新媒体图像艺术在中国山水画创作中的应用

陶亚萍

摘要：当下由于媒体图像技术的发展，各种多元化的视觉图像充斥着人们的视野，使得传统山水画艺术形式的传播作用削弱，这种现代科技支撑下的图形艺术，使广告、影像等都能和中国传统绘画创作融合在一起，而当代山水画的创作也在时代剧变中融入了新媒体图像技术和时代气息。因此，如何利用新媒体图像艺术对山水画的创作形式、传播方式、欣赏与批评等艺术行为方式上吐故纳新，创作出具有时代气息的山水画将成为未来山水画创作中急需解决的问题。

关键词：绘画艺术；新媒体；图像艺术；中国山水画；艺术创作

中图分类号：J20

文献标识码：A

文章编号：1003-9104（2015）04-0229-03

新媒体图像艺术是伴随科技的高速发展新兴起来的一种艺术形态，以多媒体计算机和互联网技术支撑下的数字化艺术形式，在某种程度上是对艺术创作原则、创作规律的贡献。新媒体图像艺术的出现对山水画创作的表现方式和表现内容都产生了影响，同时当代山水画的创作形式也给予新媒体图像艺术很大的启发，其中也不乏有传统艺术形式的因素。

一、新媒体图像艺术对传统绘画创作形式的影响

1.新媒体图像艺术与传统绘画的联系

伴随着人类社会实践产生的艺术，从萌芽开始就进入了不断发展变化的过程。艺术自身的发展规律性决定了艺术发展的前生、今世、后世之间必然的联系，不同门类艺术之间的借鉴、融合、发展创造。艺术外在的发展规律性揭示了外在其他事物对它的影响，如与政治、经济、哲学、宗教等之间的联系。可见，艺术的发生、发展始终处在相互影响、相互融合的作用之下。进入20世纪后，新媒体图像艺术的崛起对其他艺术门类各个方面都产生了重要的影响，它的多媒体融合的特性在弱化各艺术门类之间壁垒的同时，强有力地提升了各门艺术表现形式的综合性。

在目前的艺术背景下，新媒体图像艺术引起了国内外艺术界的广泛关注，它是伴随科技从传统绘画艺术中发展而来的，从形式上看不同于西方绘画、中国画等现成品艺术、数码艺术、装置艺术等现代的艺术形式。新媒体图像艺术是一种全新的艺术门类，主要以电子媒介为主，借助电脑成像为主要表现手段，正如文艺复兴时期通过油画颜料的改良提高了画家的表现技法一样，毫无疑问，新媒体图像艺术对传统绘画艺术形成了巨大的冲击。随着深化艺术实践及理论研究的需要，它的崛起在一定程度上推动了传统绘画前进的步伐，为传统绘画注入了新鲜血液，但是传统绘画的创作表现形式是新媒体图像艺术永远无法取代的。我们不可否认新媒体图像艺术与传统绘画之间千丝万缕的联系，又必须承认新媒体图像艺术不同于传统绘画艺术的特殊本质，尽管它以一种前卫、开放的艺术形态存在，将传统绘画概念延展至画架之外，但它的发生、发展始终离不开传统绘画的形式和观念。

2.新媒体图像艺术带给传统绘画创作形式的特殊性

新媒体图像艺术的开放、自由、实验性带给传统绘画形式语言的特殊影响，这种通过多种媒介来探索时间和空间的方式并不是无意识、无形式的自由，而是艺术精神层面释放的最大限度的可能，对传统绘画创作形式的发展起到了积极冲击作用。传统绘画的创作形式及表现形式受到传统的绘画工具、媒介材料的制约，但是数字技术作为新媒体图像艺术创作的材料和基本语言，不仅能够完成人们客观世界的真实，而且能够完成主观世界的真实。20世纪以来，艺术家们不断地探索新媒体图像化的视觉方式带给传统绘画表现形式的启发。江河在《新媒体艺术鉴赏》中提出：我国数字图形研究工作开始于20世纪70年代末，80年代初浙江大学成立了“计数机美术的研究”。“1982年，吉林大学庞云阶教授研制了一套电脑风景画创作程序，率先把电脑技术引进、应用到我国的美术、书法创作领域。”新媒体艺术发展到今天，我们已经可以感受到新媒体图像强大的艺术表现力，开始考虑将电子图像艺术与传统绘画艺术形式有机地结合起来。

