视唱练耳教学中提高音准的问题研究

郝芳

（河南艺术职业学院，河南 郑州 450003）

视唱练耳教学中提高音准的问题研究

郝芳

（河南艺术职业学院，河南 郑州 450003）

随着社会的不断进步和发展，促进了教育的不断改革创新，视唱练耳作为现代音乐教育时间中的重中之重，是一个必不可缺的关键环节。而音准作为视唱练耳中的重要内容，一直得到了音乐教师的高度关注和重视，要想有效的提高音准就要通过科学合理的途径加强音准的训练。文章将进一步的对视唱练耳教学中提高音准的问题展开研究和探讨。

视唱练耳；课堂教学；音准问题

视唱练耳作为一种综合性的音乐基础理论学科，主要的特征体现在它的各种学科相互交叉结合，不同音乐知识结构相互渗透，技术性与理论性相互结合。音准的实践教学作为视唱练耳教学中的重要课题，备受每个音乐教师的关注。随着时间的推移，视唱练耳教学体系越来越完善，包含的音乐知识内容越来越广泛，既强调音乐的理论性又强调实际的音乐技术性。音准作为表达一首音乐作品的关键之处，直接关系到乐曲创作者想表达的意图，音准跑调势必会影响到音乐的整体效果，音乐想要塑造的美好形象将会大打折扣，从而引起听众的反感排斥。显而易见，音准在视唱练耳教学中的重要性无与伦比，通过在视唱练耳实践教学中提高音准，能有效提高音乐的整体效果，为完整的表达一首乐曲打下重要的基础。

一、音准的相关特征

（一）音准的绝对性

音准作为视唱的灵魂之处，音调准不准直接关系到想要表达的音乐想法，在视唱练耳的实践教学过程中要高度重视和关注演唱者的音准问题，试想一下如果连最基本的音准问题都不能解决，如何面对接下来的音乐学习，如何继续展望自己的音乐艺术道路。通常来说，音准不准是靠人们的耳朵去辨别的，在生活中音准无法一直用专业的测量仪器去判定，音乐是一种生活的艺术，要贴近大众的生活。因此音准不准这一判定标准，主要还是要依据人们的耳朵去听。

音准和音律的形成都经过了一个漫长的音乐艺术发展，音准与音律是相辅相成的，音准问题的相关研究不能没有音律的辅助，而音律的研究也不能没有音准的辅助。在音乐的艺术发展道路过程中，视唱练耳的实践教学将全球每个地区和不同民族的音乐普遍运用的三种音律制融合到实际课堂中。在视唱练耳的课堂教学中使用最普遍的是三种律制中的“五度相·生律”，它主要依靠纯五度进行定律的，所以音调的容错率上和谐自然，节奏感较强，具有青春活力。

（二）音准的相对性

不同国家、不同民族都会有着属于自己的独特音乐文化，对于音乐的认同感也会产生较大的差异，每个人在生活中感受音乐、聆听音乐形，成的各种心理习惯也会有所不同。因此，我们应该用包容的心理尊重每一种音乐文化，接纳不同的音乐种类，音准在实际生活中的判定标准是靠什么的判定的呢？

音乐的动人需要高音准的表达，没有音准何谈音乐的魅力。音准的相对性讲究的是一种变通性，音乐艺术本身就是一种文化的体现，因此音高因素必然有其独特的文化韵味，音准的特征除了绝对性之外还包含了另一种相对性。比如可以举这样一个例子，在我国的音乐体系中，“si”音是作为一种偏音的存在，而在欧美国家音乐的调体系中，它具备强烈的导向主音的倾向，因此在绝对音准上会比正常音稍高一些，这样会更加适合听众的听觉。在对音乐文化的认识上，我们要认识到音准不但含有绝对性的一面，而且含有相对性的一面。

二、视唱练耳教学中师生存在的音准问题

（一）学生的音准问题

大多数的学生对于音乐的理论知识学习较少，在日常生活中接触的不多，只是简单通过中小学音乐课堂上的学习掌握了一些最基本的音乐理论知识，关于听得对象大多是流行歌曲，唱的技术更多只是简单的模仿哼唱。他们的音乐基础普遍偏差，势必会加大日后视唱练耳教学的难度。再加上各种专业的学生所学的音乐知识与技能也会有所不同，有的是学西方乐器、有的是学我国传统乐器、有的专注唱流行、有的专注唱美声。因此在视唱练耳实践教学过程中就会出现这样一个弊端，他们日常所运用的律制根本不同，导致不同专业学生的音准感受认识不同，从而音乐教师要通过一定的方法将他们的音准在视唱练耳实践教学过程中统一起来。

