爱马仕（Hermes）的智慧与艺术

刘显波

〔摘要〕每个人的背后，都有一个故事，就像是天雷勾地火般迸发的奇迹。而奢侈品牌爱马仕用它的智慧与艺术在每一条丝巾上，描绘了一幅幅充满美丽的传奇色彩的图案。此文章主要分为三大部分。第一部分阐述了爱马仕丝巾装饰图案的基本设计元素。第二部分深入分析对爱马仕丝巾图案设计的现代主义内容。第三部分则总结了爱马仕丝巾图案设计对当代中国图案设计的启示。

〔关键词〕爱马仕丝巾装饰图案主题性纹样

一、爱马仕丝巾装饰图案的基本设计元素

1、常见的构图模式

（1）边饰构图：沿丝巾四边的边缘带状区以纯色表现，或整体呈带状部分以局部图案布局，以细单边为边缘，也可以以5-7cm为边缘。可宽可窄。

（2）四方均衡式构图：此构图方式也俗称“四菜一汤”的构图方式。图案围绕一个中心绘制，其四角的纹样对称，且与中心的纹样呼应。这种构图是最传统的一种构图方式，具有对称，均衡，优美，安定的美感。

（3）轴对称构图：在方形的丝巾上以一对称轴为中心，既可以横向对称，又可以纵向对称和对角对称，使纹样上下，左右或成对角式的对称排列，也可以根据图案的特点进行不同方位的编辑排列，例如：同向、背向、错位、对比等等。视觉上更显稳定感和节奏感。

（4）发射式构图：向心式，离心式，同心式等形式的表达都包含在发射式的构图之中；按照发射中心的位置可以将其分为中心发射的构图和散点发射的构图，还有斜角发射式等。这种构图方式动势感极强，既可以舒展潇洒又可以热情活泼。

（5）散点式构图：在丝巾的画面范围内，按照一定的规律自由排版和组织设计纹样的手法叫散点式构图。此构图形式自然生动，自由灵活。装饰形态也有方向，姿态，形状，轻重，量的大小的变化。加以各种图案元素间的疏密虚实处理，使丝巾画面透漏出几分自由舒展的味道来。

（6）故事性构图：爱马仕品牌的每一条丝巾都有其独特的故事情节，也有它固定的主题。这种主题性丝巾纹样的构图形式可以使丝巾画面如同一幅装饰画一样栩栩如生。可以不用考虑边角关系，展示效果极佳。

（7）特异式构图：采用平面构成中的特异骨骼组成图案，有突出主题，引入注目的特点。

2、装饰色彩搭配

装饰色彩在丝巾图案设计中占据了十分重要的地位。因为相同款式和图案的丝巾，装饰色彩的差别会直接影响到它市场的价值，消费者对于颜色的喜好也各有不同。丝巾的工艺和图案纷繁多样，如何将装饰色彩精准的表现出丝巾的美感也是设计师的重要课题之一。马仕丝巾巧妙的在40种母颜色基础上发展出74000种有区别的色调，把很多被人忽视的细分色彩发挥到极致，这也是它的独特之处。

爱马仕丝巾除了图案的设计，每一款丝巾装饰色彩的搭配也是巧夺天工，其中分为无色系配色和单色系配色。黑、白、灰是属于无色系，这三种颜色总是有优雅的格调，低调而奢华。也适用于全世界各种肤色的女性，也可以搭配任何颜色的服装；同类色中的单色系搭配，通过明度和纯度的变化，达到配色的装饰效果。这样的丝巾色彩给人稳定、单纯、协调的感觉。例如橙色、橙黄、芒果色颜色亮丽，也使佩戴者皮肤看起来更白皙，尽显女性魅力；互补配色是所有颜色搭配中视觉冲击力最强的配色关系，其色彩比任何搭配的装饰效果都强烈，更富有冲击性。配合图案得当的情况下，小面积的机型互补配色会有更好的强调图案设计的效果，也可以通过调节色彩的明度、纯度，缓解色彩对比的冲突感。例如玫红色和绿色的搭配，尽显青春活泼，使人面容更红润。紫色和黄色的搭配，优雅内敛；也可以根据季节或者是年龄的不同选择不同装饰色彩的丝巾。

3、主题性丝巾纹样及造型装饰

第一，以点、线、面组成的几何式造型。在这些装饰造型中大体分为三大类，点，线，面等几何形态的造型元素构成了许多变化多端的抽象形象，其画面效果往往富有明确，简洁，极具韵律感的特点。在以点线面为装饰的丝巾，爱马仕产品里的《赛马》是典型的经典之作。

第二，写实造型。在以花卉，风景，动物以及装饰品的造型装饰里，它以自然对象为基础，运用图案概括提炼的艺术手法进行塑造的艺术形象。而爱马仕丝巾设计师用这种方式既保留了原有的基本特征，又将现实形态创新美化，同时比自然形态更典型。例如代表作《我的墨西哥小马》。

第三，装饰造型。这种方式则把自然形象进行了夸张、变形、添加等手法的处理或者是通过特效手法进行图案形态的创作，使之理念化的一种装饰方式，也使作品更具有装饰效果。《登机前的安检》就是典型的用装饰造型设计出来的作品。

第四，组合造型。此装饰手法首先会把由单个相同形态的或者相似的形进行有规律的组合和非规律的组合，或者运用空间与形态的重复变化进行设计。纹样富有规律的无限变动是通过重复，渐变而产生的，使人有新颖奇特的美感效果。或把有精神气质，和内涵相似的或有联系的纹样元素组合在一起，融合成一个新的造型。