新媒体图像艺术的发展是依靠新科技的强大威力而兴起的艺术形态，但是人们不能就此把艺术与技术等同起来，认为新科技将使新媒体图像艺术取代传统的绘画艺术。“当代媒体的发达程度已经超出了我们的预料。当代媒体不仅构成了我们时代文化、经济、意识形态，乃至艺术发展的前沿部分，并且因其同时构建了我们表达与交流的平台而成为我们时代发展诸多方面的现实语境。”新媒体图像艺术的发展必然引发人们对传统绘画的创作形式、传播方式、欣赏与批评等艺术行为方式上的反思，不可否认它在一定程度上拓展了绘画的表现形式和手法，给传统绘画创作带来无尽延伸的空间。同时新媒体图像艺术追求统一、标准、效率化，它符合工业化批量生产的特性；而传统的绘画形式追求个性、独创化，只有这样才能满足人类不同的审美需求。所以新媒体图像艺术不可能超越传统绘画的表现形式而取而代之。它带给传统绘画的只能是特殊性。

二、新媒体图像艺术在山水画创作中的应用

1.新媒体图像艺术对山水画创作中“章法”的影响

“章法”在中国画中叫构图、布局，在山水画创作中是一个非常重要的环节，也是决定画面好坏的前提条件。在传统山水画创作中，皴法、墨法、章法、水法等技法是在特定的山水空间和风景环境下借助于水溶性国画颜料进行的一次性创作活动，作品完成后即使在艺术家身后仍在一定的时间内存在。一件山水画作品通常因为是某位艺术家唯一的一件作品而成为不朽之作，虽然新媒体图像艺术下的高真仿品的存在，但很难肯定它的艺术价值。新媒体图像艺术是以二维图形输出，从构图形式上与山水画创作中的构图形式相似，都遵循均衡与对称、对比与协调、节奏与韵律等构图原则。前者更多的展示其多元、程序型，可以直观的明确图形之间的位置和关系，把分散或零碎的形象重新组合构成新的图形形象，而后者展示的是生动、变化型，在实践的创作中是多种不确定性和偶然性。不同之处在于前者是动态构图而后者是静态构图。

新媒体图像艺术成功地运用软件构图、布局，丰富了山水画创作中“章法”的选择，取缔了繁复的构思过程，画家不再奔走于真实山水之间，提高了山水画家的创作效率，使山水画创作中创意更加准确、鲜活、生动，并且画家依靠软件呈现构思，可以迅速检验创作的预期效果。新媒体图像艺术通过数字技术的出现以及网络媒介的互动，使得画家们不必投入大量的精力写生来收集素材以满足自己创作的需求。

2.新媒体图像艺术对山水画创作形式的影响

首先，新媒体图像艺术的出现释放了山水画家的想象力，把山水画创作从写生提升到创作的各个层次的具体呈现。在这个以数字技术为基础，以网络为媒介进行信息传播的时代，新媒体图像艺术传播特性比山水画图像传播更加具有优势。受众通过新媒体能更加迅速、有效、直观地理解图像并获取需要的信息，计算机语境下的图像、线条、色彩、构成成为当代山水画家收集创作素材的首要途径。新媒体图像艺术的构成方式和手段激发了艺术创作者的思维，当一些山水画家正为形式创新感到困惑时，新媒体图像作为信息时代的新型艺术形式，被有目的、有选择地运用到当代山水画的创作中，大大丰富了艺术图像素材的采集信息。当代山水画创作的源泉除了来源于“自然”还可以来源于“图像”，画家和受众的审美理念也随之进行了重新整合。新媒体图像艺术的特征使山水画的传播、展示、接受有了更为广泛的方式。与传统山水画的传播媒介比较，新媒体图像艺术的传播形式由多元化、多渠道方式取代了统一、单调的形式，信息开放的时代加速了绘画艺术信息的传达，使之更富有艺术情趣。同时，在新媒体图像艺术的传播中，欣赏者由被动变为主动，纯粹是直接的、不间断的交流，拓展了艺术的新思路、新形式。新媒体图像艺术的数字化和模拟性使山水画的创作以多元方式重新整合、延伸的空间无限扩大，地域和文化的差异也将随着网络时代的应用逐渐缩小，“全球化”的模式已成必然趋势。

