京郊“文创园”的成长烦恼

文 | 《新产经》王少杰 周永

文创园改造高投入、布局高密度等现实压力下浮现出的诸多问题，不容小觑。在为地方财政带来巨额收入的同时，一些文创园自身发展瓶颈也开始显现。

伴随北京朝阳区文化创意产业园（下称：文创园）数量攀升，先后有多个老工业厂房实现“变废为宝”，开启工业旧址被重新定义和高效利用新格局。

截至去年底，朝阳区已有28家老国企在停产或外迁后，将原来的老厂区成功转型文创园。预计今年下半年，这一数据有望被再次刷新。据统计，该区目前汇聚了数万家文创企业，而且逐年快速增长，其中仅去年新增企业近8000家。更有消息称，这一庞大群体去年或为区级财政贡献近百亿元收入。

亦有观察者指出，文创园产生巨大的集聚效应，作用明显，这种集聚成为文创企业发展的优良土壤。但文创园改造高投入、布局高密度等现实压力下浮现出的诸多问题，依然不容小觑。在为地方财政带来巨额收入的同时，一些文创园自身发展瓶颈也开始显现。

“塞隆”烦恼

对比周边林立的连锁式文创园，位于北京朝阳区双桥农场的北京塞隆国际文化创意园（下称：北京塞隆文创园）虽然凭借其独特的建筑形态，优越的人文环境，在朝阳区众多产业园区中脱颖而出，但作为起步较晚的园区运营仍处在朦胧期。

该园区前身为首农集团双桥农场北京胜利建材水泥库，曾为1990年北京亚运会、2008年北京奥运会的场馆建设贡献过力量。近年来，随着水泥储存行业利润持续走低以及首都功能定位的调整，曾经辉煌的水泥库面临废弃，经过调研，确定这里被规划为文创产业园。从2014年4月份开始，由首都农业集团与中国电力传媒集团共同出资，历经一年多时间对园区进行改造升级。

有报道称，5月19日，颇具工业特色的北京塞隆文创园正式举办开园仪式，有包含广告、设计、酒业等行业在内的26家企业现场签约入驻园区，一方面肯定了园区的项目实力，同时给予园区招商运营更多的信心。

然而，在接下来的招商中，市场反应却是冷冷清清。“一周下来，前来咨询的企业客户非常少，平均每天来访接待不足四五拨。”6月19日，北京塞隆文创园一位不愿透露姓名的招商顾问这样对记者说。

“到访的少，签约的更少。”一位接近北京塞隆文创园营销工作的知情者向记者透露，园区招商开局并不乐观，除了受经济大环境影响外，主要还是该园区地理位置略显偏僻，交通拥堵严重，是多数企业不愿入驻的主要原因。由于该园区地处城乡结合处，无论是从市中心还是城郊出发至此，都需要通过园区东邻的双桥东路进入，而双桥东路在每天早8点到晚8点，几乎呈现天天必堵状态。这在一定程度上，打消了企业入驻园区的积极性。

而在文创企业眼中，除了对交通关注外，更注重园区周围环境。作为文创类型的企业，在创作生产过程中，环境的安静至关重要。但该园区却被“地上跑、天上飞”的噪音长期袭扰。实地走访会发现，园区以北紧邻一条仍在运行的铁轨，每天都会有数列火车轰鸣而过，而园区上空则属于飞往首都机场客机低空飞行降落区域，不足5分钟便会出现一架飞机在园区上空呼啸而过。

开园当天下午，北京塞隆文创园停车场一位正欲离开的到访者苏先生向记者表示，他是一家动漫公司的法人，现在办公地点位于北京北四环附近，由于办公成本等压力，他决定将公司外迁至距离地铁口较近的城郊。而该园区距地铁八通线管庄站不到2公里，正是基于交通便利等因素，他才决定赶过来考察，没成想在双桥东路遇上堵车，仅过一个桥洞就花费了近半小时，后经了解，这段路堵车已成每天的常态。

苏先生顾虑更多的是，从事动漫产业的技术人员，对办公环境安静度要求是苛刻的，工作状态下丝毫不能被外界打扰，而此处的噪音袭扰，也让他不甚满意。

风险“压境”

在业内看来，这些旧厂正成为区域发展文化创意产业的重要载体，且取得了一定成效。不仅改善了城市环境，还为旧厂房提供了再生的机会，通过吸引文化创意产业进驻，培育了文化产业的经济增长点。

首先，从经济成本角度考量，城市版图在不断地扩大，那些曾经的旧工厂所占土地现今则是城市中心区域寸土寸金的资源。其次，从成本角度而言，对旧厂房的改造其成本相对低于重新建造的成本投入，改建成本一般会控制在总造价的10%—20%。再次，在环境方面，现有的旧工厂大多产能落后、设备陈旧、缺乏充分的环保手段，其对环境的污染和城市的破坏也是促使其变迁或消亡的原因之一。同时，推倒重建会造成不同程度的环境破坏和大量材料资源的消耗。环境本身就是一种资源，而保护和循环利用旧工厂也是对城市环境资源的保护行为。

值得一提的是，在经历旧厂房“老树发新芽”的火爆后，国内一些地方的文创园改造不够严格，规划方案相似，风格单一，不少已消失不见。与成熟园区相比，这些刚刚成长起的新兴文创园仍然存在规模小、产业集聚度低、园区企业协调性不够、专业化不足等问题。由此，各地老厂房改造实践中难言成功的案例屡见不鲜。

一些园区定位虽是文化创意产业，但实质并未形成产业集聚效应，普遍存在创意产业聚集度低的现状。通常入驻园区的有不少与之无关的公司，其中不乏酒吧、咖啡馆等休闲场所，并且数量远多于创意产业机构，造成进驻企业之间无法形成集聚效应，缺少资源整合和上下游产业链的形成，有的已沦为“大杂烩”，甚至是整个项目变味。

园区之间的定位存在同质化的问题，不少园区都是着力引进动漫、网游、创意设计、传媒影视等企业，同质化定位容易造成园区之间的恶性竞争。与此同时，刚刚小有名气的园区，因为越来越多的商铺及餐饮业商业化渗透，原本打造的创意产业高地呈现贵族化，让普通市民望而却步，甚至由于园区租金的过快上涨，以及政府层面对艺术文化产业优惠鼓励政策的缺乏，使得许多在此创业的创意企业难以扎根发展。

有专家表示，一个理想的文化创意产业区应该是文化创意占主导地位的，但发展文化创意产业区，最重要的不是文化机构的多少，而是要看有没有一些真正有质量和创造力的企业。

可见，如何摆脱“成长的烦恼”，是诸多新兴文创园能否成功的关键。

从国内较为成功的文创园发展来看，园区内无不形成了联系紧密、产业链完整的文化链条，其聚合效应是文化创意产业发展的关键。

这说明，园区需要增强和市民的互动性，从产业的引入和产品的打造，都应该结合项目本身以及周边条件做出自己的特色，来避免同质化竞争。其规划设计应该是开放的空间，管理上甚至是无围墙的，这样才能带来更多的互动，也有助于园区内人气的提升，同时也给周边居民提供了一个休闲娱乐的场所。只要关注的人多了，口碑做好了，自然就会有品牌聚合力，从而形成产业集群和品牌效应。

除此之外，园区还应该整合多方资源提高专业化运营水平，而不仅是靠租金维持发展，政府也要在审批、产业规划等方面进一步做好工作，才能形成文创园发展的合力。