《速度与激情7》：一桌“美式”满汉全席

李芳芳

令中国广大“速激迷”翘首以盼两到3年之久的《速度与激情7》，于2015年4月12日在中国各大城市影院轰轰烈烈上映。之所以用“轰轰烈烈”来形容其上映之势，总的来说，有三个原因。第一，《速度与激情》这部影片以系列电影形式多年来都获得了巨大的成功，影迷们对于接下来后续系列的兴趣只增不减。第二，影片中主演保罗·沃克于2013年11月因车祸去世，他在影片中饰演的角色飙车技术一流，是一位因为爱情而从美国联邦调查局警察大转变加入到多姆·托雷托团队，加入劫狱、逃亡与美国官方作对的传奇角色。而在戏外的现实遭遇中，他年轻的生命却因飙车而终结。他电影中的角色与现实遭遇的偶然性、悲壮性衔接，令全世界的观众扼腕叹息。主角的突然逝世，而《速度与激情7》的拍摄仍继续进行，这更是引发了所有影迷的好奇与向往：没有了主演的《速度与激情7》，该以怎样的姿态面世？带着强烈的好奇心，观众们对《速度与激情7》抱有极高的期待值。第三，据不完全统计，《速度与激情7》在首映日就取得T470075元的瞩目成绩，以其迅猛的势头直接赶超《变形金刚4》。按照这样强劲的票房增长趋势来看，这部电影接下来的票房成绩，会正如片中的豪华跑车一样，正以3秒之内便可以加到430迈的神速，遥遥领先于同档期的几乎所有电影。《速度与激情》剧组在主演突然逝世的极度失势情况下，一只宛如创造了神奇万物的无形大手，再次扭转乾坤。

一、“主餐未上，茶点先上”的媒体造势

在《速度与激情7》这盘散发着诱人香味的“主餐”尚未被端上桌前，观众们就已经被各种媒介吊足了胃口。在观众们尚未走进电影院前，电影杂志、朋友圈、豆瓣、微博等各种社交网络疯狂转载的“《速度与激情7》的片尾曲See You Again把无数人唱哭了”；“纪念保罗，向《速度与激情7》致敬”。影片尚未上映，“主题曲先行”“主题曲为电影造声势”这一营销模式已经多番取得了成功，之前中国的青春片《致我们终将逝去的青春》《匆匆那年》都是在影片上映前夕，王菲演唱的《致青春》《匆匆那年》也是在一夜之间红遍了大江南北，为了一首主题曲，走进电影院的观众不在少数。再者，何况这次的《速度与激情7》打出了“纪念逝去主演保罗”的“怀念”好牌，一旦开启“怀念模式”，众多观众看这部影片时更多的是带着凭吊保罗的感伤情绪。观众们像是自发地从四面八方聚在了电影院这个幽闭的空间，通过观看保罗·沃克的未竞之作来参加保罗·沃克的祭奠仪式，手中的电影票似捧着的一束花。可以说，观众们在未看这部电影前，就已经共同进入了一种“集体情绪”或者“集体心理体验”中，而这部电影，“也就是为了这种情绪和感受提供一种确认方式，为触发集体心理体验提供了一种机缘”。《速度与激情7》是“主餐”，那么，观众们先前被调动起来的情绪就是一壶“苦茶”，观众们抿一口茶，在茶的余味中哀思、默想、缅怀保罗·沃克。几乎所有人都颠簸在悲悯、伤感的海洋里，身不由己，听从摆布。一种沉重感在抠着人心，人们仿佛沉浸在浓稠的烈酒里。

明星的逝世在公众情绪中造成的影响力到底有多大？数十年来，公众可能会逐渐淡忘掉对祖国做出巨大贡献的解放军烈士、科学家、文学家……但是阮玲玉、李小龙、梅艳芳，尤其是张国荣的非正常逝世后，媒体与公众对于他们的纪念仪式从来没有间断过。今年一月份歌手姚贝娜与戎马一生、立下战功无数的老一辈革命家张万年在前后两天相继逝世，可是在年轻一代的圈子里，几乎只看见对于歌手“姚贝娜”铺天盖地的纪念活动，而老一辈革命家只是一个空洞“概念化形象”。这是一个传媒的时代，媒体在想尽办法适应大众口味，同时也在用其自身具有的极强煽动性特点“占领”“煽动”了我们的感官体验和情绪体验，我们的情绪被媒体引导、诱发并被放大。

