《头脑特工队》：皮克斯如何重回巅峰

文/慕容天涯

《头脑特工队》：皮克斯如何重回巅峰

文/慕容天涯

那个曾经逃避成长、纠结友情、渴望家庭温暖、为美好的一切奋斗的影子，叫作自己。

皮克斯在动画王国的地位不言而喻，这些年来创造出大量佳作，甚至几多经典。但自从前年《怪兽大学》这份温吞得不怎么令人满意的答卷出现后，其作品的想象力和质量遭遇到了不小的质疑，明显在老对手梦工厂的《驯龙高手》面前底气不足。奖项旁落也让人们对动画王国的质疑显得并非没有理由。

好在这部《头脑特工队》几无瑕疵，最终让皮克斯重回巅峰。

皮克斯用天马行空的想象力，将抽象化的大脑思维过程具象化展示，并且沿袭了类似《玩具总动员3》的成长故事，中间穿插杀手锏“超级催泪弹”，终于带来了一部令皮克斯足以回归巅峰的、可称经典的作品。

其实比起年初东家迪斯尼的“大白”和梦工厂的一众萌物，本片的主角小女孩莱莉的成长故事不算新鲜。而且将角色思维类型具象化的5个小人——乐乐、忧忧、怕怕、厌厌和怒怒，在人物设计上并不讨巧，既无萌点，又不够酷，但是其优势在故事和结构创意上。令我们没有想到的是，人们常说的“头脑中几个小人在打架”的故事左右了角色的喜怒哀乐，这是大胆的设定，角色魅力不够的时候，比较脸谱化的处理、颇具代表性的色彩和行为，以及角色的明确分工都比较扎实。最终，5个小人的行为对现实世界的角色产生了“启发”，并且角色复制了小人的动作，最终推动了故事的发展。看似复杂，但是一旦习惯了这种好似影片直译名字“大脑内外”的跳出跳入，会觉得故事比《玩具总动员3》时代的平铺直叙要更有深度和趣味，从而弥补了影片在娱乐性方面的不足。

说到影片的娱乐性，因为不炫技，皮克斯这部动画除了色彩上如《UP》一般五彩斑斓外，基本上看不到太多讨好观众的点。无论是梦想城堡中的薯条森林，还是记忆仓库，虽然有趣，但都是为故事本身服务的。这种“故事至上”的处理方式让影片比较严谨，但缺乏传统意义上动画对幼儿群体的表层吸引。基本上9岁就是个分水岭，“低龄勿入”的牌子应该早早给观众竖立起来。但技术上的优势也有，那就是影片是IMA X的满屏体验，对于有观影指标刚需的巨幕爱好者来说是个不错的选择。

行文至此，突然想到，虽然佳作不少，但是为何这部影片能和《UP》《超人特工队》以及《玩具总动员》系列一样，可以称为经典呢？答案很简单：皮克斯，总是可以在我们心底最温柔处给予重重一击！

皮克斯为何很牛？他总是在做别人想不到的事情，做别人不好意思做的事。如果说前者的“想不到”是依托于想象力与创造力，那么后者的“不好意思”就是对艺术的敏感和人生的感悟。

皮克斯可以屡屡让你回到过去，犹如美食家在《料理鼠王》结尾处被童年味道击中；皮克斯也可以让你猝不及防地就展望未来，请别忘记《飞屋环游记》那“3分钟年华老去”的一切。这帮动画狂人还可以假设一个虚拟的世界，并将其弄得跟真事儿似的，在全世界都没人谈爱情的年代，让《机器人总动员》的两个小机器人谈情说爱；更会在《玩具总动员3》的结尾，让我们看到小女孩在草地上拿起玩具玩耍的身影。你知道皮克斯为了击中你内心最柔软的部分总是不遗余力，次次都因为纯熟讲述的“真善美”而命中人心。

动画和电影的观者永远是俗人和凡人。我们追“小黄人”的贱和萌的同时，知道这仅仅是感官刺激，只能一笑而过，笑过便忘，但我们看到小女孩莱莉哭泣和无助时，却知道这是那个曾经逃避成长、纠结友情、渴望家庭温暖、为美好的一切奋斗的影子，这个影子叫作自己。

皮克斯之所以能回到巅峰，是因为他又一次将那个最真实的影子呈现在了银幕上。光影里，这个叫作自己的影子这么多年来一直都在成长。银幕外，有个叫自己的你有笑有泪，故事永不散场。