杏花雨后 有杜鹃啼—读琴心《窗前种字》

郭旺周

与琴心大姐偶识于书册，记得那是王子平先生所赠四叟《钓雨图》集子后，才第一次得识琴心名字，也才知晓琴心与四叟的渊源。由于四叟的集子，多有旧体诗词的形式，也不乏有心里流出的感动和上好的诗语，虽多不讲究音律，但作为学界晚辈，除感动之余，我还是很认可的。

直到2010年之后，赵毓麟老师偶然将琴心带入我们《朋来阁诗社》圈子，才正式有了诗交。有了诗词的互赠，建议与修改，既不系统，也不深入。只是就词说词。直到一次与大姐谈词过程中，对其长调的体味恰和词意，一句“我的心你读懂了”，这或许就是我们的默契，也或许是大姐想让我写序的缘由。

当我较全面读到大姐词作时，当属大姐赠与的《窗前种字》那本薄薄的油印小册子。记得当天我就把小册子中的词通读一遍，而后又字斟句酌的加了眉批。

读后我被其诗情震撼了，对朋友那直抒胸襟的炙热，那貌似不假雕琢的开门见山及口语拈来，那对逝去的先人及朋友的追怀，那近乎田园诗而又充斥禅理的白描。让人反复咀嚼，余香满口。于是我就利用主编的便利，将遗珠拾起，放在我们《唐山诗词》品牌栏目“古燕新声”中，以为刊物增色。

当这次大姐将其新诗及散文一并寄我之后，我才恍然，大姐“文痴”久矣，要说其词作顺畅、空灵，其散文更是跳跃有致，起落自然，大开大合，融汇心魄。

琴心大姐一直在长我一辈的文友中活动，象长正老、田歌老、子平老、德春老，乃至逝去的剧作家于英老均腹有诗书，才华满满。而却想让我为其书稿作序，惴惴中又似有耳畔知音在催促。

大姐诗作给人的第一个感觉就是不摆架势，情真意笃。当情感将岁月的河流激起涟漪之后，总是将第一感觉直陈眼前。其“双双燕•寄蜀地友人”，即开篇直叙“快春节了”，似不是诗语，却点清时段。而后用诗语直接切入地点和人物，“看蜀地芳兰，郁结冰雨”，写的是巴蜀大地，芳兰周侧，冰围雨打，所述芳兰谁不将其化为雅女之列，且周边环境恶劣。今天如此，以往如何？“经年苦楚”，心中埋藏久矣。去日“群魔乱舞，卷裹去、家翁劫数”，使人想到那过往的政治运动和由此带给人们的苦难。紧接着作者有意识的将笔打住，“春来树自青青，且莫时光辜负”，将情感拉到现今，下片进一步深入，用商量的口吻，深情的劝慰，“宽恕！归来可否？尺素见真情，坦诚相诉。还求君谅，再握手来同住”。真是苦口婆心，字字见泪。将苦经风雨，一朝分离的老夫妻（由家翁和芳兰去揣测）重归于好的企盼诉诸笔端。我未和琴心大姐探讨过蜀友何人，但我却真真切切的读到了她友人坎坷的过去和“长记天恩给予，待奋起、丰盈门户。夫妇举案齐眉，笑语里孙辈顾”的愿景。

在“剑器近•同窗年少”中，同样是将时至暮年之情性直接切入，“拙人老，总爱忆、同窗年少”。而后草草几笔，将邯郸道上丹青同爱，“那时好”一语定音。下片却好中转运，“谁料，骤然天懊恼。风云突起，梦破了！此事谁人觉？”。寥寥几语，将几十年风云变幻述评尽矣！虽不知是事业还是爱情，结局已矣！然后笔锋一转“烟波缥缈已无踪，聚约会故人，坦言不再窈窕”。多么的率真！四五十年去矣，也曾窈窕，只是旧话。“话无推敲，了却寒暄，岁暮黄花也笑。燕人岂忘邯郸道”。这一幕幕情景恰恰折射了大姐的坦荡、率真，童心不泯与情真意切。

