中国杂技艺术的创新研究

摘要：随着当今现代化进程的高速推进，各种艺术形式随时代而发生转变。传统的杂技表演已经无法达到当代人的审美标准。对此，本文深入对地我国传统杂技表演进行细化分析与考量，力求挖掘出更有效的创新模式，使杂技通过多元化发展来演绎更加精彩纷呈的艺术内涵。

文献标识码：A

文章编号：1671-864X（2015）08-0191-01

由于各种新媒体冲击,导致我国当下杂技艺术市场逐渐变窄，传统的表演模式已经无法吸引更多观众。为了继续弘扬我国的杂技艺术，必须从根本上进行艺术创新。从不同方面入手，致力于开拓新时代杂技艺术表现新形式。下文将主要阐述艺术创新的重要性以及主要创新手段和模式。

一、创新对杂技艺术发展的重要性

（一）杂技艺术发展趋势。

我国杂技艺术历经风风雨雨走到了今天，其主要经历了两个重要时期。第一个时期是街头杂耍转变成为了舞台形式的杂技表演。第二个时期是杂技艺术从单一表演形式发生变化，开始出现各种形式的杂技演出。而中国杂技即将迎来崭新的新阶段，通过科学化手段拓展艺术表现形式，并采用专业系统化模式培养更多业界精英，推动创新型杂技艺术发展。从一定程度上来说，这种转变已经成为必然趋势。

（二）创新对杂技艺术的影响。

中国杂技艺术长久秉承传统艺术形式，使其开始呈现衰退迹象。从一定程度上来说，创新已经是杂技艺术发展的必然趋势，杂技艺术不仅需要延续传统民族文化，还需要借助于新兴表演形式等内容进行变革和改造，才能让中国杂技艺术经久不衰、昂扬发展。由此可以看出，创新对杂技艺术有着不容小觑的促进作用。

二、杂技艺术的创新方向

（一）强调美感与技巧的综合性发展。

如何提升艺术层次，从根本上来说需要发挥其独有的特性。简而言之，就是将其本身优势淋漓尽致地演绎出来，使其更加鲜明，具有独特性。因此为了促进杂技艺术发展，就必须从其主要特征上入手，从而对其主要特征进行强化，运用各种表现方式施展独有魅力。在中国杂技艺术中，人体美感和杂技动作是最主要的两个内容。为了丰富中国杂技艺术，提升其价值，就需要从这两个主要内容着手，以优美的人体曲线和协调性美学吸引观众，以高难度的杂技动作感染观众，二者缺一不可。因此，如今的杂技表演需要强调演员个人兴趣，将演员个人能力充分应用到其热衷的表演形式上，可以帮助其完成优秀杂技演出。而各种群体性节目和单、双人节目都需要摒弃单一表演形式，并依照演员喜好进行节目调整，增加和删减表演内容，进行重新组合来产生受人欢迎的新节目。当下中国杂技艺术重点正在发生转移，逐渐从原先的技巧性表演转变为更加注重审美价值的艺术表现形式。

（二）强调逆向思维的创新方式。

如何开创更加富有现代气息的中国杂技艺术是一个重要问题。赋予杂技艺术新力量，就必须从传统基础上进行创新。一味依照自然发展规律来改变杂技艺术，是无法从本质上改变中国杂技艺术，这就在一定程度上要求创新意识需要产生逆向思维。这种逆向思考方式可以在实际表演中得以实现。比如，通常抖空竹表演人员是女性，为了给观众营造新的想象空间，可以适当加入男演员进行演绎。并且抖空竹经由男演员表演，会出现意想不到的效果，给人以张力感和力量美学。因此，适当的运用逆向思维可以为杂技艺术创造一番新天地。

（三）强调道具运用的个性化。

一个杂技表演可以将其拆分为多个内容，而道具运用也是主要内容之一。一个优秀的艺术家会将自己的身体和意识充分融入到表演中，并将道具作为情感宣泄的最佳渠道，通过优美的体态和动作来演绎精彩的杂技艺术。因此对于道具的把控直接将考量到一个杂技演员是否合格。例如《揽梦擎天——摇摆高拐》这一杂技节目中，非常重视对道具的应用和创新。表演者通过节节串连的高拐，进行不同高度和角度的动作表演，其过程惊、美、奇。这个道具的创新之处在于高拐虽是串连而成，但由于各种设计改造使其可以任意摆动而不会发生分离，让整个表演栩栩如生，好似一只蝴蝶在枝头上随风儿翩翩起舞。正是因为这一道具的个性化应用，使得该节目揽获各种国家大奖。由此可以发现，道具对于一个表演也起着不容忽视的重要作用。充分将道具进行设计创新，可以让表演上升到更高的层次，使欣赏者为之赞叹不已。

（四）强调节目构思的新颖性。

当下中国杂技艺术表演基本分为几大类，其中涵盖了魔术类杂技表演、健身类杂技表演、抛接类杂技表演、平衡类杂技表演等。当前，我们所欣赏到的杂技艺术表现都离不开这几种表演形式，并且部分表演还会出现若干表演形式的集合。传统的杂技表演倾向于演绎技巧和难度，忽视了节目所传达的内容及思想，没有重视到表演者的角色及其在表演中的合理发挥。现代杂技艺术就在这些方面上有了较高的要求，不仅开始注重到对表演情节的构思和拿捏，还将其他表演形式贯穿到整个杂技艺术中，如戏剧、舞蹈等。从一定意义上来说，现代杂技相比传统表演更加强调地是以心灵及精神层面感染观众，而不是简单通过感官刺激吸引观众。例如上海杂技团的《男子艺术造型》，该节目将太极标志和相关元素充分融入到节目布景中，通过表演者柔美精湛的技术和人体美学演绎，使得杂技表演得以充分提升，完美展示出杂技艺术中的力量美学。

（五）培养专业性人才。

当下中国杂技事业非常缺乏专业人才，使其在教学内容上也无法形成规范化的系统教学。这就严重制约到了中国杂技艺术的创新发展。因此，为了开辟新面貌的中国杂技文化事业，还需要致力于挖掘优秀的专业人才，建立各种培训体制，优化艺术环境，从而吸引更多的人才加入杂技文化事业，为中国杂技艺术贡献一份绵薄力量。同时，还需要制定一定的培养和教学体制，建立完善的管理环境，并成立优秀的杂技团队，为杂技事业的创新发展作出努力。

三、结语

综上所述，传统杂技艺术已经无法紧紧跟随社会文化浪潮，只有从艺术形式、表演内容、人员培养等各方面进行合理有效的创新，才能吸引和感染更多的观众来认识中国杂技艺术和了解中国杂技艺术。并通过这种创新开创出一个极具现代化气息的中国杂技艺术，并将伟大的民族文化进行更好地传承和弘扬。