别样情怀绝佳风致——读刘如姬诗词札记

高昌

别样情怀绝佳风致

——读刘如姬诗词札记

高昌

诗坛有了刘如姬，就多了一份温馨，一份清新，一份明媚，一份透明透亮的空灵。

暖暖的，淡淡的，她带着沉静美丽的一朵情怀低吟浅唱。她沉醉陶然乡居，采撷联苑清芬，呢喃琉璃物语，放歌山水之间……亲切的诗行出现在她的笔下，就仿佛是一粒石子在小男孩的足尖那样漫不经心，却于举重若轻之间给读者带来一份过目难忘的感动和欢喜。

如姬擅诗擅词擅联，诗词联俱佳，而词尤胜。其词吸收了现代新诗和散文诗的一些营养元素，将寻常口语巧妙大胆地引入作品里，洗尽铅华，真淳本色，却自有一种天然芙蓉的朴素大美。她的词尤其擅长用白描的手法勾画人物和场景，三两笔轻盈的涂抹，就能速写出一幅优美的水墨。

请看她笔下的童心：

垒个沙堆就是家，采兜桑葚味堪夸。红红脸蛋笑开花。天上一窝云朵朵，河边几个脚丫丫。手中闲钓篓中虾。

再请看她笔下的回忆：

有些记忆尘封了，有双蝴蝶飞来了。照片泛昏黄，纱窗筛夕阳。案头翁不倒，一晃生涯老。梦想若唐璜，青藤爬满墙。

这些文字充满生活气息和艺术魅力。多么亲切，多么新鲜，它们就像用水洗过一样干净单纯，但是又和当下常见的某些口水诗歌有着天壤之别。那些口水诗中流淌的是水，而如姬笔下的这些文字中流淌的是酒，透明而甘洌，芳香四溢，醉人心脾。

正所谓“远岫青犹在，江烟淡不收”，如姬的文字虽然轻盈美丽，而其内核却另有一份深沉淡定、从容妙悟。

请看她笔下的心境：

尘海浮沉几度春，者般况味最伤魂。偶然消息到重门。懒向屏前翻白眼，难于心底守纯真。营营俱是网中人。

“营营俱是网中人”一语双关，令人感慨。如姬写诗已经多年了，她把这些深沉的思想和浓郁的情感，藏在心里酿啊酿啊酿啊，终于酿出了这样一坛珍贵的醇醪。更能体现如姬诗词思想层次和人生姿态的，我以为是那首《2006年自寿兼自遣》：

我有幽怀不可招，生涯懒问惯逍遥。

携琴未老青山约，负手独听沧海潮。

岂为营营屈脊骨，宁甘澹澹友渔樵。

适逢庾岭梅开日，坐与春风酒一瓢。

好一个“携琴未老青山约，负手独听沧海潮”，让我忽然想到陈三立老人的“凭栏一片风云气，来作神州袖手人”。二者一老一少，一男一女，一古一今，一袖手，一负手，一笑看风云，一独听澎湃，相较而言，如姬笔下的才见似也稍可相抗，并不逊色。

从“岂为营营屈脊骨，宁甘澹澹友渔樵”，我还想到我的一首七律《清东陵神道见跪象石雕》。因为跪象和“贵相”谐音，所以人们纷纷在跪象前合影。这首七律的后半部分是“此贵须君由跪取？于斯待我且思量。生来傲骨撑天地，立世男儿挺脊梁！”岂为屈脊骨和男儿挺脊梁的意思是相通的。而“岂为营营屈脊骨，宁甘澹澹友渔樵”的句子，出自一位“锦心传锦字，清气漾清秋”的女诗人之手，尤其令我惊讶。这份苏世独立的品格，正是陈寅恪先生“独立之精神、自由之思想”的现代写照。

前些时和一位青年诗人谈诗，提到某某某，我曾经评价说：“格低！”是的，诗格的高低，区分出诗人的厚重和浅薄。今人论诗，多重辞藻、重格律、重起承转合，而少有人关心格的问题。甚至有诗人以放浪狂狷、矫情作态为时髦。可是，一个诗人如果没有了诗格，其实也就没有了人格。人格不在，诗格焉附？

好的诗，都是有核的。诗格，就是诗的核。有了核，诗才有生命力，才有根，才能在别人的心中展枝、萌叶、开出美丽的花朵。如姬有句：“别样情怀浓似酒，绝佳风致淡如茶。夕阳红上满天霞。”一个好的诗人，要有识别度。缪斯喜欢的永远都是别样情怀的“这一个”的绝佳风致，而不是互相模仿和吹捧着乌泱乌泱招摇过市的“那一群”。

