罗寒：以沙为墨，以指为笔

普普通通的一把黄沙，到了沙画师手里，就变成了“金沙”，以手指为画笔，指、掌、臂轻扬挥舞，一幅幅新颖独特、栩栩如生的图画就展现在人们眼前。沙画不同于其他绘画形式，它的材料——沙，更不易掌控，而且它转瞬即逝，无法长时间保存，这正是沙画的魅力所在。

生于1986年的罗寒亦是被沙画深深吸引，为此，她上下求索，自学成才，自创了“奇迹沙画”品牌，勾勒出了自己的沙画人生。

最享受黄沙从指间倾泻而下的感觉

扬起手，在画台上均匀地撒下一把沙子，再抓上一把，横横竖竖漏上一点，便成就了一片翠叶婆娑竹影斜；竹叶下的那片薄沙中，手指就势一抹，便是一张姣好面容；漏沙堆积成的云髻上，指尖一勾，金钗翠钿跃然浮现；明黄色的沙子点缀其中，那是插在鬓间的团菊；拇指在薄沙中抹出一片空白，在中间漏上几道彩沙，黄色的衣袍加上怀中的蓝色琵琶，王昭君的形象已然栩栩如生……

这是罗寒的水墨彩沙代表作《四大美人》中的场景。2012年，罗寒以独创的水墨彩沙沙画登上CCTV-13《真诚沟通》栏目，节目播出后，她的名号响了，彩沙绘制的沙画也成了别人竞相模仿、学习的对象。

以沙为墨，以指为笔。罗寒说，她最享受的是黄沙从指间倾泻而下的感觉，“整个世界都安静了。”一幅沙画作品的呈现不过10来分钟，但作者却要为此付出数个日夜的辛劳。

和国内几乎所有的沙画师一样，罗寒也是自学成才。2009年7月的一天，她和朋友聚会闲聊，朋友无意中提了一句“沙画不错”。这句无心之语让罗寒心中一动。当时，距离她从西南科技大学毕业刚好一年时间，她还没想好以后的路要怎么走。

抱着试试看的态度，当天回家后，从没接触过沙画的罗寒凭着听来的几句描述，去建材市场花了几十元买来了乳白色半透明的塑料板，又从附近的工地上挖来黄沙，回家后自己琢磨着制作了一个简易沙画台。怕沙子从塑料板的四周滑落，她还特意请人在切割好的板子四周镶上了框。“把塑料板放在架子上，架子底下放台灯。”灭了客厅里所有的灯，就着台灯昏暗的光，她画出了人生中第一幅沙画。那一次的尝试让她感觉很不错，“第一次画的是长城，后来又画了侧面人物像。”2009年，沙画在国内还属于新生事物，网络上也没有视频可以让她借鉴，罗寒只能自己摸索：“最开始画的人物很丑，画得也很慢，后来慢慢速度变快了，画得也好看了。”

回想起接触沙画的过程，罗寒有种相逢恨晚的感觉：“要是早几年知道沙画就好了。”尽管当初的设备简陋，她依然很喜欢台灯营造出来的那种“只有中间有一团亮光，周围都是模糊的光晕”的意境。

“我感觉沙子在自己手上活了起来”

受父亲影响，罗寒4岁开始学习国画。上大学后，她选择艺术设计专业。这个专业的头两年里什么都学，旨在培养基本功，大三之后，罗寒选择了平面设计。“我一直都学国画，选平面设计只是想多学一点，培养自己的创造性，拓展思维。”这些都对她后来的沙画创作颇有益处。

在一次练习中，她想画一组“梅兰竹菊”，看着单调的黄沙，她心思一动：“梅花能不能画成粉色？”后来，别人一句“你能不能画出别人画不出的东西”，让她将创作彩色沙画的心思付诸实践。开始，她用沙漏里的彩沙练习，画着画着，她又思考：“能不能用彩沙画出国画的感觉？”反复多次的实践后，她摸索出了一套彩沙沙画绘制的技巧。“颜色的深浅叠加要更费些功夫，先浅后深，否则浅色表现不出来。谋篇布局上也要费心思，比起单色画面，彩色画面之间更难转换。”

尽管彩沙沙画的成品效果比单色的好，但罗寒还是建议，表演时尽量使用原色沙。“彩色的绘制起来较慢，因为画面转换较难，耗时长，就会影响观赏性。如果用彩沙的话，建议在原沙的基础上，以彩沙点缀，作为点睛之笔。”

现在，罗寒仍然记得自己第一次将沙画展现给大家看的经历，那也是罗寒第一次尝试“动态表演”。“在那之前，我画的都是单个的画面，没有试过将几个画面连续转换。”当时沙画这种新的艺术形式在国内并不多见，表演才开始，台下的观众便沸腾了，纷纷冲上台拍照。闪光灯让本来就紧张的罗寒抖得更加厉害，所幸由于表演需要，台上的灯光很暗，罗寒在黑暗的掩护下稳定了情绪，顺利完成了表演。

那一次的表演让她真正感受到了沙画的生命力：“之前一直都是画静态的画面，那次表演让我感觉沙子在自己手上活了起来。”

许多看过罗寒表演的人都对沙画短暂的生命感到惋惜，都在想有没有什么办法可以让沙画永久保存。然而“转瞬而逝”却正是罗寒心中沙画的生命力之所在。“沙画的精妙之处就在于画面的变化，画面之间的转换越精彩，沙画就越吸引人。”一捧黄沙，只因找准了实现自己价值的方式，便有了无穷的生命力。罗寒也在这捧沙里看到了自己的未来。今年30岁的她，决定将沙画作为自己的终身事业。

2011年，罗寒创立了“奇迹沙画”品牌。她打算，今后要全身心地投入到作品创作之中。“现在沙画在国内很热，也很商业化，我想创作一些故事性的作品，让它回归变化，回归艺术。”

罗寒的Q&A

Q：沙画与国画之间的区别在哪里，有没有共通之处？

A：沙子漏下去的时候，在画台上是很难定型的，不像水墨画的毛笔那样能运用自如，每一粒沙子在手里都很调皮。国画是没有连续性的，沙画更灵活，更生动。国画与沙画有异曲同工之妙，都很随性。

Q：沙画的基本手法有哪些？

A：基本手法有撒沙、漏沙、抠沙、泼沙、勾沙等。画树枝、草等用勾，画荷叶等大面积的东西时就用泼。指甲要经常修剪，但不能完全没有。有指甲漏沙时捏不紧，没有指甲没法勾。

Q：创作一幅沙画作品一般需要多长时间？

A：从接到任务开始，就要思考主题，确定了主题之后要先在纸上画草稿。每一个画面的图像和两个画面之间的转换都要画出来，接着再上沙画台操作，进行修正，一般要7到10天。

Q：作品的创意都从何而来？

A：确定主题之后，就会寻找生活中的相关画面，有时候也会借鉴电影、电视中的场景。