴演奏中中国风的韵律和情怀,展现出蕴含在钢琴文化中的深刻艺术内涵以及情感体验,才能够将钢琴演奏的语境设定在绚烂多彩的音符之上,保证音乐的自然规律与自然的情感艺术在演奏语境的设定中被充分融合。
三、总结
从中国风韵味的角度进行钢琴演奏的探索,其语境的设定不仅仅是钢琴演奏技巧的发挥,更是情感性艺术内涵、自然性艺术法则和技巧性演奏水准的高度结合,只有在这三者的共同作用之下,钢琴艺术才能够准确定位自身在艺术发展中的演奏方式,保证能够以音乐艺术的情感价值和审美来提升聆听者对于钢琴演奏艺术的兴趣,保证钢琴演奏的语境设定能够符合不同钢琴曲目对于语境的不同要求。总体来说,本文深度探索了中国风韵味视角下的钢琴演奏语境设定,是对于钢琴演奏艺术另一种角度的模式构建,不同的艺术语境代表着不同的审美情怀,演奏者只有充分把握语境的设定方式,才能够真正使观众全身心地投入到钢琴艺术的聆听氛围之中。
[1]魏廷格.民族现代多声审美感的奠基者——纪念中国钢琴曲作家贺绿汀诞辰100周年[J].钢琴艺术,2003(11).
[2]刘红.道内人与道外人的“现代”道乐观——基于道教音乐之概念与价值观念的讨论[J].中央音乐学院学报,2005(02).
J604
A
1007-0125(2015)11-0061-02