阮世生：开心太容易，面对伤痛走出来很难

丁仁山

阮世生，香港金牌编剧，编剧作品包括《胭脂扣》、《A计划续集》，更先后分别凭《投名状》、《我要成名》、《每天爱你八小时》、《鬼婆婆》、《晚9朝5》、《金枝玉叶》、《抢钱夫妻）及《风尘三侠》六度获提名香港电影金像奖最佳编剧及3度获提名台湾金马奖最佳原著剧本。

阮世生的剧本都市感强、时代触觉敏锐，带有一股中产嬉皮味道，自92年《亚飞与亚基》与UFO首度合作后，便与UFO创始人陈可辛、李志毅，组成创作队伍铁三角。阮世生编而优则导， 九十年代初执导演筒执导电影《完全结婚手册》，近作有《我老婆唔够秤》续集电影《我老公不靠谱》、《矮仔多情》、《天行者》等。

为什么会考虑全程去巴黎拍摄？

我本身很喜欢去旅游，所以拍戏如果在外面拍，对我和对工作人员都是一件很开心的事情。而且我觉得到外面拍戏，演员比较集中一些。就不会来两天就走。大家就是一起去拍好整件事情。心态啊，时间啊，比较好。当然这个是其中的原因。但其实是因为这个戏的里面的人物，跟这个巴黎很有关系。因为里面的女一号郭采洁是一个画家，她是到巴黎念艺术的一个画家，所以变成了肯定要去一个有艺术感的地方。然后古天乐是一个做红酒的一个人，红酒也是跟法国有关系。所以变成了他们俩都有很合理的理由，在巴黎，然后碰到。

我们拍的其实很集中，因为我们筹备的很足够。我们真正整个队伍演员在巴黎留了40天。

有一个传闻，说古天乐看剧本5分钟就决定出演了？

其实根本没有5分钟，他没看过剧本就演了，他知道我去巴黎拍部戏，然后就约出来见面，我跟他讲了5分钟的故事，是没有剧本的，然后他就接了。只讲故事讲他的人物，发生什么事情，这个故事是讲什么的。然后他就愿意拍。不过他并不是马上拍，就是要真正的剧本出来了然后大家所有其他的配搭都配搭好了。所以就变成了可以拍。就是他连剧本都没看就答应了。

如何在巴黎选景的？另外，戏中有很多大电影里比较少见的巴黎场景，怎么样说服当地政府拍摄申请的？

实际上我在开拍之前的一年才第一次去巴黎。我想把这个故事在巴黎但是自己都没去过，所以要先去。我第一次去巴黎就是走了七天，巴黎所谓市中心有二十区，这二十区我都走遍了，沿途拍照啊，回来之后再想这个故事应该在哪些场景里面发生。就变成了真的是量身定做，当然我已经有了底稿剧本，然后去巴黎，再把事情人物放在里面再调。好像我看到那条街，这条街可以拍哪场戏，这个画面可以变成我们发生事情的场景，这个餐厅怎么样等等，是用这个方法，因为有时候编剧是只会写，他没有这个经验，但是我写完之后再去巴黎，再回来，再放在剧本里面，就变成了他的这个情景比较配合在一起。

然后当然我们拍之前再去选景，跟当地的制作人员，开始讨论如果我们在卢浮宫外面拍怎么样？如果我们到凯旋门拍怎么样？这个是很实在的制作的选景。都是会碰到很多麻烦，很多困难。因为在法国在巴黎拍戏他们最重视就是不要影响这个人群和交通。因为这个是安全问题。所以我们拍每一场都需要申请，我们用了很多外景。每一条街我们申请要拍这边街道，有什么演员，有几个群众演员，这个机器放哪里，有没有路轨，有没有吊臂，全都要报批。然后让警方交通部，允许我们拍摄。

如果在同一天里面，这个区里面有其他电影已经在拍，你不允许拍，如果你拍的这个时候是很繁忙的，也不允许拍。所以变成了我们不停的去修改，也跟他讨价还价。我还记得最麻烦是拍这个凯旋门。因为凯旋门这个交通是24小时都很繁忙的。就变成了我们申请了两个多月他们都不批。但是我这个戏凯旋门是一个战争的意义，有一个很重点的一场戏需要在凯旋门拍。最后就是不停跟他们当地的政府，交通部，警察，去讨论怎么拍。然后在我杀青前的一个晚上才给我们拍。我们真的是连当地法国人都说，从来没有允许过可以让你们这样拍凯旋门。连他们当地法国电影工作人员都没有见过这样拍，所以变成真的有事前要做很多公布，然后拍的时候又跟着他们的规矩，也要真的要拍出来，所有东西要拍好出来，所以都是看得很容易，因为我们都说在法国拍戏，尤其是外面拍戏在巴黎，拍照就好了，有个自拍神器就好了。但是拍戏很困难的，真的很困难。因为我们的语言也真的有问题，我们两个翻译，然后跟翻译说然后翻译跟当地人说，就变成了这个工序，筹备，功课都得做很多。

