艺术品线上拍卖障碍在哪？

余颖

根据TEFAF艺术市场报告，2014年全球艺术市场总值超过780亿美元。根据Artprice的数据，全球艺术拍卖总值超过150亿美元。在这当中，网上艺术拍卖的市场份额，正在飞速变大，成为发展的重要推动力。未来，是否会完全取代普通拍卖而占据所有艺术市场，从而变成艺术作品和金钱间的商业运作？

低价艺术品网上扪卖节节攀升

目前正在艺术市场发生的变化，其实与2005年传统零售业发生的状况相似。一份英国支付管理部门发布的报表显示，英国大众接受网上购物的转折点是在2005年，这是史上第一次超过一半的成年人有过在网上购物的经历。同样是在这个时期，欧洲和美国的网上购物交易占有率有了空前的增长。根据现在的趋势来看，网上艺术市场也在经历着同样的转折和革新。虽然问题很多，但资本的进入正在使网上交易变得成熟起来。网络浏览者转变为网上艺术品购买者，也蕴含着极大的潜能，随着年轻的浏览者慢慢具有经济实力，变成强有力的买家指日可待。

传统拍卖和网上拍卖的最大区别，在于作品价格区间的选择。2013年，欧洲美术协会艺术市场报告提出，世界艺术市场总利润为474亿欧元时，网上拍卖仅有25亿欧元，大约5%，也就是说网上艺术拍卖仅占整个艺术市场利润的很小一部分。近几年来，网上艺术拍卖集中在中端价位，从几百到10万美元不等。原因是买家对于真伪和作品来源的担心。价格越高，买家的这种担心就会越大。另外，藏家也更愿意亲身去感受一幅作品的大小和质地。艺术品二级市场里，假货的盛行尤其使买家对于见不到的东西有种莫名的警惕感。

大量的低价格艺术品就像水下冰山一样，渐渐变成网上艺术销售的主要推动力，带动了资本融集。目前西方市场有多过40个做艺术拍卖的网站，价格基本控制在1000-5万美元，这一区间的作品销售记录还是在节节攀升。

两大拍行并不把价值高的作品放在网上

不管是用手机还是电脑，历史上的两大拍卖巨头——苏富比和佳士得——都会给客户提供几乎一样的网上购买服务。就像所有购物网站样，免费建立账户，设定自己喜欢的类别，客户会得到相关的短信或邮件通知。这个非常健全的网上服务，可以让客户设定闹钟提醒，收取线上图录，直播卖场进程，网上同时竞拍等。

苏富比不同于佳士得，目前还并没有建立起属于自己的网上交易平台，并且在努力尝试增加其低价作品的交易量。今年3月，新CEO上任后就把开展网上交易又提上了议程，并且也可以从和ebay易趣和现在artsy的合作上看出，苏富比希望用一种风险最小的合作方式来开展和发展其的线上交易服务。

之所以选择这种合作的方式，一方面是吸取之前的经验教训，另一个重要的方面也是希望利用ebay易趣和artsy本来就有的稳固大型的客户基础。就如刚才提到的，作品大多数为摄影作品，预估值也都是低于2万美元，但是对于ebay易趣自己来讲，2014年其平台上有多过10亿美元的艺术交易量，但是单件作品价格都是在小于200美元的区间内。

苏富比尝试网上交易可以从上个世纪末说起，当时的这群艺术商家看准了网络时代的来临，开启了自己的网上交易平台，但是结果却是屡战屡败。在1999年，苏富比与亚马逊网站合作，2002年与ebay易趣合作，不知是不是因为有过失败的经验，公司就这样一直走在了与大型电商合作的路上。

“这一次苏富比成功的几率几乎是百分之百，我们知道现在的艺术行业都在渐渐和网络靠拢，而这是十年前都不可能有的现象”，苏富比前任副总裁说，“我参与了很多苏富比网络合作的项目，我坚信，艺术市场可以可持续发展成功的网上交易。我相信不只有两家最大的拍卖公司会从中得利，会有越来越多的小型公司来瓜分这一市场，就像传统艺术市场本身一样。”

