不安分的水墨精灵

赵玉国

10月16日，“两代水墨缘：彭先诚与彭薇”展售会在香港苏富比艺术空间登场。这是彭薇与父亲彭先诚的第一次联展，40余幅作品以崭新的角度回顾了两位艺术家的艺术旅程，展示了他们之间微妙的艺术传承，也书写了温馨的父女之情。

这位喜欢“自己和自己玩儿”的女艺术家，近来却挺忙乎。这不9月20日在台北举办的“圆满的旅程”个展刚刚落幕，又操持起在香港的展览。日前，彭薇忙里偷闲接受了《中国收藏》杂志记者的专访，分享了属于她的艺术故事。

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与当代许多画家相比，彭薇的简历显得有些简单：1974年生于成都，1997年毕业于南开大学东方文化艺术系中国画专业，获学士学位；2000年毕业于南开大学人文学院美学专业，获哲学硕士学位。现为北京画院画家，国家一级美术师。

略显单薄的简历并不影响艺术评论家们对她的评判：彭薇是当代中国画青年艺术家的代表。她的作品结合了中国文人画的经典美学与当代生活形态的表现方式。一袭古代汉服，一双绣履，是她长期以来的创作题材。近年，她的笔墨游戏拓展到三维空间，创作了系列绘画装置作品，古代经典因其游刃有余的移植、挪用而另赋生机，获得了认可。

而她的作品先后被美国波斯顿美术馆、旧金山亚洲艺术博物馆、布鲁克林美术馆，中国美术馆、北京画院美术馆、广东美术馆、何香凝美术馆、香港艺术博物馆、香港M+美术馆以及瑞士Sigg Collection、法国DSL Collection等机构收藏的履历，也足见她作品的影响力和市场号召力。

写给彭薇的文字，一定不能是严谨的学术味儿。

这样说，并不是因为彭薇没有从美院科班出身，而是在她身上始终彰显着思维的律动感，她的作品只是在实现自己的想法，没有介意任何人的关注和评价。想想也是，艺术家创作的作品，是对大自然的感知，是对某些社会现象的折射，我们应该更多地去欣赏艺术，干吗要经常做些自以为是的评论呢？

我很火吗？

与彭薇约在了国庆节前一个阴雨绵绵的下午。为了陪从成都赶来的父亲，她比约定时间晚了半个小时到达位于北京苹果社区的画室。真实的她比照片中瘦弱很多，尤其与她前阵子在微信朋友圈晒出的泳装照极为不符。

“照片都是骗人的，你在看照片时有没有也觉得我个子很高？”彭薇一边调侃，一边在电脑上找出了8月7日在台北开幕的个展“圆满的旅程”的现场照片。刚刚做完个展，她又在准备10月16日与父亲彭先诚在香港苏富比的联展。这几年持续的展览让彭薇的知名度直线上升，但她对外界的反应知之甚少。“现在我很火吗？”“你的朋友里都有谁提到我了？”虽然对于外界的关注没有太多感知，但她却很有兴趣了解，从她发问时的眼神可以解读出一种好奇。“我一直觉得没什么人知道我，展览经常不在大陆举办。可能做过的事情刚好被人看到，但我感知不到别人的关注。”她这样说道。

虽然近几年展览较多，但彭薇几乎没有更多的社交活动，而是每天把自己关在画室里。她的画室并不像很多艺术家工作室那样杂乱无章，倒是显得有些空旷，除了必备的画案和书架，还有就是一些作品和玩偶。她觉得自己根本不是一个在圈子里的画家，圈子对于她来说会成为束缚和干扰，而一无所知的独享才是最好的状态。如果不是约了采访，她会一直在画室忙到很晚，画画儿、做设计，抑或是思考着要做哪些好玩的事情。用她的话说是“自己和自己玩儿”。“圆满的旅程”展览上精致、古雅的宣传折页就是她在画室亲手设计的，这对于她来说是快乐而满足的过程。在翻阅记者带来的杂志时，她惊讶地发现紧邻她画室的北京民生现代美术馆已经开馆了。

叫不出藏家名字

彭薇虽然在生活上有点封闭，但市场走得还算顺风顺水。用她的话说有点“撞大运的感觉”。

在与台湾的耿画廊合作之前，彭薇很早就在美国、新加坡、香港等地做过个展，也有很多藏家喜欢收藏她的作品。她第一次在香港做个展时，一位藏家买了她所有的展品，而两人见面时只是淡淡地互相打个招呼。十几年了，她与这位藏家再也没有见过。“香港的藏家比较规矩，买艺术品都会找画廊，不会和艺术家直接联系。所以我对藏家非常不了解，不知道哪些人收藏了我的作品。”这次“圆满的旅程”展览的销售情况她同样一概不知。同时她觉得自己有点笨，每次被安排和藏家进行晚宴时，都想不起对方的名字。她说自己就是个面痴，谁是谁见过几次都记不住。这或许体现了她不善社交的一面。

让彭薇觉得特别奇怪的是，以前她在内地做展览时，根本没什么人收藏她的作品。“在北京展览时卖得特别不好，而在上海展览时会好一些，但买画的都是外国人。”她不知道这是什么原因，“后来也认识了一些藏家，他们也夸我的作品好。但我在心里暗暗地想，你们觉得好为什么不买？哈哈。”她也为自己的心理活动感到好笑，当然她不会这样去问对方。

不好玩干嘛要做

彭薇从来不会按照规则的尺寸去创作，在创作时她从没考虑过要怎样进行展示，作品往往长长短短，这给每次展览的布展带来了一定麻烦。这次“圆满的旅程”的展场设计得到了众多喝彩，观众在不大的空间里游走，一步一景，能感受到一种古今时空的穿越，艺术家的初衷得到了尽情的展示。

彭薇对外一直在强调她作的不是绘画，而是物质。她曾用一段81分钟的影像记录在手腕上绘制手表的过程，她在用童年的游戏实验水墨的各种可能性。水墨之于她只是一种表达方式，并不是她艺术的全部。也有人质疑她的作品借助了许多非传统的载体，是哗众取宠，对此她不做任何回应。风马牛不相及的事物，在她这里总会得到合理的组合，形成属于她的艺术形式。据她透露，明年会拿出一个完全和水墨没关系的作品参加乌镇双年展，水墨对于她来说已经没那么重要。她的思维总会在沉静中突然跳跃起来，内心种种“不安分”的艺术细胞造就了一个独特的彭薇。用她的话说：“如果非常痛苦地做一件事就没意思了，不好玩干吗要做？”