漫画的造型艺术与创作

2015-10-28周晓莹

文艺生活·中旬刊 2015年2期

关键词：造型艺术漫画变形

周晓莹

（长江职业学院，湖北武汉 430074）

漫画的造型艺术与创作

周晓莹

（长江职业学院，湖北武汉 430074）

漫画的造型艺术表现手法有很多，如写实、夸张、变形等，也有很多的趣味造型法。它们都是不同的表现载体，目的是更加丰富、生动的体现漫画形象，场景以及氛围。在造型基础上起决定性作用的当属漫画的现代精神，它的选材、主题和漫画的审美意识都是必不可少的。

造型艺术；写实；夸张；变形；趣味造型法；现代精神；选材

目前在国际上流行的、以卡通造型为主流的、连续性故事的漫画作品，书籍形式称为“漫画书”，影视形式称为“动画片”。在这五彩纷呈的漫画氛围里，各国家、各民族、各地区都相继上阵，现代艺术、民间艺术、综合艺术、影视艺术竞相起舞，慢慢形成了各具特色的民族漫画，组成了美国、日本、我国香港那样实力雄厚的阵容。

一、漫画的造型艺术

（一）漫画的写实和夸张

写实是一切夸张变形的基础。比如画一个鹰钩鼻，夸张的趋势必须沿着它本身的结构趋向；画好一个夸张的骨瘦如柴的身躯，就更显出掌握人体结构知识的重要性。任何夸张的形体都必须遵从内在结构的合理性，而这种合理性的把握首先来自对写实绘画的长期训练。这种训练不仅能打好变形绘画的造型基础，更能培养敏锐的观察力。

即使是写实风格的漫画，其造型也有某种程度上的强调和夸张。比如画大力士型人物，头就要画小一点以对比出身材的魁梧；画剑眉时，更要夸张其坚挺飘逸的特征。从某种意义上来说，写实和变形两种风格之间是很难界定的。除非没有任何感情色彩的去严谨的处理形象，那就没有丝毫的艺术特征了。

写实功底任何时候也不能代替变形规律。变形规律大概可分为夸张、形块和变形三类。

夸张的主要功能在于强化性和幽默性。所谓“强化”就是将形象的特征强调、扩散，使其更加的鲜明突出，更加具有特殊意义和个性的典型性。例如对人的嘴部进行夸张，根据嘴型的不同，和其他部位的配合处理，可以塑造出性格迥异的形象来，如果加上其他五官组合起来会更加形象。画景物也是如此，比如一个水桶，它可以是轻巧苗条的，也可以是笨拙憨厚的。这都要根据形象本身的特征和对形象特色的定位来进行夸张变异的处理。用对比手法来强调夸张更应注意形象与形象之间的对比。比如要突出一个人的瘦，除了极度夸张他的身躯外，更有效的办法是在他身边画一个肥胖无比的人或物（包括动物和景物）；画一群人，更有大小、高矮、笑哭等对比手法可以运用。对性格化的形象夸张除了夸张它的特征外更要夸张它的表情和动态。美国《狮子王》《米老鼠》，日本的《机器猫》等形象都是因为表情处理得当、生动所以能吸引人心。

夸张还有幽默的功能，这也是增加读者兴趣和吸引人的重要之处。《猫和老鼠》之所以卖座，首先是形象设计的生动可爱，其次是故事情节轻松、幽默。所以，一个好的漫画造型形象是故事情节的基础，也是资本，其最有力的表现方法就是夸张。

“形块”也可以说是一种抽象美，而抽象美其实就是图案装饰美的根源。包括线条美、动感美等。所谓的形块就是平面和立体两类的形块运用法则，它是组织漫画整体画面的基础（即构图）。有好的形象和故事，没有好的表现方式和完善手段也是功亏一篑的，这就是构图技巧。如：线与面的结合，平面与立体的结合，面与面的结合等都需要巧妙的去构思。

漫画需要将形象变得“好看”，扭曲变形虽然是艺术美，但必须在特定的场景与氛围下巧妙使用，否则给人的感觉只能是“怪异”。

（二）漫画的趣味造型法

不少漫画作品中都有很奇妙的造型，如人身长着动物脑袋，石头长着人类的手脚等，这是一种“错位”手法。或者将人物形象挤压或拉伸，又是另一番趣味。这些手法不仅可以更形象的表现出人物特点，还有一定的视觉冲击力。再就是可以把漫画当成剪纸来画，汲取剪纸艺术的“剪切感”、平面装饰感、民间艺术感，同时又追求用笔的韵味，这也是一种很好的表现手法，能体现我国的民族特色及独特性。

异想天开的想象力是漫画的生命之源，漫画具有荒诞性，很多现实中无法实现的都可以通过绚丽的画面效果来呈现。