从傣族舞蹈与缅甸舞蹈“三道弯”生成的异同看其在表演中的把握和体现——以《孔雀飞来》与《班邦维嚓》为例

徐萌（中国东方演艺集团，北京100025）

从傣族舞蹈与缅甸舞蹈“三道弯”生成的异同看其在表演中的把握和体现
——以《孔雀飞来》与《班邦维嚓》为例

徐萌
（中国东方演艺集团，北京100025）

从傣族舞蹈与缅甸舞蹈作品入手，发现舞蹈背后的深层次内涵，包括在文化，宗教自然环境等等都有高度的关联性。

缅甸舞蹈；中国傣族舞蹈；“三道弯”；舞台的把握与体现

一、傣族舞蹈《孔雀飞来》

傣族舞蹈风格浓郁，特点突出，感情含蓄，舞姿富于雕塑性。中国北京舞蹈学院田露教授创作的舞蹈作品《孔雀飞来》中，上肢的手部和下肢的腿部以及头极富有表现力，下体多保持在半蹲的状态，以膝部柔美的起伏，及身体与手臂形成丰富多彩的“三道弯”造型。

二、缅甸舞蹈《班邦维嚓》

缅甸舞蹈包括少数民族在内的舞蹈有三百多个左右，舞蹈动作有上千个。总的来说可以分为两种：一种是单纯的舞蹈，表现情绪的舞蹈；一种有故事情节的舞蹈（也可以说是舞剧）。它的来源有三方面：民间；傀儡木偶和戏剧。

三、《孔雀飞来》的演员表演特点

1.独具特色的表演、：（1）发展形态。《孔雀飞来》在继承传统静态“三道弯”的基础上，发展创新了‘压缩式’“三道弯”；（2）贯穿始终的起伏律动。《孔雀飞来》中，起伏律动，贯穿始终。其在表演形态中的具体分析，主要包含三种律动状态，即正面起伏、旁边起伏和脚步正步起伏；（3）精灵孔雀，以小聚点。《孔雀飞来》的独到之处在于它从形式上打破了传统的傣族舞蹈，塑造了一个不同于以往的孔雀精灵的形象。编导抓住孔雀的一转身，一昂首，一振翅等瞬间的动态，并把这些动态美化，加工，抽象，提炼成神韵四射的舞姿。

2.节奏处理特点：傣族舞蹈《孔雀飞来》的音乐，充满着强烈的动感和现代气息，从而使这个作品处处充满新的感觉。

3.服饰限制特点：亚热带气候下的傣族妇女都喜爱穿花筒裙，由于筒裙紧紧贴于女子身上，从而显现出出婀娜的体态。

四、《班邦维嚓》的演员表演特点

1.独具特色的表演。（1）多维文化融入。编导从独特的视角把缅甸舞中的傀儡舞，古典宫廷舞,暹罗舞和泼水节舞蹈的点睛之笔都融入到这个节目当中；（2）木偶态的“三道弯”。缅甸舞蹈中的傀儡舞，最初是用牵线的方式进行木偶表演的。在现今，傀儡舞在表现形式上也吸取了很多机械舞的元素，强调动作到位后不间断的颤动律，一张一弛的舞蹈动律；（3）舞风异同的结合。编导把风格截然不同的傀儡舞和暹罗舞巧妙的结合在一起。一个是顿挫有力，多旋转，跳跃，技巧表演。一个是温婉舒缓，舞姿造型清丽秀逸，弯曲度大。

2.节奏处理特点。缅甸的音乐很有特色,它有着世界上独一无二的乐器。如套鼓、弯琴：称之为缅甸的竖琴，音色古雅，轻脆。加上芒锣，竹片琴，铃，唢呐，竹拍板和大小不一，形状不同的象脚鼓，双面鼓，大鼓，小鼓等组成，演奏出缅甸独有的音乐。

3.服饰限制特点。缅甸不论男女都穿长裙，男人穿叫“隆基”，女人叫“他美那”。裙长比身体宽两倍，不系任何腰带。男裙只在正面结予束住，女裙则在侧面束住。在女子长裙的后面有一块两尺多长的白色裙边，缅甸人给这个裙边起了一个很好听的名字叫“他美那”这种服装主要是沿用了古代宫廷的服饰，而这块“他美那”在古代是用来遮住脚的，而现在侧成为了缅甸舞蹈的一种特色。舞动起来的时候很飘逸，像片片白云在飘舞。

五、表演中的把握和表现

观察生活对于演员来说是个永久的课题，只要做演员，就要做个有心的人，随时随地地观察生活，从普通的生活中发现美，吸取生活的营养，来滋补创作的田园。演员一辈子都要创造各种各样的人物形象，观察生活的目的在于训练演员掌握观察人物的方法，并提高捕捉形象的能力，提高演员的模仿力。生活赋予艺术以生命,也丰富了我们的想象和创作。《孔雀飞来》和《班邦维嚓》这两个作品的舞台实践，让我深刻的体会到舞台形象的鲜明，真实可信，是来自作者和进行二度创作者对生活的透彻理解。两个作品风格把握的准确性对于表演者来说无疑是个挑战；两个作品所表现的对象，一个是精灵，一个是木偶；两个作品都属于新派舞蹈，是编导对于传统文化的一种新的理解与发展。。

六、结语

“三道弯”形态不仅是舞姿造型，更是流动中的造型。《孔雀飞来》和《班邦维嚓》这两个作品的舞台实践，让我深刻的体会到舞台形象的鲜明，真实可信，是来自作者和进行二度创作者对生活的透彻理解。这两部作品是中国傣族舞与缅甸舞蹈的两个典型和具有代表意义的舞台作品，笔者通过从两种舞蹈的舞台效果、表演技巧和表现形式入手，对比分析了两种舞蹈形式的表演特点和精神内涵，并追溯到两种舞蹈形式的地缘性与宗教起源等深层次文化背景和积淀。

[1]于海燕.东方舞苑花絮[M].北京:世界知识出版社,1985.

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1005-5312（2015）29-0094-01