李杭：水墨丹青出新意，妙在似与不似间

单应桂

李杭先生为我国当代杰出的国画艺术大师、美术教育家李苦禅先生的长子，他为人宽厚善良，有着很好口碑，为继承发展和研究李苦禅先生的艺术做了大量工作，在画界颇有影响，多为同行称道。

6月10日至24日，纪念李苦禅先生诞辰116周年之际，“笔墨传家——鱼丘后人李杭先生作品展”将在李苦禅纪念馆举办。

看画集中李杭师兄多年的艺术成果，敬佩之情油然而生。

由于种种原因，年轻时李杭考入了财经大学，从事了与书画很少关联的职业。但父母的影响使他与绘画有着一种天然的割舍不断的情感，这种爱使他将所有的业余时间都投入到了对书画的钻研。由于坚韧不懈的努力与执着的追求，他终于成功地走上了艺术之路，并取得了骄人的成绩。

李杭出生在一个得天独厚的艺术之家，有着与众不同的良好的艺术环境。他能取得现在的成就与这个环境对他的影响是绝对分不开的。

他的父亲李苦禅先生的艺术造诣在全国乃至世界都有着很大的影响力。由于老人家在高等学府的艺术地位，一生为中国的绘画艺术事业培养了一批又一批的艺术人才。这种巨大的艺术能量辐射在李杭身上，它所产生的作用是不言而喻的，何况李杭有着极好的艺术天赋。他自幼侍立在父亲的画案旁，为老人理纸研墨。父亲从执笔授起，到皴勾点染、经营位置等，千百遍的观察渐渐领会了父亲大写意花鸟画的真谛，父亲的严格教授无异于正规课堂的教学。父亲还常带其到白石老人家，观白石老人作画制印，听其教诲。大师的每一句言语都给年幼的李杭以深刻的记忆。

书画同源。苦禅老说要画好画必须写好字。因此对李杭书画基本功的要求特别严格，嘱其真草隶篆皆要精研。遵父所嘱，李杭多年临帖不断，每临一遍帖便在封底以“正”字计数，至今他碑帖后边都记有无数个正字，足见其用功的程度。他又以此法教育自己的子女。

李杭的母亲凌成竹先生是活跃在20世纪30年代至60年代的大写意花鸟画家，齐白石的入室弟子，是位极具才华又非常善良的女性。作品风格豪放洒脱，墨气淋漓，大气磅礴。当我初次见她的作品时，竟没有想到这是出自一位女画家之手，从作品中丝毫看不到女性的纤弱之气。凡是与她接触过的朋友都说其人温文尔雅、彬彬有礼，尽显大家风范。李杭在其母亲身上继承了这种善良文雅的秉性。

其舅舅凌子风是我国著名的电影导演，亦擅长书画，是位有着极高全面艺术学养的艺术家。他的言行教诲直接影响着李杭的成长。

此外，还有一位大画家，对李杭的帮助不可忽视，那就是大写意花鸟画艺术家许麟庐先生。许先生是李苦禅先生的挚友，他对李杭的成长发展给予了特别的关照，无论是从艺之道还是做人之道，许先生都像对待自己的子女一样严格要求。为李杭审阅画作，每看到满意的作品时便欣然提笔在画上题款写跋。当他看到《松鹰图》时，许老十分满意，高兴地提笔写道：“李杭侄写松鹰图，乃父之风，观之令人感慨，麟庐题。”这种长期的不断指导和鼓励对李杭的帮助尤为巨大。

一个艺术流派，或者一个艺术家的作品，在思想内涵或艺术形式所形成的风格，都会受到画家的出身、生活经历和所处环境的影响。李杭自幼受到的文化教养，给予他的熏陶、感染是潜移默化的。因此说，这种基因和他自身的悟性和勤奋，才使其有了今日之成就。这种成就的取得，除承袭家法之外，李杭还潜心研究历代画家的作品和理论，如石涛、八大、青藤、吴昌硕、齐白石等诸家绘画艺术，形成了李杭今日绘画之风貌。

我很欣赏李杭癸酉年所画的一幅《水禽图》，从构图到用笔上真正做到了笔简意赅，三个水鸟的造型和动态的变化十分协调，完全省略了对水的描写，达到此时无声胜有声的境界。他又巧妙地运用点线，将水草很自然地点缀在清水之中，增加了画面的意境。当李杭将此画拿给凌子风先生看时，凌先生赞口不绝，给予此画极高的评价，他兴奋地在画上写道，“苦禅作水禽余亦常作之，李杭画余所不及耳。舅凌子风”。

李杭的作品用笔拙朴、浑厚、苍劲，承袭了苦禅老的精气神。更能看出他领路了老人的审美理念。而重现形神兼备更是遵从齐白石“太似为媚俗，不似为欺世”、“妙在似与不似之间”的高论，这也正是苦禅老教育弟子们常常引用的名言。在李杭的作品中，如苍鹰、鱼鹰、竹鸡、荷花、八哥等艺术形象，都体现了以上的审美观念。《安居图》是李杭近年画得较多的主题，鹌鹑的造型用笔继承了苦禅老的手法，但在构图布局上都有所创新，并赋予了安居乐业的新的内涵，体现了当今和谐社会的新气象，颇受世人的喜爱。

（作者为中国美术家协会理事、山东省女画家协会名誉主席，山东艺术学院教授、硕士研究生导师）

关于李杭

1932年出生于北京，山东省高唐人，自号“鱼丘后人”，中国当代杰出的国画艺术大师、美术教育家李苦禅先生长子。现任李苦禅纪念馆副馆长，李苦禅美术馆副馆长。李杭先生善画苍鹰、鹭鸶、菊花、芭蕉、荷花等，作品多次参加全国美展及在报刊发表，流传到美国、加拿大、日本、韩国、港澳及台湾等国家和地区，被吴昌硕、齐白石等纪念馆收藏。