几点初中美术素描教学的见解

杨海芳

【摘 要】 俄国美术教育家契斯恰柯夫说过：“素描是一切绘画的基础。”素描教学也是培养学生绘画能力和设计能力的重要组成部分。素描教学的范围也比较的广泛，它要求构图完整，表现手法与内容也要和谐统一；因此，在素描教学的过程中，美术教师必须进行科学施教，才能有效地促进素描教学效率的提高。

【关键词】初中美术；素描教学

一、激发学生绘画的兴趣

兴趣是学习美术最有效的方法之一，我们作为教师要充分发挥美术教学独有的魅力，来促进学生学习美术的兴趣。素描课是美术课堂教学中很重要的基础内容之一，它穿插于每一堂美术课的当中，需要学生通过大量的写生实践来提高他们自身的美术功底。但是素描的专业性比较强，这样就会导致学生学习起来比较的枯燥乏味，因此，美术教师有必要先培养学生学习的热情，让学生以积极主动的心态去学习素描的知识。

（1）通过名作引导，让学生认识素描的魅力，激发他们学习的兴趣。素描的学习有利于学生更加全面的观察世界。好的素描作品都有自己鲜明的个性特征，通过让学生欣赏大师们的经典作品，来促进学生对素描知识产生浓厚的兴趣。例如，鲁本斯作品的性感和华丽，拉裴尔作品的优雅和抒情，达芬奇作品的缜密和细致等，这些个性鲜明特点显著的艺术家的美术作品，都充分地体现出一个共同点，那就是都充分地展现出了素描艺术独一无二的魅力以及他们良好的精神面貌和坚实的美术功底。因此，美术教师可以利用这些大师们的作品鼓励学生去欣赏，或者去临摹诸如达芬奇等大师的素描作品，培养学生学习的兴趣，并且在潜移默化中提高学生美术的审美能力。

（2）灵活运用教学手法，提高学生学习的积极性和兴趣。“高楼万丈平地起”，也就是说基础的重要性是不言而喻的。但是素描学习中，如果没有兴趣做基础，学生学习起来也会索然无味，为了能够有效地激发学生在学习素描知识的时候更积极主动，这就需要美术教师灵活地利用各种有效的教学手段来激发他们的兴趣。例如在教学认识“石膏几何体的结构“一节内容的时候，可以让学生亲自去触摸、去感觉，让他们在视觉和感觉上同时得到刺激，这样既能充分调动他们的理解能力，而且还能有效地唤醒他们的表现欲望，让学生比较顺利地走入美术的殿堂。

二、素描的学习要本着“由浅入深和由表及里；由简到繁和循序渐进”的学习原则来进行素描训练

素描的观察既要从一个固定的角度去看对象，又要从不同的角度进行观察，因此，在素描教学中，教师要充分地利用直观的教学手法，边讲解边示范，遵循由简单到复杂的学习原则，有步骤地让学生进行整体的、立体的以及空间的训练。

（1）素描教学的过程中，可以由浅入深，由表及里地去引导和锻炼中学生正确地观察物象的形体，在这个过程中还能有效地去理解形体，同时在观察和理解的基础上能够掌握物体的结构，打准大概的轮廓，校正正确的比例，掌握物象的动态以及刻划细部，准确地将它们描绘下来。在进行素描教学的时候，还可以多引导学生进行课外知识的阅读，比如文学、美学以及历史等方面的知识，让学生多了解不同素描流派的产生和发展的过程，以及它们所具备的主张和独有的特点。这样能够有效地扩大学生的知识面，开拓他们的眼界，再加上自己的合理想象，有助于提高他们的绘画水平。

（2）在教学中，培养学生的观察能力，遵循着由表及里的观察方法，提高学生的素描能力。例如生活中比较常见的小猫、汽车、风筝、宠物狗和不同物种的花朵以及不同季节的特点等，让学生从它们的表象入手，进行细致的观察，同时让学生在临摹的时候多从比例和透视上多下功夫，从素描物象的结构入手再加上自己的合理想象，把观察的意念深植于自己的脑海中，做这些工作的最终的目的还是为了训练学生能够用立体的思维去看待和理解物象，提高自己的素描功底。

三、寻找有效的训练方法，提高学生的素描技能

素描教学训练的目的主要是培养学生对物体的认识能力、观察能力以及审美能力，也就是说要达到素描基础训练所必须具备的各项要求，让学生掌握好素描的基础知识和基本技能。不同的训练方法能够促使学生不同技能水平的提升。在素描的过程中，合理有效的训练方法不仅能够激发学生学习美术兴趣，同时对于提高学生的素描功底也是大有裨益的。

（1）在美术教学中，我们教师在对学生进行素描训练的时候，要求学生要做到眼、手、脑三者协调并用，同时还要运用正确的观察方法，既轮廓的准确性和整体性。素描的过程中，要求学生绘画轮廓的准确主要是为了克服造型似是而非的目的。造型的似是而非是初学者最容易犯的毛病之一；美术教师在素描中要求轮廓准确的主要目的是让学生打好素描的基础，同时还可以培养学生在学习上的科学求实的态度和严谨的作风，最终的目的也是为提高学生的绘画水平服务的。

（2）表现训练。素描是一种单色的绘画，对于物象的色彩感觉只能通过黑白灰色调的明度变化来进行表现出来。因此，美术教师对学生进行素描训练的时候，可以通过让学生进行细致的观察，对物象产生深刻的印象和新发现来激发他们表现的愿望。让学生在进行素描训练的过程中，不能让他们的素描功底只停留在临摹的层面上，必须要展示出艺术性的特点。此外，学生所画的内容也不要总是物象的一部分，同时还要更加注重学生的表现力。素描的表现对于学生掌握线条、黑白灰、概括以及画面的构成和组织的能力提出了更高技术要求， 这也需要学生不断地进行刻苦钻研和深刻的反省，通过表现训练来加强自己的素描功底，不断地促进自己对物象的认识和艺术修养。

实践证明，初中生如果明确了学习素描的目的，通过素描的基础训练还能够让自己掌握正确的观察方法、描绘方法以及思维方法。此外，作为美术教师也要在教学素描的过程中，不断地鼓励学生去探索未知的领域，让老套的素描课堂教学赋予新的活力和魅力。

以上几点是我在教学中的一些浅薄的见解，素描教学是一个立体的教学过程，中间还有很多未知的领域需要我们师生在平时的学习中去积累、总结和反思，这也是为我们更好地进入美妙的美术世界打下坚实的基础。

【参考文献】

[1]简武钦.全面剖析美术教学[J].剑南文学（经典教苑），2011年02期

[2]严抒勤.美术基础教育与文化的融合[J].教育评论，2012年03期

（作者单位：内蒙古乌兰察布市集宁区第七中学）