二、“速激”是一场“极速”视觉盛宴

美式大片的一大共性便是一场“视觉盛宴”。《敢死队》《阿凡达》《超级战舰》《银河护卫队》《星际穿越》《美国队长》……美国大片里满屏的新式武器，最新科技成果，最新领域的开发、探索、呈现俘虏了数以亿万计的年轻受众。尤其是受到了年轻男性观众的强力追捧。在当下这个“眼球经济…‘注意力经济”的泡沫时代，是否能够在视觉呈现层面把人们破碎的注意力吸引到影片上来，是电影能否大卖的关键。这是一个盛行视觉文化的荧幕时代，在中国的电视剧、电影市场中，《小时代》《活色生香》《武媚娘传奇》《锦绣缘》这样的“无结构”“无情节”“人物形象空洞”的“烂片”“雷剧风行”的风气究竟为何而形成的？源于视觉文化的泛滥。“视觉文化作为现代文化向后现代文化转型的标志，在中国显示出了巨大的市场效应。大众传媒不断地将视觉化的信息推向受众……”相对于纸质传媒中的大图片、大标题、大号字和图文并茂的编排方式让读者眼花缭乱。“电影作为一种动态化呈现，可以魔术般地重现世界，让我们在不被看到的情况下观察世界……电影是一场视觉盛宴”。《速度与激情7》也为观众们呈现了一场“视觉盛宴”——飙车场的热舞辣妹；飙车场的狂欢化场景；世界限量级豪车，犹如开了一个世界最高级别的车展；新式、尖端武器与豪车的结合；主演们超高的“颜值系数”；在壮丽的沙漠、森林、阿联酋奢华酒店的取景；对观众视网膜造成最强烈撞击力的是主演们在豪车里展现的炫酷车技。观众们被这所有的“图像化呈现”牵引着卷入了一场极速的“视觉化狂热”中，无法自拔。

三、“想象空间”和“心理体验”的双重冲击

《速度与激情》前面的系列把飙车、越狱、逃亡、枪战、正反派角色大逆转、仇杀、救世等等所有心跳玩了个遍，把观众的胃口满满当当喂了个饱。到了《速度与激情7》，该玩的心跳接着玩，为了不嫌腻味，可以换个方式玩。前面几部中该有的佐料，《速度与激情7》中继续下猛料，力保这部剧的味道要够霸道、够带劲、够鲜辣。

电影一开始，鱼饵就已经备好：奢华版跑车一打火发动，观众的注意力迅疾被紧紧勾住。接下来的整部影片中，不断升级的跑车：昂贵的跑车撞坏了就再换更昂贵奢华的，整部电影下来，主演们的跑车将近20辆。不断加速的飙车速度：在洛杉矶大街飙向森林悬崖再飙向中东沙漠，最后又飙回洛杉矶大街。不断增加的矛盾冲突：空中飞机与地面跑车的激烈空陆作战；由戴克·肖与多克·托姆托团队的私人恩怨上升到中东军事秘密基地与美国军事秘密基地、联邦调查局的地区矛盾。各式各样的高档装备：防弹装甲车，无人侦查轰炸机，防弹奢华跑车，监控系统能够覆盖大半个地球各个角落的“天眼”……像雪花一样满屏飞舞。《速度与激情6》毁掉了半个伦敦，用跑车拽下了一架飞机，这在人类的想象力空间中，这已经是不可思议的“天荒地破的构思”了，《速度与激情7》要想超越自己先前的作品，它的剧情就必须要穷尽一切人类想象力：用大型飞机空运5辆高级跑车，在半空中将5辆跑车“直线抛下”，跑车事先装上降落伞，在降落到地面之前靠着降落伞安全着落……在电影院中看到这一幕的几乎所有观众，都会不自觉地倒吸一口气，发出一片不可思议的唏嘘声。接下来的飙车极速穿越森林、飞跃悬崖、直线冲下悬崖、横穿三栋邻近的百层高楼……随着剧情的发展，观众的所有视觉感官全部被打开，心理承受极限也在不断得到延展，想象力被剧情带动得极速旋转，用当前的流行词汇来形容，便是：一部脑洞大开的神作。

电影艺术与电视剧都能够寄托大众对于现实生活中无法实现的渴望，这也是为什么诸多影迷、剧迷可以锲而不舍地追逐一部剧或者一部影片的关键原因。就《速度与激情7》这整部剧而看，“酷元素”展示得淋漓尽致，其体现在硬汉之间的肉搏打斗的力量感；主演们可以在任何地域极速飙车的速度感，观众为什么迷恋“力量”与“速度”呢？这就涉及到了这两者能够带来观众一种纯粹的形式快感，一种美丽炫目的强烈视觉冲击力，如这部影片打出的宣传口号：刺激你的肾上激素。在当下这个缺乏英雄，缺乏刺激，缺乏仪式感的琐碎日常生活中。我们需要得到英雄人物带来的强烈刺激感与巨大想象力。从观众心理学的层次来探讨，“影像与人的深层愿望之间有内在联系，以及深层愿望如何借助影像得到替代性满足、替代性宣泄以及升华过程……”影片中的极速飙车的速度感与硬汉肉搏带来的力量感增强了观众的“感知力度”。这是一种打破了平衡、打破了规则、产生刺激、产生运动、振奋精神、激发观众想象力和加强其心理承受极速能力所带来的“异样的快乐”。从人的注意的生理机制和外部表现来看，刺激物的新奇和强烈都是引起人们注意的重要原因。佛洛依德精神分析学认为：在人的深层心理中存在着本能的欲望和冲动。国外一些心理学家认为：惊险与刺激的电影能够同时满足观众的安全感和侵犯欲，使人的生命原动力中这两种本能得到释放和宣泄，从而使厌倦了平凡单调生活的电影观众，能够在自身安全的条件下来经历危险紧张的突发事件。“电影中的惊险、刺激环节能够让观众安安全全、舒舒服服地坐在电影院里，体验到日常生活难以感受的巨大心灵震撼，并今儿获得异常或者超常的愉悦和快感，使得观众深层心理能量得到刺激、释放、宣泄和升华。”

