叶凌瀚:物像投射,雕琢内心
2015-09-10李振华
李振华
出生于80年代在很多人看来是幸运的,尤其是作为艺术家。中国青年艺术家多指涉80年代出生的,这一代要好于70年代,因为他们被认为是承上启下的一辈,正好延续着自80年代改革转型、文化艺术新兴的转型,以及中国国际化转型的节点中。生于80年代要幸福很多,因为当代艺术已经和世界接轨,当代艺术的市场也到来,中国当代艺术的兴起,只要看80年代就足够了。
动画作品《最终试验飞行体》截图。
叶凌瀚出生于80年代中期,大学期间曾经协助杨福东拍摄作品,在剧组中担任美术职务。还是在大学期间,他从手工绘画开始转向动画。《最终试验飞行体》综合了叶凌瀚在绘画方面的天赋,加上少有的耐心和对生物体貌的细致摹写,这些在一个固定场景中穿梭的鲸鱼或是飞艇,在安静的环境中远离这个喧嚣的世界,穿梭构成的时间变化,犹如一个巨大的时间机器,正在将时间倒转。
动画作品《叙事电影中的一个局部-3》截图。
这与他工作的时间恰好形成反比,或者说这个影像确实能够提供一个属于作者创作的三个月,以及观者体验的几分钟的双重空间。《叙事电影中的一个局部-3》是时间在刻画这些物像,于无声处,这些物像开始斑驳殆尽。作品之于叶凌瀚,如同时间之于每个人,雕琢的可能还是内心。
动画《黄金、圆、虎》手稿,水彩,2014。
鲸鱼尾,水彩,2012。
动画《50%美金》手稿,水彩,2013。
叶凌瀚作品中一直存在着动物,如同他的性格或是野性的暗喻,从鲸鱼到老虎,从猩猩到独角兽。他是否能从中找到真实的内心世界?或者还游荡在外部看起来如此冰冷的丛林中。在他的作品中,我们找不到俯瞰或是平视的对应,他从没有将这些物像看做对应物,这些物像或时间,更多是他一个全息的投射系统,从纸、铁再到投影,在可变的媒介中,他一直保持着一种时间上的悠闲,仿佛来自百年前的新文化再次燃起了一颗少年的心,欲望在这里成为被限制在丛林中的动物,一只悬置着的华丽的老虎。
一个神话的角色,纸本水彩,2011。
为止,纸本水彩,2011。