目前图像处理软件在山水画创作中被广泛应用，例如Photoshop和Adobe系列以及非主流的美图，彩影系列，这些图像软件的使用一方面丰富了山水图像的选择，另一方面画家可以利用图像处理快捷、效率、直观的优点，对山水画创作的形式进行构思，并且可利用图像软件迅速成像的技术检验创作的成品是否能达到预期的美学效果，如此着实提高了创作的效率，使山水画创作中创意更加鲜明生动，这不仅深化了山水画艺术，也促进了绘画与技术、设计相结合研究方法的出现。

3.山水画创作观念在新媒体图像艺术中的体现

新媒体图像艺术在技术、形式、理念上以一种超前的“前卫艺术”形态出现，强调技术与艺术的完美结合，它的发生、发展不能脱离传统绘画的因素和观念。受传统绘画的影响，新媒体图像艺术具有一般绘画作品的艺术性，比如形象性、情感性、审美性等，还具有自身独特的参与性、技术性、互动性等。总之，新媒体图像艺术创作中始终贯穿传统绘画的创作理念。山水画作为我国传统绘画的重要组成部分，它特有的表现形式是新媒体图像艺术无法取代的，点、线、面、构图、色彩仍然是新媒体图像艺术中的基础造型。新媒体图像艺术中的山峦映带、草木泽生、飞瀑流泉等图像是动态的，山水形态的直观传达至关重要，造型的写意性也必不可少。写意是山水画创作的基本观念，写意可以高效率的呈现创作者的思想，这也是原创阶段的需求，将原创性的山水景象完整地以新媒体图像艺术的形式呈现出来。山石的阴阳向背，水木的婆娑倒影决定光线的运用在新媒体图像艺术中至关重要，这就要求创作者理解山水的光影关系，这就必须具备较好的艺术心理定势、艺术修养，理解传统绘画创作观念对于数字媒介和技术的影响。色调在新媒体图像艺术中起着点石成金、如虎添翼的效果。在山水画创作中，画家需要不断地调配颜色，在整体色调中考虑山石树木的颜色融合、画面色调的浓淡深浅等综合因素，使画面水天一色、清新怡人。在新媒体图像艺术中，图层的展现不是完全依靠计算机技术，而是通过作者自身对色调调配的理论理解。可见，新媒体图像艺术的发展离不开山水画创作观念中的诸多因素。

艺术家在新媒体图像艺术创作中，能够娴熟地运用山水画创作中的因素，具备较高的绘画理论及实践素养，对于新媒体图像艺术的发展是非常有益的。这将提高新媒体图像的艺术性，弱化因其技术性带来的僵化呆板。