四、保罗·沃克是这样被复活的

真实情况是——保罗·沃克在《速度与激情7》的拍摄期间去世了。换言之，要想看到保罗·沃克自始至终地出现在《速度与激情7》中，是不可能的事。然而，让所有观众迷惑的是，《速度与激情7》的整部影片下来，保罗·沃克那张“帅脸”始终在荧幕中出现。那么，保罗是怎样在影片中“复活”的呢？据美国的官方媒体透露：为了不影响整个剧组的完整拍摄，保证不降低观众的期待值，让死去的演员在片中“复活”尤为关键。“‘复活过世巨星为好莱坞开辟了新的战线，此前好莱坞为能创造出超逼真的CG动画演员已经努力了数十年”。《速度与激情7》中保罗的“复活”依赖Mill公司（欧洲第一家全数字视效公司，2000年凭借《角斗士》获得奥斯卡最佳视效奖）的“数码面具”，即从其已拍摄出的电影片段中制作出一个数码面具，加在替身脸上，在这项工程里，最复杂的工作集中在眼睛上，动作顺畅自然是其中之一，眼睛才是角色是否鲜活真实的关键。因为还有台词，所以又加进了调整嘴部运动的技术。从《速度与激情7》的现场放映来看，这项技术是一个巨大的成功。正如Mill公司发言人所说：“数码面具这项技术的成功告诉我们，没有演员是不可替代的。”

五、再别“速激”，轻轻地道别

电影的结局花大力气诠释“最痛彻的领悟”与“最伤感的道别”这两大主题上，如片中主演多姆·托雷托所说：“哪怕飙车多么刺激，外面世界多么精彩，我们还是要以家庭为重，回归家庭。这是最后一票，最后一次冒险。”回归到日常的平静是可贵的，不用拿生命去冒险能够栖息在温暖的家庭氛围中才是人生最终的归宿，最高级别的幸福。关于道别，由于现实中保罗的溘然逝世，使得这部影片的结局必然染上凝重的伤怀情绪，多姆·托雷托说：“人生很多人是来不及道别的，有些人也不需要道别，他们会一直在你身边。”影片的最后一个镜头意味深长。多姆·托雷托与布莱恩·奥康纳两大主演从同一个起点出发，如当初他们的相识、相交、相互欣赏就是源于从一个起点出发的飙车比赛。那时的他们能够在同一条跑道上先后达到同一个终点。如今，他们在中途却把车开向了不同的道路，这样一个结局方式暗含了现实真相：有些朋友就是用来告别的，他（她）或许能够陪你一段路，带给你生命中一段华丽的记忆和一些深刻的人生启示。然而，他们中途就会在不经意间离开，只留下一个渐行渐远，再也触碰不到的模糊背影。这是多姆·托雷托与布莱恩·奥康纳（保罗·沃克饰演）的硬汉式的沉默道别，也是保罗与这个世界的仓促道别，同时也是《速度与激情》剧组与全球观众的深情道别。这样一个无声的告别仪式，庄严而沉重。随着多姆与布莱恩两大主演的车不断往前开，道路在车轮下向前延伸。影片结束，观众们的愁绪与思索仍然在向前延伸，朝着一个不知道终点的远方无限延伸开去。

之所以说《速度与激情7》是一桌“美式”满汉全席，是因为在这部影片中集齐了众多的元素：世界限量版赛车、激烈枪战、新式武器、装备、壮汉肉搏、各式各样风情的美女、沙滩风情、全世界飙车（洛杉矶、东京、中东沙漠、森林、悬崖）、有罗汉系列一般各具特色的帮手、有间歇抽科打诨的笑料、有坚贞不渝的爱情、为了守护亲情不惜生命的勇气、为朋友报仇拼尽全力的义气、为保护国家安全系统的大义凛然。整个片子泛着男人式的野性和硬气。在人物个性塑造与变化上颇下了些功夫，整部影片的剧情也经得起推敲，并非纯粹是为了炫耀豪车、酷炫车技的空洞、铺排、肤浅之作。质言之，这至少是一部有水准的商业电影，如网友所言：“这是一部真人版的国际大冒险”。所谓的“大而全”并且是经典美式口味的一桌满汉全席，不管男性还是女性，观众们可以随自己的口感喜好尽情去夹自己钟情的那道菜，如那句熟悉的广告词：总有一款适合你。