第二章 达芬奇的工作流程（五）

张宁+何潞申

上一期片尾，我们将规范的调色流程制作成流程图，如下。下面我们来详细的解释每一个环节所对应的调色模块。

1.RAW设置

在介绍第二个模块时曾经提到，RAW在整个工作流中处在最前端，甚至比节点窗口的输入条还靠前。RAW的字面意思是“未经加工”，即是经数字摄影机感光单元CMOS或者CCD捕捉到的光源信号直接转化为数字信号的原始数据。RAW同时记录了数字摄影机产生的一些元数据（Hetadata），如ISO的设置、曝光、白平衡、色彩空间等，由于其未经处理、也未经压缩，所以有人称之为“原始图像编码数据”或“数字底片”。

如果调色线上用到了RAW格式的原素材，“调色”页面的Camera RAW模块就会处于活跃状态。参照目前视频技术的发展，RAW可以说是最具调节潜力的一种视频格式，根据摄影机的不同，RAW可控制的参数略有差异，但大都包括色温、色相、曝光和色彩空间等。因为是元数据，所以对RAW的调节如果控制在合理范围内可以说是无损的，能够最大限度的保留素材的细节。

2.降噪处理、加载LUT

（1）降噪处理Remove Noise/Grain

锐化图像需要在色彩修正之后进行，与此正好相反，如果有必要降噪，最佳的选择就是在调色前，尤其是在Log素材有严重的噪讯的情况下，把降噪放在第一步效果要远远好于调色完成后。完整版的DaVinci Resolve降噪功能是激活的，而LITE版本降噪功能是关闭的，所以想要使用降噪功能需要购买附带加密狗的正版软件。当然使用LITE版也可以通过设计巧妙的节点结构实现空域降哚的效果，在后面会有详细的案例。

降噪的尺度要把握好细节和噪讯的平衡，“大半径，小数量”效果最佳。DaVinci Resolve10以后的软件提供了单独的亮度分量降噪选项，为降噪开辟了新的途径和思路。选择合适的通道进行降噪而不是针对整个图像，可以在去掉噪讯的同时不至于损失过多的颜色细节，不会让所有颜色变得平滑，图像变得模糊。

（2）加载IUT

加载LUT的方式在DaVinci Resolve中非常灵活，考虑到大部分影片都是多种摄影机素材混编，在项目设置中设定统一的LUT并不适用，Resolve提供了节点LUT应用，包括剪辑（Clip）LUT和时间线（Track）LUT。

时间线LUT接近项目LUT设定，只作用于单条时间线。而剪辑LUT只针对于单一镜头，更为灵活。

3.一级调色

级调色是初级的色彩校正，它的主要任务是确定整部片子的色彩基调，通过校正整体画面的反差、色度、色温等，尽可能的使画面看起来自然、协调，尽可能的保留画面中的有效细节。判断级调色是否到位的标准存于，有没有保留最多的色彩信息为二级颜色调整打好底子。多年以来，一级调色遵循的规范是先进行反差的调整，然后校正色彩。

一级调色可以通过以下四种方式来实现Lift/Gamma/Gain模式、Log模式、分量模式和曲线模式。四种模式各有所长，不能相互代替：Lift/Gamma/Gain模式高效，Log模式范围可控，分量模式精准，曲线模式最具风格化，下一章将详细阐述。

4.二级调色

二级调色指在一级调色的基础上进行的局部光线、色彩的校正，以及应用光学滤镜、Power Windows、风格化、FX特效、跟踪和镜头稳定器等。

（1）局部光线、色彩校正指的是对局部曝光过渡或者曝光不足的画面进行修正，或者根据需要对画面局部进行提升/降低亮度处理，同时对局部进行色彩调整。

（2）增加光学滤镜效果，很多电影摄影师偏爱柔焦等光学滤镜效果，调色师也经常对数字视频在添加类似的效果，类似柔光的滤镜效果尤其对画面高光部分细节有比较明显影响。

（3）应用Power Windows，最典型的Power Window当属暗角处理，暗角是调色师用来加强画面主体物最常用的工具之一，但是要注意，过于强烈的暗角效果会损失较多的画面细节。