《蝶恋花·初见》、《永夜》、《踏莎行·嫦娥》、《蝶恋花·最美的》、《致大海》……等等作品，都是这样有核的文字——如姬的文笔很美，但又很质朴；很轻盈，但又很厚重，就像听那石头夯地基一样，一下一下，杭育杭育，实打实地打在人的心尖上，精准而有力。这些诗词的确是酒，而且是陈酿。而好作品与坏作品的距离，其实也就在水与酒之间。好在如姬的诗歌摆在这里，我不准备再就文本的问题多说什么，读者自会有高明的味觉来区分水与酒的差异。

如姬有一组辘轳体的《两岸东风入柳青》，给我印象很深刻。这组作品采用朦胧、象征的意象来表达内在的复杂心态与细腻情感，需要读者通过广角和显微来深入的分析和透视。既有别致的个人忧思，又有激荡的时代情怀。她注重意象，营造意境，触景生情，借景抒情，从而达到景中含情，情景交融的艺术效果。不过，其结尾一句“赚得草间蚯蚓鸣”，则让人颇费一番斟酌。从印象来说，似乎蚯蚓没有发声器官。那么蚯蚓会不会鸣呢？古书上说：“季夏始出，仲冬蛰结，雨则先出，晴则夜鸣。”传说蚯蚓夏夜能发出鸣声，并将其鸣声称做蚓曲、蚓笛。古代文人借此比喻微不足道的不为人所听闻的声音，作为自谦之词。草间蚯蚓鸣，表面看是一句寻常语，实际上却隐含着一份超脱的自信、淡然的底蕴和深厚的学养。

如姬这些作品中俯拾即是的那种机智和空灵，让我忽然想到了狄金森。尤其如姬笔下那些充满生趣的鲜活小令，与那位遥远的美国女诗人仿佛有着异曲同工之妙。如姬作品中的隽永和醇厚，又让我想起读同为福建诗人的舒婷女士的《双桅船》时的感觉。如姬用自己的一枝生花妙笔，在素洁的纸页上构筑起一个多姿多彩的艺术的花园。

我认为她的这些作品有见识、有颖慧、有高格、有份量，所以很乐意写这样一些话，向诗坛和读者推荐这些我个人从内心里确实很喜欢的文字。而在文本之外，我还想再在后面另外多说几句话的原因，是因为想起了以下一首诗的缘故：

在宇仰星空，在野慕大海。有容纳百川，笃新恒无怠。白浪卷金沙，白鸥何自在。蔚蓝入广垠，澎湃如有待。欲携长风来，片帆沐霞彩。纷扰不须论，真我为主宰。人世幻桑田，襟抱终不改。

（《咏大海》）

这首诗写于2012年中华诗词青春诗会现场。周笃文老师即席出题咏大海，限韵十贿，限时四十分钟。诗会毕，《中华诗词》十一位老师当即进行评选，笔者也是评委之一。这首诗以十一票（全票）获“状元”。因为亲眼目睹了这首诗的诞生过程，所以对这首诗的喜爱之情也就更多一些。短短的四十分钟，作者向大海倾诉的心曲是多么恢弘大气，而又多么意味深长。我觉得，诗人描述的那“白浪卷金沙，白鸥何自在”，诗人呼喊的“纷扰不须论，真我为主宰”，其实就是她心里闪耀着的真善美的明亮的光芒。艾青先生在《诗论》里说过：“我们的诗神是驾着纯金的三轮马车，在生活的原野上驰骋的。这三个轮子，闪射着同等的光芒，以同样庄严的隆隆声震响着，就是真、善、美。”这就涉及到做诗与做人的关系问题了。相对于造假、崇恶、炫丑的某些诗坛时髦人物的流氓习气，如姬笔下所流露出的那份正气和真诚，如清风拂面而来，凉爽而又清新。

“纷扰不须论，真我为主宰。人世幻桑田，襟抱终不改。”做诗，只是人的生命状态之一，是生活的一个微小的部分。做人，才是我们人生的全部内容。写温暖的诗，走光明的路，做干净的人。当下的诗人，是有着形象危机的。诗人这个词本来应该是美好的象征，有着许多美好的内涵，现在却被许多所谓诗人加上了很多无聊的油盐酱醋，成为时代边缘化、小丑化、小贩化的一种文化尴尬。而我从如姬的诗里感受到的是一个温暖干净的诗人形象。

诗人的写作应该有时代责任感，要有人民意识，同时也要书写自己的生命状态、生活体验和个人情感，归根结底还是要表达和折射自己的心灵世界。所以一个有存在意义的令人尊敬的诗人，首先应该做到心里充满阳光，做一个高尚的人、纯粹的人、干净的人、温暖的人。

佳作与平庸之作的差别，确实就在水与酒之间。我很愿意为这位用文字酿酒的诗人多喊几声加油，多鼓几声掌。阅读着这样的诗词，仿佛掌心里有星星在叮当作响……

（作者系《中华诗词》执行主编）