在日后的视唱练耳教学过程中，会慢慢发现学生在一段时间的学习后，对于音乐的各种理论知识基础掌握较好，不管是音乐的听写方面，还是视唱方面都能达到相应的评定要求。但是又出现了新的问题，学生对于各种音乐技能的实际运用不能收放自如，比如让学生现场演唱一首多声部的歌曲时，往往会出现音准不准的问题，造成这种问题的主要原因是学生日常接触的曲目都是相当熟悉的，练习的比较频繁，忽略了技能的重要性。

（二）教师的视唱音准教学方法问题

部分学校的教师在实际视唱练耳教学过程中往往使用“识谱听唱法”，学生边听教师弹奏钢琴，边阅读曲谱跟着唱，这种唱法导致了学生产生了严重的依赖性，影响了学生的音准学习效率下降，不能提高自身的音乐判定能力以及思维转变能力，学习逐渐越来越被动，对于学习的热情慢慢冷却，在这种情况下又如何提高自身的音准。还有部分老师采取无伴奏的视唱法，通过自己的带领让学生一起进行视唱，这势必会导致部分学生滥竽充数，学习散漫，对教师充满了依赖性，不会自己去琢磨如何提高音准，发现音准的问题，这种教学方法对于音准的准确掌握没有任何实际帮助。

（三）师生在视唱练耳学习过程中的心理问题

在视唱练耳学习过程中，师生往往想通过捷径轻松掌握音准的学习，然而事与愿违，这样的结果往往会导致学生技能掌握不扎实，对技能的运用无法收放自如。因此，在音准的学习训练过程中，师生要从实际情况出发，打好基础，由易到难，不要总是想着走捷径投机取巧，要不断加强对于学习心理的锻炼，良好的学习心理有利于对音准的学习掌握。

三、在视唱练耳教学中提高音准的有效途径

（一）不断增强视唱训练、打好扎实的音准基础

教师在视唱练耳的教学过程中，首先一定要要求学生大胆的开口反复唱，用心去聆听自己的声音，发现其中的音准问题并及时改正，教师可以在一旁进行指导，教育学生要善唱善听，注意视唱技术的运用，在唱的过程中要掌握节奏的快慢、音调的高低以及兔子是否清晰有力，慢慢培养出自己主动在听觉过程中控制视唱的能力。通过不断地合理视唱训练，能有效是学生建立起不同的音乐听觉，逐渐形成良好的音乐分辨能力以及思维转变能力。教师通过指导学生运用不同的演唱方法和视唱方式，进行各种的视唱训练，一步一步的提高学生的音乐技能学习能力。

在对音级的练习过程中，通过视唱训练，建立起稳定的音级框架，通过视唱与用心聆听互相结合的方式，不断培养出多声部的听觉，采用用口唱出曲谱，内心轻唱巩固音调的方式。通过采用主三和弦的构造区巩固调感，学会运用调感去掌握节奏，积极唱准所有的音级。在音阶练习过程中，则要教师去指导学生不断去分析、推敲自己的声音，建立起适合自己的声音音准概念，通过用内心视唱方式去培养学生的音准感以及音高感。

（二）不断培养内心听觉、营造良好音乐氛围

音乐离不开发声，离不开用心去聆听。因此，想要在视唱练耳教学过程中提高音准，就要用心去聆听音乐，不断培养自己的内心听觉，通过用心去听发现自己的音乐视唱问题，判定自己的音准是否正确，能否表达出乐曲本身的真正形象。通过不断地内心听觉训练，加深自身对每个音调的记忆，在脑海中形成稳定的音准概念，从而提高音准的学习。学生通过对不同风格以及形式的音乐作品理解与掌握，增强自己对视唱音准的控制力。在听觉过程中，反复进行记忆，营造出良好的音乐氛围，享受音乐、聆听音乐，教师在教学过程中也要强调内心听觉的重要性，培养出良好的听觉意识，能有效分辨出所听到音乐表达的信息，及时掌握。

四、结语

综上所述，音准训练作为视唱练耳教学中的重中之重，理应受到教师与学生的重视和关注。音乐的学习离不开音准，音准也不能超脱于音乐之外，通过科学合理的视唱以及内心听觉训练，能有效的培养出学生的音准判断能力，不断提高他们的音准，加强他们的音乐审美能力。师生在视唱练耳音准学习过程中，要深刻认识到这是一个循序渐进的过程，不能盲目的追求快速达到训练效果，这会造成音准的掌握不稳定。

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