朝鲜族舞蹈教学的四个重要环节

池福子

基础训练

第一环节应进行扎扎实实的基础训练，使学生初步了解和掌握朝鲜族舞蹈的规格、要领、韵律及风格。

在这一阶段，通过提炼动作元素，从脚部、臂部、肩部到头部进行分解练习，准确地向学生传授朝鲜族舞蹈。强调“呼吸”“屈伸”“划手”“扛推手”以及“步法”的训练，重点解决拧、倾、含胸等基本体态以及各种节奏的步法。以“呼吸”训练为例，它是训练朝鲜族舞蹈主要动律的关键。朝鲜族舞蹈以“呼吸”作为动作的动律，在“呼吸”的带动下使其动作呈现出含蓄、柔韧、细腻、欢快、动静相间的特点。所以，“呼吸”是朝鲜族舞蹈中起着重要作用的关键动律，也是体现朝鲜族舞蹈各种韵味的主要动律，如同藏族踢踏舞中的颤动律、汉族东北秧歌舞中的哏动律，决定内在感觉和韵味。著名舞蹈表演艺术家贾作光先生曾说：朝鲜族舞蹈中徽妙的动静韵律来自于“呼吸”。朝鲜族舞蹈教育家金艺华老师也常教导学生：朝鲜族舞蹈中的“呼吸”是带动全身感觉的关键动律。此外，“屈伸”训练、“扛推手”与“划手”训练、“步法”训练等分别训练下身动作的动律、臂部动作的动律以及上身动作的动律。通过这些训练，学生可以初步掌握朝鲜族舞蹈的规格、要领、韵律及风格，并为下一阶段的训练打好基础。

朝鲜族音乐“长短”教学

第二环节是进行朝鲜族音乐“长短”的教学，提高学生的朝鲜族音乐节奏感，使他们知晓朝鲜族舞蹈是以该民族音乐“长短”为基础而创生的道理。

在朝鲜族舞蹈中，朝鲜族音乐“长短”是其存在得基础因素，是完成其民族舞蹈动作不同缺少的要素。“长短”与舞蹈如此水乳交融的关系，无疑要求舞者对“长短”有深入的把握。否则，就不能很好地体现以“长短”为基础的朝鲜族舞蹈特点，也就是说，不能至善至美地体现朝鲜族舞蹈的美妙舞韵。

在跳朝鲜族舞蹈时，准确理解和掌握其音乐“长短”是非常重要的。因为每个“长短”都具有其独特的性格和情绪。

本阶段的重点是学习朝鲜族舞蹈中常用的“古格里”、“安旦”“扎津古格里”“塔令”“阳山道”“挥毛里”“萨尔普里”等“长短”的节奏性、速度、以及抑扬顿挫的内在风格。该部分是学生学好朝鲜族舞蹈的重要环节。因为朝鲜族音乐“长短”复杂且难把握，而舞蹈又必须在“长短”之中展开。在教学中将掌握“长短”和长鼓击打法溶为一体，使学生既能掌握不同“长短”的风格，又能掌握长鼓的击打法，同时也为跳长鼓舞打下基础。

不同性格舞训练

第三环节是进行不同性格的舞蹈组合训练，使学生重点掌握其风格韵律和基本词汇，逐步拓宽舞蹈领域。朝鲜族舞蹈种类繁多，尤其各种“长短”所创生的不同性格舞更具有独特风格。本环节重点训练七种“长短”舞，即：

古格里长短舞蹈：其特征是韵律柔韧、感觉连贯、情绪饱满、动作舒展。

阳山道长短舞蹈：其特征是韵律颠簸、感觉游荡、情绪激昂、动作流畅； 扎津古格里长短舞蹈：其特征是韵律轻脆、感觉提升、情绪活泼、动作灵敏。

安旦长短舞蹈：其特征是韵律哏顿、感觉跳跃、情绪高昂、动作大方； 萨尔普里长短舞蹈：其特征是韵律平稳、感觉宁静、情绪含蓄、动作缓慢。

塔令长短舞蹈：其特征是韵律重沉、感觉伸展、情绪诙谐、动作潇洒；挥毛里长短舞蹈：其特征是韵律飞跃、感觉急迫、情绪沸腾、动作奔放。上述各种“长短”舞的继承和发展促成了今天丰富多彩的朝鲜族舞蹈。本阶段除了加强各种性格舞的训练外，还要注意学生心理状态的变化。经过前两环节“纠误树正”的基础训练，在初步明确了朝鲜族音乐“长短”概念并有了一定的舞蹈能力之后，部分学生会从心理上产生“突进”的要求，认为自己的舞蹈学习可以采用“跳跃式发展”的方式；而另一部分学生却相反，觉得不好学、不容易掌握，感到不知所措，甚至望而却步。针对这两种现象，需要教师在教学中区别对待，在前阶段训练基础上做进一步提高的同时，狠抓不同性格舞的训练，使学生树立信心，逐步拓宽舞蹈领域。

加强表现力

第四环节是通过表演性强的道具舞以及各种舞姿的高技巧动作训练，加强学生的表现力，提高艺术修养。唐满城老师在谈“身韵”表现力时说到：“课堂教学不承担塑造人物形象的任务，但任何动作都应该具有艺术的表现力，也就是说动作要有性格化的处理，在气质上要有感染力。”本环节的教学就是提高学生舞蹈表现力的重要环节。它起着承前启后的重要作用。这是因为，通过前三个环节的教学，学生的舞蹈感觉已基本进入正确的状态，第四环节的主要任务就是进一步引导学生完善自己，促使他们的跳舞水平及舞蹈表现力迈上新台阶。本阶段要进行具有表演性和各种长短性格舞融合在一起的道具舞的训练，如“长鼓舞” “扇子舞”“假面舞”“纱巾舞”等。使学生更深一层地掌握朝鲜族舞蹈中“动静”“柔韧”、“抻伸”、“ 悠荡” 等双重韵律舞蹈的表现力。这些新的技巧的训练，可以强化学生的演艺技能，提高其舞蹈的表现力。

纵观古今中外一切优秀的舞蹈家，他们不仅有着精湛的表演技巧，而且都具有很高的艺述修养。对于学生来说，在前三个环节的学习中因时间和个人能力的差异，在艺术修养方面只能一般提倡而不能要求过高。但是随着学生舞蹈表现能力的不断提高和艺术理解能力的逐渐加强，对其艺术修养的要求也应逐步提高。

在教学中教师应有目的地导入与舞蹈艺术有关的各种知识，并引导学生阅读有关资料。如朝鲜族舞蹈史、朝鲜族舞蹈特征、朝鲜族生活习俗、风情等多方面的舞蹈资料。以此开阔学生的艺术视野，丰富学生的舞蹈内涵，帮助学生了解和掌握朝鲜族的民族文化，并分析、领悟这种民族文化在其舞蹈中的表现。这样在舞蹈训练中，就超越了表面层次上的动作的模仿，从而能达到通过舞蹈动作对民族精神的体悟和表现。这是我们的舞蹈教学所应达到的终极目的。endprint