你的作品都很喜欢讨论对爱情的看法吧，《巴黎假期》也是如此吗？

其实这个戏如果用爱情来说呢，不如说是一部情感电影，因为在戏里面男主角女主角是刚刚开始的爱情，他们真的不是一见钟情，也不是因为大家在一起成长。他们等于是一对欢喜冤家住在一起，其实大家对他这样看起来都没有好感，然后就是慢慢住下来，大家互相扶持，帮忙，然后产生了一点刚刚产生爱情的时候，就发现了很多问题。所以这个戏尤其是其他角色，每个角色都代表了不同的情感，所以我觉得浪漫是浪漫，但是我说的不单单是爱情，还有每个人代表他背后的一个故事，其实我这是浪漫的伤感，伤感的爱情。不一定是开开心心，因为你开心的时候太容易但是你真去面对你的伤痛然后走出来，这才是戏里面要说的情感的故事。

戏中有很多处有艺术创作，雕塑、画画，尤其是现场素描，这个配合度很吃力吧？

因为戏中牵扯到郭采洁是一个画家，而她的前男友徐正曦是一个雕塑家，就牵扯了很多画和雕塑的问题。其实我们在香港还没有去法国之前，已经在筹备这个画是什么风格，什么样子。问题就是怎么可以把一些画带到巴黎那边去。因为其实一张画在运送的过程里面破了没了，也是很麻烦的。那个雕塑也是，怎么把一个人那么高的雕塑安全的运到巴黎。很多事在香港的时候就要决定，要出图，然后到当地再找人制作，真的是每张画都是找人画的。在当地找当地画家的。然后有些画是很高的，很大的。有些画是素描的，有些画是彩色的。就变成了在整理和筹备的时候，每张画一张一张的整理出来，就是说一张很简单的素描你至少要知道你素描的这个人是谁，不然这个人当天不出现拍戏的话，你这个素描就没了。你要人重新画一张素描，可能要等一个多两个小时才能画出来。也不可能等。变成了我们每一个给人画的人，其实都有盯的很紧。就变成了每一个小道具，其实都是有花很多时间筹备跟心理在里面。就是说戏里面有一个画册，就是郭采洁在戏里面开画展的时候，他自己有一本画册，也是每张画弄出来，然后香港那边打印，你要运过去，不然的话那边做就很麻烦。所以这个戏对很多部门的要求都很高，大家都很清楚这个戏这个道具有什么用。为什么会运过去，可不可以在当地找，找人画这个价钱怎么样，时间赶不赶得上。因为法国人有点散漫的。浪漫也很散漫的，所以就变成时间上配合上才可以。

与古天乐、郭采洁合作的感受怎么样？

我说古天乐，他不是人来的，这个意思是它不单只是一个演员，他会兼顾很多不同的部门的事情，他不是插一腿出意见，他是会想到如果这样拍会有什么样的效果，他会考虑人家的事情，希望每个部门都好，包括导演、演员，包括所有人。因为在戏里面古天乐是跟每一个演员都有戏，就变成他是一个核心，他是一个中心点。所以他会知道我跟这个演员演什么，不同阶段的一个演绎的方法，他在剧本上面都做了笔记，然后他自己提自己要怎么样，所以这一次他也用很多力在这个戏，也可以说很集中吧。所以在外地拍戏演员可以集中一点，去研究这个角色啊，去投入啊。所以他对大家所有部门的人包括演员都非常好。对他来说也是一个挺好的过程。因为有时候他有其他的工作在身上，到巴黎就真的可以工作工作，我们收工之后就可以吃饭，然后聊天，就放松。

郭采洁是我认为我见过最有天分的女演员第二名，第一名我就不说了，我觉得他的天分是其实好演技的演员有很多，但是有演技能带观众入戏的才是重点，他是我觉得肯定是其中的一个。所谓我排第二名的意思就是带观众投入到这部戏。他的喜怒哀乐可以带动观众，去投入她的角色。而她自己从我给她剧本开始，在每一页上面她都会写笔记。就我们拍电影是跳拍的嘛。可能同一天早上有几场要发脾气，下一场要笑疯了，后面一场要哭的，他做很多功课在这个人物上面。他做很多功课在剧本上也会跟我讨论，就变成了她有把握去演每一场应该怎么演。当然我们每一场的时候会调教。因为拍戏的时候，但是她都有这个弹性去跟其他演员跟导演要求去调节，所以我觉得她的演艺天分很高第一，第二她人物故事的这条线才是这个戏的重点，她从一个一开始很失败，三没的人没有男友，没有婚姻没有工作，三失？丝女，慢慢站起来变成了成功，这个过程才使观众才使得这个戏有说的故事，变成了看她这条线，就带动这个故事。古天乐再跟每个人演戏，然后郭采洁主要是跟古天乐演戏，所以我在弄人物分布的时候，都是想到其实男的这边要怎么样，女的怎么样。所以我对他们两个评价很高，我都很希望再跟他们合作。