（4）风格化处理。这一步骤对画面产生的影响较大，与原始素材相比很可能是翻天覆地的变化，调色师根据叙事需要创造性的调整画面色调，创造特定的气氛和情绪。

5.模拟胶片质感

通过施加特定的LUT，画面的暗部和高光以及曲线等参数会产生显著变化，能赋予数字影像以某种类型的胶片质感，后面我们会详细介绍几种产生胶片感的LUT。

6.锐化及画幅修正

最后一步进行锐化处理，同时可以通过Pan/Tilt/Zoom/Rotate等平移缩放对画幅构图进行调整。

调色过程中不恰当的步骤会导致细节的损失，以及给后续工作带来很多不必要的麻烦，过早的风格化效果和Lut加载，可能在后续工作中产生细节无法寻回的糟糕结果，所以以上的调色步骤和次序在流程上具有重要意义。第六个模块：画廊（GALLERY）

先解释一下静帧（Still），它的原意是剧照，的确我们看到的是之前调整过的镜头的静帧画面。但是Still和非线性编辑工作中的静帧大相径庭，静止的画面只是方便调色师进行识记和比较，DaVinci Resolve的静帧里存储了该镜头的所有调色节点、参数。把镜头的参数生成的一个个静止画面，于是就有了Stills。如果用非线性编辑的思维，这相当于复制了镜头的特效属性。画廊（GALLERY）页面就是存储和管理这些特效属性的地方。

在调色工作中，会碰到许多相同的场景和镜头，尤其是电视剧更会有大量的镜头匹配的工作，画廊能计这些工作变得精确而高效。从两个地方能看到画廊，一个是调色（COLOR）页面左上方，另一个是单击画廊底部的扩展按钮弹出的独立窗口。在调色页面中调色师直接生成或者调用静帧，而在画廊中整理静帧并在不同的项目和数据库之间调用。另外DaVinci Resolve附带了一组样式（系统白带的一组Stills预置），虽然实用性一般，但可以给初学者带来不少的启发。

第七个模块：DE LlVER输出

当调色工作完成后，需要对影片进行渲染输出，这项工作在导出（DELIVER）页面完成。

规范的项目导出应该遵循双向流程，双向是指从非编到调色，从调色再回到非编。DaVinci Resolvell虽然意图整合后期制作全流程，但是用户操作习惯具有非常大的惯性，目前还都遵循非编剪辑、调色、字幕特效合成的顺序。

导出界面支持的编码格式非常丰富，从流媒体到数字电影数据包广泛兼容，这也正是它的亮点。

附加模块：场景探测（Split and Add into MediaPool）自动切分镜头。

当一条素材中包含若干镜头时，需要剪切成单一镜头才能进行调色。DaVinci Resolve提供场景自动检测切分工具，自动找出切分点，切割后导入媒体池。

场景自动切分在程序层面是对每一帧画面的精确比对，紫色的精度调整线是调色师干预的部分，上下调整可以准确的划分每一个镜头。正确的剪切点监视器的第一个画面区别于后两个画面，也就是说如果后两个画面不同，剪切点不准确。

2007年，苹果公司的Color跟随着Finl Cut ProStudio改变了电视剧的后期制作生态，以八个工作间代表从输入、调色到输出的整个工作流程也从此深入人心。DaVinci Resolve虽然不叫工作间，但它的模块设计和Color异曲同工：项目管理器——项目设置——媒体—编辑——调色——输出。经过多年“进化”它的模块和强大节点结构创造出了最友好的用户界面。程序的算法也不输给目前市面的任何一家，整合非编功能后“体量”依然苗条，而且兼容越来越多的IT平台。责编/周宇龙

第二章完