于蓝：永远的江姐

□吴静波

“喜欢吗？”

“喜欢！”

“光是喜欢是不够的，这是神圣的事业，我们要把毕生精力献给舞台，我们要死在舞台上。”

这段对话，一直被于蓝视为艺术生涯的第一课，启蒙老师熊塞声的演艺理念，从此深深地刻在了她的心中。在此后数十年的演艺生涯中，于蓝演绎了诸多不死的灵魂，比如《翠岗红旗》中的向五儿 、《林家铺子》中的张寡妇、《革命家庭》中的“好妈妈”周莲，而其影响最为深远的作品无疑还是《烈火中永生》里的女英烈江竹筠——江姐。

爱国女生走向演艺道路

于蓝，1921年出生于辽宁省岫岩县，2岁时随父母移居哈尔滨，1934年考入天津河北女师学院中学部。第二年的12月9日，北平大中学生数千人举行了抗日救国示威游行，反对华北自治，反抗日本帝国主义。为了声援北平学生，天津学生亦于12月18日走上了街头，高喊“打倒日本帝国主义”等口号。当时的于蓝虽然没有参加任何政党，但强烈的爱国情怀还是使她不顾学校和家长的反对，毅然加入了激愤的人流。

1937年，日本全面侵华，广播里每天传来“国民党军队节节败退”的消息，令于蓝悲痛万分。1938年，一个好友告诉于蓝，其实到处都有抗日力量，而延安，便是抗日的革命圣地。大喜过望的于蓝便开始筹划着去延安。

在与家人进行了一番斗智斗勇之后，于蓝顺利走出了家门。只是，初到延安的第一晚，于蓝便发现所谓的“东方莫斯科”居然如此艰苦：一伙人挤在一块儿睡地板，这可是前所未有的经历。随后是日复一日地劳作、锻炼、学习。不过，正是这般磨炼，让于蓝变成了坚强、豁达的“女汉子”。在给哥哥的信中，于蓝深情地写道：“延安是世界上最艰苦的地方，但延安也是世界上最快乐的地方！我爱延安！”因表现优异，于蓝光荣地加入了中国共产党。

在延安，于蓝参加了众多的文艺活动。在出演话剧《先锋》中的学生领袖沙红时，于蓝的表现受到了诸多行家里手的赞扬，因此被选进延安鲁迅艺术学院实验剧团，成为一名正式的演员。

在鲁艺，于蓝不问主角配角，大胆出演各种角色，如《求婚》中的老处女、《佃户》中的农村少女、《日出》中的陈白露。她虚心向人请教，用心琢磨演技，深入解剖人物心理，演技日益精进，成为公认的实力出众的女演员。

1946年10月，东北电影制片厂建立，于蓝由此从舞台走向了银幕，在电影处女作《白衣天使》中，她出演一名战地救护队队长。此时的于蓝也算是经验丰富的“老”演员了，但站在镜头面前，她还是不可避免地遭遇了诸多难题。原来，最初面对镜头，早已习惯了话剧表演的于蓝，还难免保留着夸张的表现形式，显得用力过度，不够真实和自然。并且，除了于蓝，导演冯白鲁也是首次“涉电”，整个团队中只有摄影师曾经担任过摄影助理。

不过，尽管于蓝的“自评”不高，影片也确实在艺术表现上存在瑕疵，但由于剧情真实、感人，还是受到了不少观众的喜爱，影片公映后还受到了全国妇联颁发的“救死扶伤”锦旗，由邓颖超亲自将锦旗交到了于蓝手中。

《白衣天使》之后，于蓝逐渐适应了电影拍摄。在《翠岗红旗》中，她举重若轻、游刃有余的表演，一举征服了观众，获得了巨大成功。周恩来告诉于蓝，这部影片毛主席整整看了3遍，看过后还嘱咐中央干部“千万不要忘记老苏区的人民”。此后，于蓝又相继出演了《龙须沟》《林家铺子》《革命家庭》等影片，蜚声中外。在长时间的积累之后，她终于迎来了中国电影史上难以超越的经典之作——《烈火中永生》。

经典江姐成就荧幕巅峰

大家都知道于蓝是《烈火中永生》的女主角，鲜为人知的是，于蓝还是该片的发起人之一，也一度担任着副导演、安全小组组长等职务，而该片的筹备、拍摄、公映，也并非一帆风顺。