佳士得2013年在自己的网上交易额为2080万美元，45%的竞拍者为新客户，来自100多个国家。2013年7月，佳士得创下了其自己网上成交纪录——台第一代苹果电脑——38万美元。又在同年，创下了线上竞拍（在网上同时与卖场内的客户竞价）的最高纪录，赵无极的《09.05.61》，170万美元。苏富比现在通过此平台对于来自180个国家的客户进行分析和服务，这其中就省下了很多图录的印刷支出。

苏富比则是只有自己的线上竞拍平台，也是在经历了一些低谷后在2013年重新上线。这一举动带动了45%的竞拍增长率和50%的亚洲客户增长率。自2013年后，每年的线上交易量都可多过100万美元。

值得注意的一点是，两大拍卖行为了不放弃传统交易方式，一起和平决定了以后的线上交易方式。吸取了苏富比之前的教训，两大公司都在尽可能地寻找一个不伤害、反而有益于传统拍卖的线上交易方式。虽然现在的记录显示28%佳士得的客户通过网络竞拍，但是网上交易的平均价格仅仅是8000多美元，比起全球交易作品平均价49万美元，就显得逊色很多。

两大拍行的交易虽然是在网上完成，但是运输和其他相关事宜还是秉承一直坚信的传统。经济时代副总兼佳士得网络媒体负责人Michael O'Neal接受本刊采访时表示，“最终大家在乎的还是这种网上的经验能不能与现场经验较贴近”，苏富比和佳士得在这个方面，其实并没有与很多新兴网上拍卖公司作竞争，因为他们已经是多走了一步站在上方的那群人里了。

随着传统拍卖行给网上交易投去更多关注度，很多小型起步拍卖公司反而在市场上占有不可或缺的成分。2013年，英国的saleroom.com斩获佳绩，发布7248本网上图录、举办3147场线上拍卖、交易额达到740万英镑。在美国，invaluable.com宣布了他们2013年第四季度的拍卖结果，比2012年同期有着102%的增长。排名第三的iveauctionneers.com，也在2013年创下自己的纪录，获得2亿的拍卖纪录。

网络还不能成为主要拍卖渠道

买家对于新颖的、独一无二的作品情有独钟。数据显示，61%的网上艺术品购买者都在一年内有过第二次购买经历。并且绝大多数（45%）的买家购买的作品是在1000-1万英镑的区间内，只有小部分（10%）是愿意花多过5万英镑在网上艺术品交易中。

针对于网上交易的售后服务也应同时发展起来。退换货、更新的购买流程、真伪报告等都需要在一个更加透明的环境中实行。虽然这个过程在艺术行业里非常艰难，但是却会很大程度上提高买家的信任度。

最大的问题还是停留在，不可以亲身看到作品会带来很多不确定因素。82%的网购者认为，最困难的部分是在于不可能当面去审查作品。大多数购买价值不菲的艺术品的买家都会有一种必须要亲眼见过的需求。虽然现在苏富比、佳士得拍卖场上掷下重金的都是电话买家，但是他们中的大多数要不是在拍前亲眼观察过，要不就只是买一个大名气艺术家的作品。然而，这种畏惧正在慢慢被越来越细致的作品描述给打消。状况报告、真伪鉴定都让越来越多的艺术品收藏者吃了颗定心丸。

苏富比、佳士得作为艺术品二级市场的巨头，他们的一举一动也在影响着整个艺术界。他们对于网上拍卖的态度是并不把价值高的作品放在网上竞拍，因而传统拍卖还是很难被取代的，网上平台只能说是一个辅助。很多时候，网络作为一种寻找艺术品的工具。并没有达到作为主要购买渠道之一的用途。

艺术市场，现在被很多“.com”冲击着，需要规范提升线上体验。网络可以帮助买家在大干世界内寻找信息的第一人。艺术界本来就是被层纱遮住，不管是从艺术家，到画廊，再到拍卖行，透明度一直都是一个与其他行业不同的因素，如果想要在艺术网络拍卖上成功，首要的任务就是撩开这一层头纱。