试论如何营造服装表演的视听效果

2015-07-23杜雁鸣

科学中国人 2015年27期

关键词：营造服装舞台

杜雁鸣

山东服装职业学院

试论如何营造服装表演的视听效果

杜雁鸣

山东服装职业学院

随着时装产业的快速发展，服装表演在此环境下获得了稳定的发展，它为人们带来了双重的享受，即：物质与精神享受。服装表演作为艺术活动的一种，它不仅具有一定的商业价值，还拥有强烈的艺术价值，在二者有机结合的基础上，推动了服装表演的稳定与健康发展。服装表演为了凸显自身的价值，十分关注视听效果的营造，在视觉方面，对模特、舞美的要求不断提高；在听觉方面，对音乐的制作更加精致。本文分析了服装表演的特点，同时阐述了其视听效果的营造。

服装表演；视听效果；营造

引言

服装表演作为艺术活动具有综合性，它融合了服装设计、影视艺术与音乐鉴赏等。通常情况下，服装表演的现场仅是行业内的少数人，此时的服装表演难以符合社会大众的需求，为了促进其发展，对先进的技术要进行积极的运用，通过与网络技术、信息技术的利用，使服装表演艺术的传播具有常态性。当前，在现代审美要求不断提高的背景下，服装表演所呈现的效果也要有所创新，为了满足观众的审美需求，要对视觉与听觉效果进行积极的营造，从而为观众提供美轮美奂的服装表演艺术。

一、服装表演的特点

随着时代的不断进步，服装表演作为艺术活动的一种，其审美价值具有了一定的独特性与趣味性，同时其表演与其他表演形式存在较大的差异，其发展最为显著的特点为时尚性、市场性、娱乐性与大众化。

二、服装表演视听效果的营造

（一）视觉效果

近几年，服装表演在国际与国内均有着较快的发展速度，其中影响力较大的表演有维多利亚的秘密与各大时装周，主要为米兰、巴黎、纽约、伦敦与东京时装周，此时的各个服装表演均是时尚界的大事件，在实际表演过程中，著名模特身着华美的服饰，彰显着表演的主题，同时其艺术效果也十分显著。因此，在我国服装表演发展过程中，要对国际的视觉手段进行学习，并对其成功的经验进行借鉴[1]。

一方面，舞台设计。服装表演的舞台设计要结合其主题，对灯光、音乐与编排等进行调整与设计，此时的舞台设计直接展现着编导的设计理念，同时也影响着服装的整体形象，它为服装表演营造了良好的氛围，使视觉效果的呈现具有了一定的艺术性与创新性，同时还为模特和观众提供了必要的空间。

例如：在维多利亚的秘密表演过程中，其舞台设计的创新性十分显著，通常情况下，为模特提供的表演空间相对较大，可以进行穿插表演，此时的表演较为自然。同时此类表演缩短了模特与观众二者间的距离，使其具有了较为强烈的生活化与随意性。

与此同时，舞台设计中较为关键的环节便是舞台背景，其设计要符合表演主题的要求，并且适应表演的风格。目前，对于舞台背景的处理方式较多，通过对不同工具或者技术的运用，为服装表演提供了具有针对性的舞台背景。通常情况下，舞台背景可以选择单一色，其中纯色或者素色的使用较为频繁，主要是由于此类色彩易于凸显服装作品。对于背景板而言，可以借助LED高清投影技术或者舞台机械，对其处理要与服装主题保持高度的统一，此时的背景板可以为旋转式或者升降式等[2]。

另一方面，灯光设计。在服装表演中最能够提升视觉效果的便是灯光，对于其设计的要求为和谐度的提高。在合理的灯光设计下，服装的层次感、造型感与肌理感等均能够得到最佳的呈现，同时模特的身形与容貌等将具有一定的线条性，同时灯光设计能够对空间大小进行改变，如：空间隔断，此时的舞台将充满浓郁的艺术氛围。目前，在各个大型的时装表演过程中，灯光设计扮演着重要的角色，它促进了设计理念的传递，使设计风格的表现更加完美，使表演主题更加深刻，进而彰显了服装表演的艺术性。

我国服装表演的编导要对国内外的优秀舞台设计与灯光设计进行学习，对其中的技巧与知识等进行全面的掌握，通过实践，促进我国服装表演水平的提升，使其影响力更加深远。

（二）听觉效果

在服装表演过程中，音乐是重要的，它为表演营造了良好的氛围。随着服装表演的不断发展，对于音乐的运用出现了新的变化，服装设计人员与编导人员均积极开展了对音乐的运用，根据不同的音乐，获得了创造的灵感，同时，通过对音乐的高效运用，使创作人员的理念得到了充分的展现，并且为观众提供了良好的听觉享受，满足了其听觉的追求[3]。

对于服装表演而言，音乐的作用主要体现在以下两方面：一方面，利用音乐的旋律、节奏与意境，激发了观众的想象力，并且引导了观众的思维，使观众与设计人员的理念得到了有机的融合，对于服装表演所传递的情感与思想理解将更加具体与深入。另一方面，通过音乐，彰显着服装设计的韵味，在模特展示后，使服装具有了韵律美。

在科学技术水平快速提升的背景下，音乐的发展是迅速的，其应用范围日益广泛，其积极作用得到了设计师的普遍关注，通过对音乐的运用实现了对自身创作理念的更新，在音乐的引领下，为观众呈现出了特定的情景，此时的情景极易吸引观众的目光，进而观众对于服装表演的主题与创作的理念形成了明确的认识。

对于音乐而言，其中最为重要的元素为旋律与节奏。在服装表演过程中，借助模特的线条与服装的色彩呈现出了服装韵味，但此时的韵味并未被所有观众所接受，主要是由于不同的观众其审美能力存在差异，而服装表演的持续发展，面对的观众趋于大众化，此时对于服装表演的要求不断提高，为了满足不同层次观众的审美需求，对音乐的节奏、旋律等各个方面进行了运用，在此基础上，服装的韵味具有了生动性与鲜活性，从而推动了服装表演的长足发展[4]。