水彩教学中的留白探究

刘文良

摘 要：留白是绘画中构成艺术之美的一种表现手段，在水彩创作过程中能够通过留白的处理从而达到突出主题、分割画面、演绎节奏、实现明暗转换、增强色彩等作用，能带给艺术作品回味无穷的艺术魅力。以水彩教学中留白探究为题进行了较深入的研究，使学生在教学中认识和了解留白在水彩画中的作用及审美特征，并明确如何掌握水彩留白这种表现手段的方法及学习方向，掌握好留白的使用，促进学生水彩创作水平的提高。

关键词：水彩；明暗转换；留白

一、认识水彩中的留白

留白是中国传统书法、绘画中重要的艺术表现手段，指书、画艺术创作中为了使整个作品画面、章法更为协调精美而有意留下的相应空白，让观者留下富有想象的空间。受中国传统文化、绘画精神影响，我国水彩艺术在具有西方艺术的表现形式外，也承载着东方民族的精神。在我们的水彩创作中也非常注重画面上留白的使用，通过画面留白的处理，使作品画面构成趋于合理，艺术形式美感得到了很好的呈现。它一方面大大地拓展了作品本身的艺术容量，使作品含蓄而有趣味；另一方面，它留给观者无尽的遐想空间，唤起人们的审美情感。留白作为一种审美观念，包含着深层的东方绘画审美表达，蕴含着博大精深的美学思想。

二、水彩中留白的作用及意义

在水彩创作中艺术家会根据画面效果的需要，在画面中的部分或某些地方不施颜色，保留画纸本身的肌理与质地。这些空白是艺术家主观处理画面的结果，在画面中发挥着各自不同的作用，有效地增强了作品的表现力和感染力，产生了艺术形式美感。

1.突出作品表现的主体

任何绘画作品都是有主体形象的。艺术家通过对画面中主体形象的塑造来表现特定的艺术主体。为了能使主体突出，艺术家会调动构成画面的一切元素和表现手段来强化、突出主体。在水彩创作中有意识地在画面中作留白处理，让画面中的空白产生虚的负空间，从而完善地将有色的实的空间以一种有序而又符合艺术规律的形式美法则表现出来，让需要表现的主体成为画面的中心。

2.分割画面，均衡力的方向

在繪画艺术画面构成中不同的构成分割方式会导致不同的视觉功能的出现。对画面作分割组合，意味着变化，都会因分割方式的不同产生形象在空间结构中张力的异同。如抽象画大师蒙德里安的作品中，他常常利用黑白或色彩对画面空间作分割，意图在一些杂乱繁杂的物象之后寻找一种普通的内在关系和结构。从艺术大师对留白的处理来看，在创作中有意识地留白，能起到分割画面、均衡力量产生不同形产美感的作用。

3.能使作品实现明暗转换，具有节奏

在水彩作品中通过巧妙的留白布置，使画面中的黑、白有序地在画面中配置，相互呼应、互相穿插、相互转化，起着起承转合、婉转回返的作用。同时这些形状各异、大小不一的留白在画面中显示出虚实有致、高低错落的韵律变化，产生灵动轻松的节奏感。这些有选择性、恰到好处的留白处理强化了画面的艺术形式美感，增强了艺术的感染力。

4.增强画面的色彩表达

在绘画艺术中，色彩是画面极其重要的元素。由于水彩材料的特性，如何在画面中保持颜色的透明性成了水彩创作实践的先决条件。

留白是保持颜色透明，实现水彩画面最浅部分表现的有效方式，能完成色彩的过渡与延续及使色彩之间产生对比。同时留白也是艺术家们传递意象、表达内心精神情感的需要，通过画面中留白使画面的色彩和纸面的白色或浅色形成了强烈的对比和反差，使画面色彩感增强，感情色彩更加丰富，有利于艺术家情绪的传达。

三、在水彩教学中如何使学生在画面中掌握好留白

1.要加强对民族文化的学习，吸收传统艺术精髓，提升艺术眼界，加强自身修养

留白作为一种审美观念，是东方绘画审美的表达，蕴含着博大精深的美学思想。画面中的留白包含着无穷的精神内涵，有着独特的艺术魅力。但这种独特艺术魅力的产生、形成是建立在民族文化基础之上的，需要画者有非常扎实的艺术功底和生活实践以及在文化传承中艺术修养深厚的积淀。空白的产生、形成的虚实之美受中国传统美学思想、哲学观影响，是中国绘画艺术追求意境的表现形式。我们在水彩教学中一定要引导学生深入学习民族文化，传承文化艺术精神，加强自身综合修养。在理解传统绘画艺术的审美表达的基础上，了解留白的审判特征，体验传统绘画中留白表现的精妙，使中国绘画审美精髓融入水彩这种绘画表现中，给水彩艺术注入民族精神。

2.在教学中引导学生体会水彩留白审美特征，解读留白内在含义及心理语言的表达

要提高学生对留白的把握和运用能力，必须在水彩教学中让学生对水彩留白审美特征有一定的体会，熟悉理解留白所具有的内在含义及心理语言的表达。通过对留白审美特征的学习体会能帮助学生在水彩创作实践中更好地运用留白这个独特的艺术表现手法。水彩留白的审美特征主要具有两大倾向：一方面，拓展了艺术作品本身艺术容量，使作品含蓄而又有韵味；另一方面，它能留给观者无穷的想象空间，激发人们的审美情感。 它的价值在于给人以未说完的审美感受，运用在艺术作品中能引起审美主体的再度审美。

3.需要充分借鉴、吸收中外艺术大家们对留白运用的经验，并敢于在自己的艺术实践中运用

要在水彩教学中提高学生留白的运用能力，教师就要引导学生多向前人、中外艺术大师们学习。在水彩教学中应有针对性地对中外艺术大师们的作品做课题欣赏分析，在感受他们通过独到的画面传递的艺术魅力外，也要充分体验画面中留白运用的精妙，从中借鉴、吸取他们在创作中留白运用的经验，进而在自己水彩创作实践中大胆地加以运用，使水彩创作的能力进一步提高。

4.在水彩学习中坚持不断地做艺术实践探索，拓展和丰富留白艺术表现形式

水彩的留白掌握及运用水平的提升需要一个长期的过程，需要学生在水彩创作中坚持不断地做艺术实践探索，才能打下扎实的艺术功底，积淀一定高度的艺术修养。在艺术实践中才能成竹在胸、运用自如。留白这种艺术表现手法是艺术家们长期的不懈努力探索的结晶，随着社会的不断发展，新材料、新观念不断更新，需要引导学生在艺术创作中做实践探索，拓展和丰富留白艺术表现形式，融入当下多元化的艺术趋势之中，才会更好地把握这种艺术形式，不断提高学生作品的品质。

总之，我们水彩教学对留白的把握必须在保持水彩语言特性的基础上，继承民族文化，借鉴、吸收传统及中外绘画艺术留白运用的经验，坚持不断地做艺术实践探索，在当下多元的艺术趋势下把握并拓展和丰富留白艺术表现形式，才会更好地把握这种艺术形式，不断提高学生作品的品质，促进学生水彩创作水平的提高。

参考文献：

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[2]王猛.浅谈中国画的布白之美[J].江西美术出版社，2007.

[3]秦宏.水彩艺术美学[M].湖南人民出版社，2013.

[4]宗白华.美学散步[M].人民文学出版社，1981.

编辑 段丽君