从动漫剧《雷锋》看动漫产业的发展及效益

熊菁菁

（湘潭大学艺术学院，湖南 湘潭 411105）

从动漫剧《雷锋》看动漫产业的发展及效益

熊菁菁

（湘潭大学艺术学院，湖南 湘潭 411105）

随着动漫产业在国内、外的不断的发展，原创制作动漫作品成为人们追求行业发展的主要方式，而制作有内涵、有思想深度的动漫作品成为原创的重中之重。动漫连续剧《雷锋》就正好符合这个时代潮流，运用湖南人雷锋本人为原型，选出了他一生中平凡而伟大的事迹，制作成剧集。文章以动漫连续剧《雷锋》为主题，分析原创动漫剧的发展及效益。

雷锋；精神；文化影响；核心价值；经济发展

湘潭大学和湖南常德华智动漫设计有限责任公司联合制作设计制作的26集动漫连续剧《雷锋》，作为一部弘扬“主旋律”的动画片，其有如下三个抢眼的特点。

非常“有创意”，把传统文化故事用新型动漫表现形式表现出来，而且其中人物造型萌态可掬，大脑袋小身材，大眼睛圆又亮，每一个角色都是标准的少儿造型，雷锋本人则更是一个超级可爱的大男孩模样，能深入人心，起到寓教于乐的作用。

非常“有文化”，所有的故事情节都原汁原味，能体现湖湘文化，详细梳理了雷锋短暂一生中各个时段的故事，包括不太为人熟知的鞍钢时期，人们能享受到精神愉悦和心灵的洗礼，能推动本动画中文化的宣传作用。

非常“有事实”，没有对剧情进行任何当代语境的“改造”，既没有添油加醋的“戏说”，也没有稀释掉那个年代浓重的政治风味。换句话说，这部动漫剧在形式上是完全的引领新潮，在内容上是则是绝对的尊重历史，此种形态耐人玩味。

一、动漫剧的文化影响力

都知道，相对比成年人，青少年更喜欢从观看动漫剧这种表现方式来学习、娱乐。于是造就了今天“动漫”这种文化形式所拥有的巨大的文化影响力，它是整个世界进入“读图时代”之后，一代代青少年儿童不可或缺的精神粮食，陪伴他们茁壮成长的亲密小伙伴。可以毫不夸张地说，新中国成立后大部分年轻人是在各种动漫剧的哺育之下长大的。

从市场的广泛、表现手法多样化、寓教于乐为一体的动漫剧中我们可以认识到，其实它远非娱乐这么一个浅层的文化功能。大至天地正气，小至性情男女，各种各样的思想、情感、审美教育，动漫产品都全面渗透。对于很多年轻人来说，正是在动漫世界中他们建构起了对于自我和世界的认识框架。

在铺天盖地的动漫面前，对于青少年传统教育机构和教育手段很难说能占到多少上风。进而，随着这些年“文化创意”这一概念的不断上升，从国家到地方对于动漫产业的发展都显示了足够的重视和扶持。大家看到的，不仅是动漫产业发酵出的巨大市场，更是它培育出了重要的“思想阵地”。向更深处说，如果联想到今天横扫中国像“奥特曼”之类的动漫，多数舶来自美日韩，这个无奈的现实，动漫在当下还关乎到国家的“软实力”建设和“国家文化形象”这种重大命题。动漫，可谓是当下最得时代风骚的文化弄潮儿，发展空间巨大、前景美好。

习近平总书记主持召开文艺座谈会上强调：改革开放以来，我国文艺创作迎来了新的春天，产生了大量脍炙人口的优秀作品。同时，也不能否认，在文艺创作方面，也存在着有数量缺质量、有“高原”缺“高峰”的现象，存在着抄袭模仿、千篇一律的问题，存在着机械化生产、快餐式消费的问题。文艺不能在市场经济大潮中迷失方向，不能在为什么人的问题上发生偏差，否则文艺就没有生命力。低俗不是通俗，欲望不代表希望，单纯感官娱乐不等于精神快乐。精品之所以“精”，就在于其思想精深、艺术精湛、制作精良。文艺工作者要志存高远，随着时代生活创新，以自己的艺术个性进行创新。要坚持百花齐放、百家争鸣的方针，发扬学术民主、艺术民主，营造积极健康、宽松和谐的氛围，提倡不同观点和学派充分讨论，提倡体裁、题材、形式、手段充分发展，推动观念、内容、风格、流派切磋互鉴。

在商业性、个人化、欲望化的今天，社会的文化重心早早发生了位移。一直以来作为社会主导文化的“革命文化”，看似已经从日常生活领域退场，而崇尚金钱的“消费主义”文化强势崛起，为社会的主流意识系统。或许，因为雷锋本人所做的多是些凡人善举，才使得“雷锋”这个文化符号没有像那些“革命性”过于膨胀的文化载体那样，被大众从心里扫地出门。但即便是他，在当下的生活时空里也只剩下微弱的历史回声。这一点无可否认。

而“雷锋”又是什么？他是红色中国的一个精神符号，一个道德标高，早已超越了普通的英雄事迹，成为中国当代“中国梦”的重要成分。所以在此想法上，决定创作为二十六集动漫系列剧雷锋，在不失故事原汁原味的基础上，对雷锋精神的一种宣扬。像红旗、青松、闪闪发亮的五角星这样一些图案一样，凝聚其中的是一整套的精神架构：集体主义价值观、对“纯粹”理想的追求、乐观主义的未来预设以及让高迈的“信仰”成为个人精神世界的主宰等等。从而引导青少年改变现今，人与人之间的距离感、如有困难旁人好奇或者冷漠的眼光。

