漆艺语言与创作思维思考

袁绪鹏黑河学院美术与设计学院

漆艺语言与创作思维思考

袁绪鹏
黑河学院美术与设计学院

漆艺语言拥有丰富的表现领域，在创作过程中需要融入真实的个人情感。文章针对漆艺语言以及创作思维的特征进行探讨，对我国漆艺文化形成各阶段的特点展开探讨，提出在创作思维中应展现出独特的艺术个性，丰富情感表达形式，为漆画艺术的发展做出贡献。

漆艺语言；创造思维；艺术个性

一、丰富的表现领域

漆艺作为一种艺术语言拥有丰富的表达方式，与创作者的艺术思维相关。漆艺通常会以美术为载体，将艺术感悟表达出来，创作型思维在其中发挥着重大作用。美感也是漆艺语言中不可缺少的一部分，在进行漆画创作时，首先要确定一个主体，再根据自身的理解领悟将其表现在作品中。创作过程中也要体现出作品的层次感，不断吸收现代漆艺语言理念，与传统艺术形式相结合，为艺术创作提供更广阔的空间。漆艺语言艺术是美术中的一部分，表达方式也分为抽象与具象两种，具象符合大众审美特点，因此在漆艺语言表达形式中最为常见，拥有极强的社会基础。漆艺也会与日常生活所用物品相结合，陶冶情操同时也提升了使用者的审美，借助油画的特点来完成漆艺创作能够强化具象特征，让观赏者一目了然，理解作品所要表达的艺术理念。好的漆艺作品在结构上必然是构思巧妙，但漆画与常规作画有所不同，还会受到材料选择以及制作工艺所影响，将这几点完美的结合能够营造出恍如身在其中的视觉效果。

二、用情感来创作

艺术作品在创作过程中如果脱离了感情的投入，及时制作工艺与材料选择十分完成，最终得到的作品仍然不能称之为优秀，会出现华而不实的情况，违背了漆艺创作的本意。因此在对漆艺语音进行研究时，应将感情投入到其中，赋予作品生命力，对物品进行漆艺设计时可以将创作者的情感融入其中，更要与时代背景相结合，这样作品的价值会随着时间而增长。艺术创作需要时间的沉淀，但人在不同环境中的情感状态是不同的，借助作品进行表达时要选取积极的一面，这样可以通过作品向观赏者传达正面能量。漆艺语言中包含人类感情因素与所处时代背景的不同，即使是抽象的表现形式也是经过长时间的创作考虑得出的，不会出现过于草率的决定。

三、强调艺术个性

漆艺创作者将自身独特的思想领悟结合在作品中，便形成了独具一格的艺术个性。在当代社会个性被放在美术创作的首要位置，越来越多的艺术家尝试通过漆艺来表达情感个性。创作出优秀的作品，首先要学会欣赏，在观赏一项艺术品时可以发表一些自己的看法，汇集众多设计理念后可以开阔创作思路。漆艺的创作思想更应该强调个性，在自由发挥阶段也要考虑大众审美，漆艺语言通常是对使用的物品进行美观设计，这为艺术创作带来了局限性，同时也带来了规范性。艺术个性并不代表盲目追求自我而忽略了观赏者的感受，要通过漆艺语言中的共鸣来展现，提高作品的观赏价值。当漆艺语言中缺乏个性的融合后，便会造成艺术思维枯竭，漆艺作品也很难获得高水平的评价，漆艺创作很难再做出突破，只能长时间停留在单一的思维方式中。

艺术是源自于生活的，艺术个性自然也不能与生活相脱离，创作思维与新时代精神接轨后越来越多的人们对漆艺作品产生热爱，选择物品时也会对漆画形式进行对比。漆画与物品的外观形状一样，是最直观的观赏部分，将个性融入其中自然能取得预期的观赏效果，为创作性思维提供载体。

四、关于漆艺语言的创作精神

最早的漆画是在朱然墓文物出土时发现的，可见我国对漆画的创作时间久远，随着人们对艺术的追求领域不断扩大，漆画从最早的物品装饰演变成一种具有深远研究意义的艺术项目，其内容也得到更新。其内容包含了我国古典文化特点，现代制造工艺中常常会将具有代表性的古典花纹作为装饰涂层，漆画在此阶段被赋予了浓厚的历史文化色彩，艺术家的创作思维也更宽广，对漆艺语言的形成于发展都起到决定性作用。时代性在漆艺创作中是很难体现的，是艺术家在设计观赏涂层是的思想共鸣，经过岁月沉淀所形成的，在当代艺术思维的灵魂部分，也是我国传统文化对外的一种输出形式。就传统漆器与当代漆画的内在联系而言，是一个难以具体把握却无处不在的精神在起作用，进一步说，就是东方精神在起作用。艺术的精神是民族、时代、地域和文化圈的体现。中国是漆艺的故乡，历史上中国的漆艺影响到周边的亚洲国家，日本人将漆称之为“亚洲人的血”并且相应产生了“亚洲漆文化圈”的理论。这也说明了漆的艺术形式及漆媒材产生的美非常契合东方民族的精神。

五、精神和语言探索能否同步

所谓同步，其实就是两者同时达到一定的高度。把它们分开来讲，并不是画地为牢，各自为政，而应该是你中有我，我中有你，相互依存的。只有这样，漆画的现代化才算有指望。在中国美术史上，凡是大画家都在精神、语言两方面有突破性的贡献，如古代的吴道子，范宽，李成等，还有近代的齐白石，黄宾虹。在他们的作品中，两者都高度统一。绘画史上在这两方面，偏向或忽视一方面的，在艺术上的成就都不大。清代“四王”是致力于笔墨形式，但是他们在精神上的空虚和缺乏对生活的追求，反过来就制约了他们在语言上的成就，我们漆画的发展中也正是存在上述问题，许多漆艺匠师传统技术熟练，但缺乏绘画艺术的修养和造型能力，作品以花鸟、山水为多，作品表现出仿效袭古的痕迹，格调不高。许多革新者相对重视某种单方面精神因素，相对比较忽略语言自身的创造性探索，因而其精神表现也往往浅薄。一段时期以来，无论精神或语言的探索都成为热点，但也大多数都偏向一端。有的作者呼唤汉唐精神，表现宇宙意识，但是由于髹漆技术差，又不愿下苦功学习，只求助于材料的简单特点，结果只会是大而空。

小结

情感是画家内心世界和深藏的精神内涵和文化品格，是艺术家心灵律动的精神追求，用情感来作画，表达个人独特的生命体验，赋予漆画以鲜活的生命力，注重个性的不断完善，确立自己在漆画领域的艺术个性及创作风格，探索出一种更为成熟、更有艺术深度的语言形式，赋予漆画以更加鲜明的个性，以独特的艺术语言，创造出具有时代特色的个性化的作品来。

[1]林涓.漆艺语言与创作思维略论[J].美术大观,2013(07).

[2]姜晓光.“物派”语言在现代漆艺中的运用与展示[J].美术教育研究,2014(01).