现代工笔人物画特殊技法的创新与体现

干岚

（四川 成都 610066）

现代工笔人物画特殊技法的创新与体现

干岚

（四川 成都 610066）

现代特殊技法较传统技法而言，特殊技法的合理使用更有利于氛围的渲染和情感的宣泄，更能使画面既富感染力又富有新意。可是特殊技法并不是单纯掌握制作工序就可以轻松运用的，它除了需要创作者有较好艺术基础素养之外，还需要对其进行艺术改造，能把特殊技法和谐的运用于画面之上的能力。面对着多层次的审美需求，技法的创新不可忽视，为了更好的表现画面气氛、环境，在表现手法、工具材料等各个方面进行大胆的尝试和研究，是十分必要的。

中国工笔人物画；技法；传统；创新；发展

一种技法会产生一种绘画风格。创新立足于传统，从传统中来，所以“特殊技法”就具有时代性。纵观工笔人物绘画史，不难发现发个时期所欣赏的美和流行的技法都不尽相同。唐朝欣赏雍容华贵之美，视珠圆玉润的胖美人为高标准审美，所以画面中的贵妇、妃子都体态丰盈，衣着艳丽。在技法上不注重单一的平涂，而是运用渲染的技法使美人衣服层次更丰富多变，用绚丽、富贵之色表色唐朝繁荣的经济和衣着的艳丽华贵。

所谓“特殊技法”就是作画者用传统的笔法表现不出他特有的情感思想才创造出来的新画法，它是传统技法的发展、创新，是绘画者情感宣泄的产物。不可忘记无论多高超的技巧，多创新的技法都是要为情感服务的，无非都是要以更有力、更自由、更恰当的语言来表达作者的主观情思和直觉感受，塑造艺术形象，创造意境，任何技巧离开了这些，都将变得毫无价值。正如爱因斯坦所云：“一切方法的背后如果没有一种生气勃勃的精神，他们到头来都不过是笨拙的工具”。

多元、自由，乃是中国工笔人物画特殊技法的一个最大特征。特殊技法既然是作画者用传统的笔法表现不出他特有的情感思想才创造出来的新画法，是情感的宣泄。那么有别于传统技法的显著特征就是更具有视觉冲击力和语言的张力。特殊技法中新的元素，诸如色块、线条、某种肌理等等就是组成画面绘画语言的“词汇”。这些丰富、多变的“词汇”能引发人们的某种意念或情感，并以独特、趣味、新颖的形式给人视觉美的享受。在艺术的表现上，特殊技法产生的特殊效果及其所特有的形式美感，对于主体情感的宣泄，对于某些特定情境气氛以及物象质感的表现，都有着不可忽视的积极作用。

唐代画家张彦远在《历代名画记》中说到：“工欲善其事，必先利其器。”所谓“器”就是指绘画材料与工具。绘画材料做为传递绘画本身内容的载体，它的创新不可忽视。传统工笔人物画因材料的限制，笔墨纸砚在一定范围内是相对固定的，在制作技法上，设色以高度程式化的特征实现了干净、精到、完整，而当代工笔人物画却用直率的语言，充分利用各种材料、工具，抛开传统工笔人物画单一、程式化的技法，注重视觉效果的特殊技法，尽其所能的用各种材料工具制作自然肌理，从中可发现新的视觉美感。

材料是我们作画的媒介，技法的创新离不开材料的更新、发展。近年来，由“材料而表现”已成为国际间绘画研究的总体趋势，工笔人物画制作性强的特点在观念上拓宽了工笔人物画的审美范围和领域，材料使用的技术性因素就越发显得重要。由于现代化学颜料的增多和人们审美情趣的变化，水彩、丙烯、金粉、金箔、云母等都出现在当代画家的作品中，以弥补单一中国画颜料没有任何覆盖力、色质不稳定、易发灰、褪易色等特点。

新材料的运用伴随着新工具的运用。尤其是在肌理的制作过程中，可以使用的工具很多，合理的运用好新工具，对画面效果能起到事半功倍的作用。如喷枪是在喷绘墙面、布面等大面积底色和环境色时使用的一种辅助工具，用之所喷绘的底色具有传统渲染的平整、干净，并更能节约时间。传统工笔人物画的创作，毛笔几乎是唯一工具，我在作画创作时，经常使用的有喷嘴、海绵辊子、牙刷、碎布、留白液等。海绵棍子在沾水色后在画面中滚出的方向感、重叠感、交错感这些无意识中形成的肌理会更具有趣味性和随意性。我们日常生活中的电烫斗在现代工笔人物画肌理的制作中也派上了用场。在揉过以及因为做底色时皴擦、涂刷过的画纸上进行熨压处理，可以使画面变得平整，方便进行之后的技法处理。不过在用此技法时需注意，直接用电熨斗熨压纸面，容易使画面出现油亮的反光，一定程度上改变了基底材料的特性，影响后面对作品的深入刻画，所以在选用此技法时，可先用薄纸或薄布覆盖在画面上，再对其进行制作。用丝瓜、碎布、牙刷、纸团等在蘸上颜色后，按需要在画纸上作各种方向、轻重的刷、点、拖、染、扫的色彩处理，效果很特殊并常常出乎意料，收到意想不到的特殊效果。

技法本身也是绘画的一种，她们是统一的不可分割的整体，技法的创新、发展、探索是无止境的。石涛推崇的“无法而法，乃为至法”，我们当代人更不能拘泥在古人的笔墨之中。现代工笔人物画家在线条、色彩表现上改变了传统工笔人物画在笔法固定讲究和色彩独立性不强，用色单一的窄路。恰当的使用特殊技法，能让画面产生具有强烈时代气息的独特的形式美感。

艺术贵在创新，随着社会的发展，生活的变化，人们的审美观也在不断更新，工笔人物画也只有不断的创新才能保持永久的生命力，而技法的创新是当代工笔人物画创新、发展的重要一笔。因为无论画家有多么美好的心灵，多么高的审美，对自己作品预期有多完美，要将之实现在众人眼前，把自己所想全部展现出来，最终离不开技法的依托。很难想象一个满心想法，但技巧平平的人，他的艺术创作会达到“我欲如是而得如是”的境地。

技法之于绘画，无论中西，都是十分重要的。时代在前进，在物质文明日趋发达、东西方文化广泛交流及各个学科交相渗透的今天，怎样运用现代新新工具、材料创造出更具感染力的作品是我们面临的难题。从一个特定角度讲，艺术乃是创造，在独特发现基础之上的独特创造，一个真正的艺术家，其存在的价值就在于创造。

当然，不可把有限的时间花费到无限的材料实验、表现方法中去，忽略对生活的体验，对自身审美的提高。不管多么新颖的表现技法和特殊材料色彩的运用，都不能因为“技法”而“技法”，也不能为了“色彩”而“色彩”。特殊技法是要为情感服务的，都是要以更有力、更自由、更恰当的语言来表达作者的主管情思和直觉感受，塑造艺术形象，创造意境的。任何技巧离开了这些，都将变得毫无价值。

[1]张宏.中国人物画名作鉴赏[M].呼和浩特:远方出版社,2004.

[2]曾景祥.工笔画技法理论研究[M].长沙:湖南美术出版社,2001.

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[4]唐秀玲.重彩技法语言解析[M].南京:江苏美术出版社,2009.

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1005-5312（2015）05-0157-01