1961年，正在医院疗养的于蓝被《中国青年报》连载的小说《红岩》深深吸引。出院以后，她便接到导演欧阳红缨的电话，说希望跟于蓝合作，把《红岩》拍成电影。于蓝自是满口答应。随后，导演张水华又来电要求负责拍摄，于是，这一豪华阵容基本就定了下来。

遗憾的是，不久欧阳红缨便被派去导演《小兵张嘎》，告别了剧组，由张水华担任《烈火中永生》的导演。不过，“三人行”演变成“花开两朵”倒成了中国电影史上的一大幸事，因为《烈火中永生》和《小兵张嘎》双双成就了中国电影史上永恒的经典。

为了敲定剧本，于蓝以副导演的身份与编剧宋曰勋相继联系了《中国青年报》报社《红岩》的责任编辑张羽、《红岩》的作者罗广斌等，并在众人的帮助下远赴重庆，对当年的亲历者进行深入采访，整理出20万字的宝贵资料。但《红岩》一书涉及面广、人物众多，要拍摄成电影必须梳理出一条主线，这就成了于蓝等人必须面对的一大难题。思前想后，剧组决定前往广东，向夏衍同志汇报，希望由其帮助完成拍摄文学本。

在广东新会，于蓝等人向夏衍汇报了整整三天，就在汇报即将结束的时候，夏衍突然问道：“你们为什么不写江姐？”众人不解，因为戏中明明就有江姐。夏衍接着又说：“江姐的经历多么感人，她有丈夫、有孩子，而丈夫牺牲了，她又被捕了，她的遭遇是感人的……老百姓会关心她的命运的！”

当时的于蓝还深陷于影片中的革命性，无法理解夏衍通过人物命运塑造饱满艺术形象的深意，不过她还是似懂非懂地点了点头。

一周以后，夏衍便完成了《烈火中永生》的定本。终于开机了，那时还没有航拍的条件，对于需要俯拍的镜头，只能依赖升降机，而江面上的拍摄，则需要离开江面6米之高，江流冲撞，船只摇摆，一方面存在安全隐患，另一方面也相当耗时耗资。如此境况之下，于蓝再次挺身而出，主动坐镇安全小组，勇担监督、检查等重任，确保万无一失。拍完之后，再和照明组成员一起收拾灯具和电线，忙得不亦乐乎。

当然，对于蓝而言，更大的挑战是如何能把江姐这一角色演好，演出特色。张水华已经明确指出，江姐的形象就是“温柔的女性，坚强的战士”。夏衍也曾特意提醒，江姐不是刘胡兰，也不是赵一曼。

于蓝开始考虑这些女英雄身上的异同：江姐是城市知识分子、白区的地下党员，一方面热情似火，另一方面又冷静如水。终于，于蓝找到了答案：江姐善于思考，因此拥有超乎常人的成熟。

影片注定成为于蓝演艺生涯的关键一役，因为，她不再像从前那样仅仅听从导演的指示，而是需要融入更多个人的理解和创造。

样片出来之后，一度存在不同见解。百忙之中的周恩来，也不忘提出修改意见。他指出，当许云峰、江姐被拉出监狱之后，画面马上转为欢迎解放军，这个节奏变化太快。英雄就义，应该有形象的表示，如高喊“共产党万岁”等。后来，剧组便加上了高呼就义口号的镜头，而这个镜头，亦成为全剧的亮点之一，感天动地。

艺术无国界，《烈火中永生》不仅受到了国人的欢迎，也令国际友人感动万分。1995年世界第四次妇女大会，于蓝通过影片中江姐的片段介绍中国妇女的银幕形象，结果全场200多名来自世界各地的妇女代表竟一起唱起了《国际歌》，这就是艺术强大的感染力和长盛不衰的影响力。

通过一系列的银幕形象，于蓝终于成为中国演员的代表人物。1962年，她被国家文化部评为“22大电影明星”之一；1989年，被《中国电影周报》评选为建国40周年“十佳电影明星”之一；1995年被国家文化部评为“中华影星”和“世纪影星”……更重要的是，时至今日人们想起江姐，依然还是于蓝的形象。

如今，94岁的于蓝依旧精神矍铄，每天坚持散步、读报、写字、画画，并积极参加各类有益于儿童电影和中国电影发展的公益活动，把生活过得丰富多彩且富有规律。银幕里，她是英姿飒爽的江竹筠，银幕之外，她的形象依然积极健康、充满正能量……