每每与大姐通话，她总是把自己定位于“未入流”的文人。且不说其如上词作的情境、语言，单就其散文段落，我们就可以看出其观察生活的细腻及把握文字的能力。在《窗前种字》之五中，有一篇“桑梓四时”，以小女孩儿为主线，以其所见所闻将山村四季如画般的给了读者。让人似曾相识，读来亲切。这种细腻的铺陈，和选景的跳跃，在不刻意中蕴含着刻意，无疑这是一个作家难能的功夫。且不说“春”中“清脆的鸟鸣，吵醒了依偎在被卷旁的老花猫。它睁开眼，伸伸懒腰，跳下炕又出门“野”去了”，也不说“夏”中“下坎那两棵“拧麻花”似地长在一起的老杏树”曾背负着大姑“偷看过她末过门的女婿”。单就“秋”中，那“北山口吹过来的风”，那”山坡上的柰子、苹果”，“坝阶子上的野酸枣”，“野坡上的椿树”。那野山花、白蝴蝶，那谷子、高粱和歇脚的石碑。直到“老屋的猪圈棚上，墙头上倭瓜，老香椿树上的黄瓜和鸡窝顶上一个大簸箕里的松蘑”都浸满秋的色彩、味道和心情。而结尾处却让“在二门洞里扔着的，湿湿地，鞋尖鞋底都磨破了她那双靠色小绣花鞋”，和“一股老酱汤炮蚂蚱的香味”撞了进来。把劳作与秋实的享受更推进一步。

实在说，正是由于有了她散文和新诗的功底，她的词作更好于她的诗作，尤其是语言的运用。我说过，诗语，是组成诗的基本元素，写诗就要用诗语。不仅要让人读懂，且要出奇出彩、活色生香。要咂磨有味，趣生字外。在为诗过程中“诗人必有轻视外物之意，故能以奴仆命风月。又必须有重视外物之意，故能与花鸟共忧乐”（王国维《人间词话》）。

她在语言的运用上，准确、鲜活，“冷风冷雨冷菊雏，清蕊坠莹珠。”“冷腊溪边摇曳，轻依几杆黄芦。”（风入松•崖菊），记得她曾问我，冷字是否用的过多了，我说：三字连用妙极，四字再用不多，因为她写的是崖边菊花，环境决定了其冷与孤。看下边的陈述“水流别后竟音无，未寄片言书”，此中写实，流水逝去，再不回头，且无片言相赠，又进一步将孤字托出。“山中寂寞霜凝后，漫天雪、犹抱枝头”。不仅水流不语，且霜雪环抱，何其冷哉！好一阕清词。将崖畔孤菊之神态，水流无声之寂然，清纯避世之心声，雕琢的很好。“昔人论诗词，有景语、情语之别。不知一切景语皆情语也”（王国维语）此间得到很好的诠释。

“早醒，捡枯柴断梗，抖铁翼荒原骋。啣来归后，左右顾、你搭侬整”（长亭怨慢•看双鹊——冬雪观双鹊筑巢）。双鹊筑巢的情景早是我们司空见惯的，而在大姐的笔下仅截取的24个字，却连用8个动词“醒”、“捡”、“抖”、“骋”、“衔”、“顾”、“搭”、“整”把喜鹊筑巢的动作、心态描摹的惟妙惟肖。而其劳作完全是为上片“一鸟语、一鸟应。喳喳对声中，苦议定、同心来证。”的家服务。

“初放海棠心里挂，欲诉衷肠话。恰几日无闲，待到君前，已把东风嫁”（醉花阴•好大紫雾）。心牵春花，总想面诉衷肠，哪知才几日你却嫁与了东风，“怎奈真情，总被无情耍”。赏春、恋春、怨春之情油然纸上。

在句式上，她也是精彩迭出。“一盏清茶读落叶，落叶声声。”（浪淘沙•难得故人情 ——寄茂才兄）此处他运用叠句，将落叶推出，但实为喝茶，茶中读落叶，且声声作响，那读的岂不是历史吗？“一刹儿蝶疏离，疏离处，天籁之音不断”（洞仙歌•香魂 ——读耿香春《马蹄飞处蝶疏离》）。引转、叠述、首肯，将读友文写得毫不干涩，趣生字外。