三、新媒体图像艺术与当代山水画艺术的交融发展

1.新媒体图像的“分解重构”方式与当代山水画艺术的交融

众所周知，新媒体图像艺术的诸多因素也深入到山水画创作的形式语言中。从创作方法上看，“分解重构”的方式随着新媒体图像创作的艺术化深入将成为了一个必不可少的步骤，这里的“分解重构”是当代山水画创作中常用的表现手法，即对山石、树木、场景进行重构、再现。以我同门师姐毕可燕的山水作品《梦幻山水》为例。毕可燕谈及自己的作画过程是这样描述，“在头脑中有了大致的意味和布局的前提下，用水和淡墨潜意识地在宣纸上泼、倒、甩、点，留下一些奇怪而抽象的斑斑渍迹……再把这些偶然性的墨痕加以整理、分割、成形，把抽象的具象化，无理的合理化。”她的作品中时断时续重复的山石、树木的形象，通过有意识的传统技法进行重构、再现，无论将“分解重构”的方式置于何种山水境界之中，画面感始终保持在无形、有形解体和重构的氛围中，并在此基础上加上了梦境、幻境的景象赋予山水画新的内涵，用自己心中的“梦幻山水”来阐释对生活、人生的理解。毕可燕所画的“梦幻山水”形象是她对现实山水形象的“写照”。她借助数码产品记录、拍摄山水图像，并将这些图像进行“意象”图形处理、编辑，将电子符号记录和保存在电子系统中，显示出摄像与视觉艺术的关联性，最终生成自己所需的素材。随着山水画创作实践的不断深入，新媒体图像艺术与现代山水画创作之间还有更多交融发展之处。新媒体图像艺术是一种走在时代前列的新兴艺术，不论其如何的前卫却始终蕴含着传统绘画艺术的精髓；现代山水画将随着时代的发展到一个崭新的高度，这也许是新媒体图像艺术向现代山水画美学的当代重构所发出的迫切需求；由新媒体图像艺术引起现代山水画艺术在形态、理念、形式、传播等诸多方面的重构，不断促进自身的演变，开拓出更宽、更广的发展空间。

2.新媒体网像艺术与现代山水画艺术形式感上的相辅相成

“随着计算机的微型化，20世纪70年代以后出现的新媒体艺术在表现形式方面呈现新的趋势。”从形式感上探讨给艺术创造带来了新的表现空间，是引起审美观念深刻变化的问题：技术与艺术之间的关系对创作究竟有何影响？作为一名山水画家，我清晰的感受到山水画创作中，技术是一个重要的创作手段，技术恰到好处的运用可以提高创作者的工作效率，使艺术形式的表现呈现多元表现方式的整合局面。我在创作山水《湘山千岭溪水秋波》时，为了丰富山石肌理的质感表现，使用了新媒体图形软件Photoshop，尝试模仿摄影图片中山石的肌理材质，对传统媒介产生的图像进行修改、分割、变形、合成生成新的图像，作为表现刻画山石质感时的参照，最终丰富了传统山水画技法中“皴法”的表现力=通过新媒体图像技术优化山水画中山石肌理、质感的表现，但是创作的艺术性手法还是以毛笔绘制山石的为主，借助一些化学制剂的运用营造丰富的山石肌理效果。因此我们也应该意识到，图像软件带给绘画的帮助不应该是架上绘画的搁置，创作的本体仍然以传统绘画的元素和审美形式为主，技术带给传统绘画表现的极大自由，新媒体图像艺术与现代山水画艺术形式感上始终相辅相成。新媒体图像艺术的应用是信息时代下技术对艺术的冲击。一幅山水画从布局、章法到勾、皴、点、染各种技法的完成，呈现给观者可居可游的景象，能够引起欣赏者的共鸣，这才是真正意义上的作品完成。“艺术欣赏中的共鸣现象，会因不同艺术门类的艺术语言方式而有不同的表现方式。”传统山水画中所蕴含的情致以及带给欣赏者的震撼、共鸣是新媒体图像艺术所无法取代的。

四、结论

“现代科技与IT技术的高速发展，为我们提供了许多利用新媒体技术进行创作的机会。特别是在视觉艺术的表达形式上。”在当代山水画的审美领域中，出现了借助新媒体图像艺术进行创作的艺术作品。由数字图形技术沟通了新媒体图像与山水画，从某种意义上，不仅是视觉艺术在技术层面的深入，同时也是山水画创作在工具材料、技术层面的突破；我们必须承认新媒体图像艺术在山水画创作中的应用是个新生领域，信息时代的科学技术给予了二者巨大的生长空间，同时新媒体图像艺术的发展也对山水画创作形式与方法的革新产生深远的影响，它使中国绘画将以崭新的视觉形象创造出诸多前所未有的艺术奇迹。

（责任编辑：徐智本）