可想而知在“动漫”和“雷锋”之间，横亘着一条多么宽阔的时代断层。二十六集动漫剧系列剧《雷锋》的出品，无疑是一场文化冒险，它也在试图弥合、跨越这条巨大的断层。于是，我们的作品将为青少年，在电视屏幕上，漫画书籍中，看到喜感的形象，清脆的童声，拙朴饱满的色调，活泼轻快的音乐……这些少儿群体喜闻乐见的动漫元素，与雷锋叔叔朴素的好人好事、高调的人生观、满涨的政治热情，居然就径直无缝对接了——雷锋叔叔真的可以毫不走样地拍得这么萌！

二、传统文化动漫剧的核心价值和新型动漫产业的发展

现象的背后是本质，影像的背后是创作者的良苦用心。能够做出如此大胆的艺术尝试，我们的创作团队内心深处怀有一个顽强坚硬的信念。因为，即便是一部典型的动漫文本，二十六集动漫剧系列剧《雷锋》，零票房的电影《雷锋》一样，面临着被“污名”、被毁弃的时代困境。而动漫剧《雷锋》的创作团队采取严肃的“正史”态度，其实不亚于一场公开的对抗，对当下充满犬儒气息的社会心理公然宣战。

提到“犬儒主义”，人们可能首先想起古希腊那位乖张的第欧根尼，他倨傲到让亚历山大皇帝为他让开被挡住的阳光。然而，现代的犬儒主义早已褪去它高迈的光环，不再有那种精英化的抗拒姿态，蜕变成为一种自欺欺人的思想模式。当代著名思想家齐泽克说：“今日社会必定是后意识形态社会：占统治地位的意识形态是犬儒主义的意识形态”。

具体到中国的文化现实，这种犬儒心态集中反映在当下“恶搞”、“大话”等文化现象的大行其道。它们以戏拟、拼贴、混杂等方式，对传统或现存的经典话语以及这种话语背后支撑的美学秩序、道德秩序、文化秩序等进行戏弄和颠覆，彻底消解了诸多过去为人所敬畏的价值观。在将严肃变为可笑的同时，也将权威和经典变成消费主义时代的文化快餐。

在中国内地，自从90年代风光无两的“无厘头”电影走红之后，各种“山寨电影”、“恶搞电影”在近些年仍然大行其道，推陈出新。甚至那些耗资甚巨的“古装大片”，也总是要加进去主创者各种所谓的“现代思维”，把原本古朴的故事改编成非驴非马，匪夷所思。在这种表面上狂欢化的离经叛道背后，有学者对其具体阐释道“犬儒主义有玩世不恭、愤世嫉俗的一面,也有委曲求全、接受现实的一面，它把对现有秩序的不满转化为一种不拒绝的理解，一种不反抗的清醒和一种不认同的接受。”——对眼前的这个物化时代人们似乎并不满意，但也并无去改变现实的心理动力。在资本全球化的“后革命”年代，人们能做的，似乎只有尽情地张开双臂迎接消费社会的声色迷离、灯红酒绿，在其中乐而忘忧，“娱乐至死”。

在这种时代语境下，依然坚守纯粹、相信理想的各种“主旋律”或“类主旋律”影视产品可谓是处境艰难。更多具有“革命文化”气质的文艺品种都顺应时代进行了“软化”或“稀释”，小心翼翼地磨平棱角，不再高调张扬，要么是将鲜明、高调的理想道德诉求包裹进炫目商业外观，才能保证在市场上不被彻底冷落——当然，换个角度看，这也是一种“曲线救国”的良好举措。此时，返观二十六集动漫剧系列剧《雷锋》，对既往历史的高度忠实、对纯粹理想的高调宣谕，这种逆风飞扬的勇气与文化自信，更让人增加一份沉甸甸的自豪感，能在传统和新型中找到结合点，让传统的文化故事推动新型动漫产业的发展而自豪。

三、从平凡细微的故事看动漫产业经济的发展

一位先贤曾激昂地呼喊过：“故今日之责任，不在他人，而全在我少年。少年智则国智，少年富则国富；少年强则国强……”人类生生不息，社会发展演进，《雷锋》的创作首先把社会效益放在了首位，同时也是一部把社会效益和经济效益相统一的作品。

（一）二十六集动漫剧系列剧《雷锋》的“低龄化”人物设计，翔实而凝练的生平还原，充满了诚意和智慧

在孩子们对世界产生认知的起点，用一部他们最为喜闻乐见的,孩子们自己都能做到的，平凡细微的卡通故事，用一个平凡中闪烁出光芒的伟大人格，去预约下少儿们心中那块纯洁的画布，激扬起燃烧的理想，从而发出了我们的心声：“我想用一种活泼的形式，去掉说教味，让雷锋精神走进年轻的一代，成为他们的朋友。于是我找到了动漫。”

（二）在政府利好政策的引导下，中国动漫市场的经济效益正逐步增长

主要表现在以下几方面：

1.动漫市场大。由于中国人口基数大，购买力强，所以这是中国发展动漫产业的最大优势所在。

2.受众人分布面广。人民思想日益开化，看动画片不仅是学龄前儿童的日常生活，各个年龄层都有自己所喜爱的动画片种类。

3.产业链也日趋完善。图书、音像制品、玩具等产业链结合起来，能给动画片在播出至于收获更多的经济效益创造了条件，这就是给予我们创作团队的动力。

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1005-5312（2015）05-0270-02