琴心大姐的词作是很注意意境的铺陈的，不仅根据立意合理的选择物象，从而生化出意象，并在行词当中步步拓展，使意象逐步深化,则意境生然。

“微雨后，晓风中，扶犁老丈喝一声！憨牛奋力耕云里，播种何须布谷听”(鹧鸪天•桃李争开）。微雨、晓风本就荡漾着春的信息，让扶犁老丈豁开词路，在一声吆喝之后，憨牛耕云，描一幅山农晨耕图。尤其令人叫绝的是，作者于此处巧妙的倒装了一下，本是布谷催耕，却反过来老丈喊给布谷，人力憨牛，勤于时也，一个喝字意境全出。

“铃声响，亲亲话语谁人讲？谁人讲，全然不记，此音谁像？

问吾可记孤山莽，心头骤起滔天浪。滔天浪，遥遥昨梦，怎堪思量”（忆秦娥•此音谁像）。此词以接友人电话辨音而知名，词义逐步递进，由听、猜、提醒、恍然、感叹而完成全词。内里有铃声、话语、孤山、昨梦等意象，由命题而剥离递进到孤山往事，从而泛起忆之浪花，结尾也未道出友人为谁，而较道出更深一层矣！

“冷荷碧水经残暑。又一番、清凉月下，绿风轻度。鱼雁传书真情在，镇痛诗篇话语。众好友、牵肠挂肚。曾怨上苍不眷顾，是凡心佛法何曾悟。合双掌，乞天恕”（贺新郎 ——壬辰四月十四吾与田歌旅居在遵化禅林寺）。短短数语，将时段，自身及朋友的状况和怨天、乞天的心理写得生动感人。

王国维在《人间词话》中说：“境非独谓景物也。喜怒哀乐，亦人心中之一境界。故能写真景物，真感情者，谓之有境界，否则谓之无境界”纵观琴心大姐的词作，境界有无，已了于心矣！

琴心大姐为词深谙其道，其不仅在意境、语言上有独特风格，在词的布局上尤善铺垫，抖包袱。“临江仙•三月杏花”是写山里人春耕的一首词，而作者却由杏花起笔，进而是山农的家居，由杏花飞舞进茅庐，再写屋顶“泥巢紫燕几多雏”，后揭示“屋空人去”，去干什么？“南岭动银锄”。而下片让幽谷、溪流、石径闯入画面，经桃坞深处才进入山地，直至“落日染残云”，“家门归路，弯月钓黄昏。”其农耕何其苦也！朱光潜先生在《诗论》中诠释“隔”与“不隔”为：情趣与意象恰相熨贴，使人见到意象，便感到情趣；便是不隔。意象模糊零乱成空洞，情趣浅薄或粗疏，不能在读者心中现出明了深刻的境界，便是隔。小词“情趣与意象恰相熨贴”，何“隔”之有？象“唐多令•此梦已经年”中，本真是写现今“楼里锁”，却偏偏先由梦中说起，邀朋踏青，桃源兴致，癫狂舞杖，沉醉放歌。都是往事久矣！最后抛出“旧踪迹，总魂牵”的向往与无奈。读来感人至深。

一篇短序，我足足写了两月。个中缘由，即使种种，也不足为谅。每每电话中琴心大姐在叮嘱注意身体的同时，总是嘱咐，不要过多溢美之词，要将缺点挑足。其实开头我已讲过了，大姐的词要优于诗，首先她是按谱填词。而她的旧体诗，尤其是十数年前的旧体，出律现象比较严重。要将其一并选入集子，要保持历史原貌，也未尝不可。但毋容讳言，大姐的真情和由真情而生化出来的诗句，都和诗之真义。

结尾处选一首14年2月旧作

再读《窗前种字》

锄倚东篱怜自家，经风过雪细梳耙。

窗前种下千行字，诗句钻出谷雨芽。

祈望大姐在辛勤种字之余，注意身体，让我们不仅看到所种之字，还要看到所生成的文之芽和文之果。

是为序。