二、爱马仕丝巾图案设计的现代主义艺术内容

1、爱马仕丝巾图案和色彩设计中的科学主义

现代科技的发展日新月异，随之也诞生出不少的新材料与新工艺。在对于丝巾图案设计的领域中，设计师不仅需要深入了解设计作品与产品之间的关系，也要分析如何运用科学技术，将数字化与艺术设计结合起来，并且落实到丝巾图案设计中，形成与以往图案设计不同的艺术形态。

爱马仕与日本艺术家杉本博司合作设计出的丝巾作品《影子的颜色》是经典作品之一。该系列艺术作品将科学主义与艺术相结合，此作品原片拍耗时很久。其灵感来自科学家牛顿在1704年发表的科学巨著《光学》。杉本博司的整个拍摄过程仿照了当年牛顿对光学研究进行试验的方式，在他坐落于东京的工作室中进行。他必须每天早上五点半起来，迎着晨光进行拍摄。可供拍摄的时间很短，就在初升的太阳照射到棱镜的理想位置的那一刻将画面定格。彩色棱镜折射出的不同颜色，照射在白墙的某一点上，光源的色彩也会随着太阳上升的角度而变化。设计师通过这种对光和色彩的处理也是将科学主义融入到了丝巾的设计中，将牛顿的光学理论得到了完美的运用，也是一种技术和理念上的创新。翻开展览提供的展示丝巾效果图而制作的精美翻页动画书时，可以清晰地看到彩色的丝巾蜿蜒流动，混合着艺术与科技的灵魂，这才是艺术家注入的原创性所在。

2、爱马仕丝巾图案设计与波普艺术

爱马仕2015年秋冬季羊绒及真丝围巾的新品大胆的将波普风格元素与品牌经典元素相结合，设计一改以往传统风格。作品《飞马丝巾》图案中这匹长着双翅的远古骏马是珀伽索斯神驹，诸神的坐骑，缪斯女神的良伴，在流行文化的神奇召唤下改头换面……它一蹬马蹄，便有清泉汩汩流出，而它的名字也与狂风暴雨密不可分，因为宙斯命它在奥林匹斯山降下闪电雷鸣。爱马仕钟爱骏马，于是，这位爱马仕骏马长着双翅、浓云之中来闪电之中去的亲兄弟，此作品故事也是设计师迪米特里·莱保特琴科的创作主题。

复古真丝围巾的画面中，飞马图案设计的内容，采用了丰富的色彩填充作为装饰，设计师更将交叉的线条、阴影融入图案之中，以极致明亮绚烂的色彩表现，晕抹、凌厉的造型、均匀的色调、虚虚实实的游戏、泼辣喷张的色彩、简洁明了的线条，重新演绎了飞马的传奇。图案以交叉排线画出的阴影、点状线条、亮色扁平染色区和大胆的色彩，这些都是当代艺术之经典的波普风格完美表达。

3、爱马仕丝巾图案设计与现代建筑艺术

在作品《夜晚的福宝大道》中一块巨大的圆形钻石占据了丝巾画面的全部空间，零星的光芒照耀在四周。此作品由艺术家Benoit Pierre Emery所设计。钻石外部的每一个切割面都反映出圣特娜街福宝大道24号Hermes爱马仕旗舰店的外立面，利用钻石通透感和折射光的原理表现出旗舰店建筑的外貌。钻石切割的效果也突出了这栋建筑流光溢彩的千面神韵。优雅，又有丰富的年代感。整个背景的线条用抽象变形的手法描绘。这款丝巾也很象是一只巨大的万花筒内部，或者是一只多面的“琉璃球”，晶莹剔透，在夜色中映射万点光芒。在这点亮巴黎的万千灯火中央，屹立着Hermes爱马仕旗舰店。那种内里包含着神秘图案的水晶球，好比我们想象中的宇宙那复杂的机制一样。

这款丝巾的设计理念将1880年代的欧洲建筑设计与丝巾图案相结合的思路也代表一种精神，不管什么时代什么风格的经典建筑都值得纪念的，是建筑师的追求也是人的追求。钻石的珍稀和设计的纯净不仅象征着对建设者的敬意，也表现了此建筑的重要地位，如钻石一般永恒。仿佛好多种几何形状一般，以圆心的中央作为中心，向中间聚拢，散发耀眼的光芒，将我们的目光引向神圣的宇宙。圆形的外观也代表了圆满。

三、爱马仕丝巾图案设计对当代中国图案设计的启示

我们可以通过文化创意与丝巾设计行业之间的关联分析与学习，将爱马仕创意图案设计方法注入到当代中国图案的设计中去，在提升设计产品自身价值与品质的同时，打造蕴含中国的文化底蕴的独特品牌，满足消费者对产品图案设计的不断提升的审美与精神追求。在发展当代中国图案设计的同时也将中华五千多年的灿烂文化传播到了世界各地。

（责任编辑文键）

参考文献：

1.徐元智.“爱马仕”文化创意研究及其应用[D].浙江理工大学2014

2.张蕾，林竟路.丝巾图案设计中形式美法则的运用[J].现代装饰（理论）. 2012（12）

3.安迪；爱马仕.爱马仕，曼妙丝巾的艺术梦想[J].大美术.2007.9