浅论戏曲中的舞台灯光

郭万军

（平顶山市戏剧研究中心，河南 平顶山 467000）

浅论戏曲中的舞台灯光

郭万军

（平顶山市戏剧研究中心，河南 平顶山 467000）

文章分析了舞台灯光设计的重要性，以及舞台灯光在戏曲中的运用。

戏曲；舞台灯光；设计

一、舞台灯光在戏曲中的运用

戏曲是一门综合艺术，戏曲艺术的发展离不开集体的创造性劳动，作为舞台灯光与导演、舞美包括景物造型、人物的化妆造型、服装服饰、唱腔音乐以及演员表演的完美结合，大大提高了戏曲舞台的呈现力。戏曲的舞台灯光是戏曲艺术的组成部分，它通过种种的艺术手段和技术性的操作，创造出令人们在观赏中感到愉悦、陶冶情致，乃至震撼的魅力，当作为整体舞台画面来呈现的时候，灯光的作用，以及它所产生的艺术效果，推动了戏曲艺术的发展，灯光是戏曲艺术的灵魂。舞台布景的样式、风格往往决定了舞台灯光艺术处理的框框，这就需要调动灯光特有的能动作用，而不是跟着布景的样式依样画瓢，机械地去模拟生活，只起到“配光”的作用。灯光，是戏剧表演中的一个重要组成部分。这个问题是无可非议的，已经通过灯光创造者在同戏剧表演相结合的过程中，运用灯光的出色表现得到充分的肯定。舞台上许多场面的气氛、情调和它所要表现的生活旋律等等，都要通过灯光的变幻、色调的明暗来体现，它起着画龙点睛的作用。剧作者的意图、导演的构思，戏中许许多多只能意会不可言传之处，往往都要借助灯光来表现。灯光在戏曲中具有的烘托气氛、表情达意的功能作用，叙述了灯光在一定的环境氛围中能帮助演员表现，甚至将演员难于用语言表达的心态也能运用灯光表现出来的巨大作用。这一点可以看出，灯光在特定的戏剧情节中发挥正常功能之外，还具有“语言”功能，能帮助演员表演。由此可见，怎样才能发挥灯光在戏剧表演中的这些独特作用，是我们每一个灯光爱好者不断追求探讨的永久问题，灯光的作用的确令人称奇。

二、舞台灯光设计的重要性

戏曲舞台的灯光，它要求呈现出来的舞台画面，是要与剧情相吻合，是要求与剧本整体的风格做到完整统一。所以说剧本是灯光的重要依据，通过对剧本的分析找出它的特点、冲突矛盾、情节的变化，根据这些因素去设想它的所需环境，考虑需要运用什么样的灯具，灯光效果来营造、烘托舞台气氛，创造出与剧情相吻合的视觉效果；舞台的空间环境，也是进行灯光设计的一个主要因素，舞台的舞美灯光设计是根据演出场景的环境，如：台口的高度、深度、宽度，以及吊杆的排列、数量、长度和距离等。根据现有的环境来进行灯具的数量、高度、和水平方向的设计，控制灯光的色彩和照明的区域以及范围、“形状”是很关键的。灯光的转换要根据故事的情节、台词、动作、音乐效果来展现，无论是一出大戏还是一台晚会，灯光的好坏，对整场的演出起到决定性的作用，舞台上无论是天气和景物的描写，还是对人物心里情绪及舞台氛围的情调描写，都是通过灯光的控制来表现画面的，因此灯光设计尤为重要。灯光操作者成了控制舞台节奏、表现舞台时空、渲染情景气氛、描绘人物形象、体现戏剧主题的很重要的艺术工作。当前的戏曲舞台，形成了灯光与舞台设计共同营造的剧场艺术和传统的演剧方式，互相补充、互相发明的格局。准确完成演出中的灯光变化，要由灯光控制人员来进行，而灯光控制人员的艺术素养如何，在演出中的成功与失败，操作的准确与否，整个舞台的灯光设计则关系着整台演出的质量。我从事舞台灯光工作以来，从工作实践中以及在观摩学习其它剧团的演出中，体会到一个称职的舞台灯光控制人员，必须根据剧情进行了巧妙构思，使灯光产生一定的艺术效果。在演出前，灯光控制人员一定要熟悉戏曲，熟悉戏曲中的每个角色，在演出当中，灯光控制人员一定要入戏，运用灯光和角色融入一体，和观众有所交流，给观众视觉上的享受。从而达到预期效果。灯光控制人员必须具备一定的戏曲常识及戏曲知识，也就是俗话懂戏，入戏。这样灯光控制人员才能真正把自己当做本场戏曲里的一角，能够很快的投入到戏曲里来，从而达到更好的观看效果。

艺术与美是分不开的，在戏曲舞台上灯光设计者需要把最佳的艺术状态，最具有形象感、最贴切的艺术感受传达给观众，使舞台空间与舞台气氛完美的结合在一起。简单的说，灯光设计是视觉艺术的工作者，必须与戏曲舞台完美融合成一体，与每个角色的把握，时空的交换更好的结合在一起，达到一种艺术美。

[1]王宇钢.舞台灯光设计[M].北京:中国经济出版社,2002.

[2]金长烈.舞台灯光设计[M].北京:机械工业出版社,2004.

[3]黄桂林.灯光在戏曲舞台中的作用[J].艺海,2012(04).

J814.4

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1005-5312（2015）05-0032-01