浅析雕塑艺术与当代工业设计的内涵关联

张丽博 （福建师范大学美术学院 350108）

浅析雕塑艺术与当代工业设计的内涵关联

张丽博 （福建师范大学美术学院 350108）

材料语言的广泛应用，以及多媒体使用的普遍化，从整个国际范围来看已经开始出现了“泛雕塑”的现象，而工业设计也已经开始占据社会产品文化的重要地位。本文从它们的表现形式和产生目的来探讨雕塑造型艺术和当代工业设计两者之间的内涵关联，并在此基础上进一步探讨二者未来的发展趋势。

雕塑语言；工业设计；内涵关联

20世纪以来，随着中国经济的突飞猛进，人们思想意识的开放，艺术文化也逐渐纳入社会的主流。在这种时代背景之下，雕塑也开始置于开放的状态。从莫里斯到包豪斯运动，期间立体主义、未来主义、达达主义、表现主义、新造型主义等现代运动无论对现代艺术还是设计都产生了较为久远的影响。雕塑作为纯艺术形式已经打破了传统雕塑语言的局限，成为以视觉和实用需求为中心的艺术元素。材料语言的广泛应用，以及多媒体使用的普遍化，从整个国际范围来看已经开始出现了“泛雕塑”的现象，而工业设计显然也已经开始占据社会产品文化的重要地位。

从整个学术发展的角度来说，纯艺术与设计的融合已经难以划分界限。本文主要论述雕塑语言造型艺术和当代工业设计的造型之间的内在联系。

一、 雕塑造型艺术和当代工业设计的核心关联

（一）雕塑造型的意义

雕塑作为一种纯艺术的表现形式，不仅具有艺术的精神指向和审美价值，还赋予了它一定的功能性，尤其在当下的商品社会时代。没有绝对无思想的作品，只有承载的高尚与庸俗、深刻与肤浅之别，“雕塑有形态各异的材料构成，在主观意识之下人们施以劳作，物质形态对应变更，立体形象渐次显露，艺术理念凝结在材料之中。”无论是以怎样的材料语言出现，最终的结果是形态的表现。

艺术融入了艺术家的主观情思，能够激发人内心的审美愉悦。艺术作品存在的目的就是为了满足人们的审美精神需要，雕塑作为艺术品存在的一种特殊表现形式，雕塑家通过创作，发挥自己的主观能动性产生的艺术作品，把自己的思想观念及审美意识传达给欣赏者，观赏者通过欣赏实实在在的艺术作品使自己的审美需求获得满足。

雕塑本身的发展也与时代有着不可分割的联系，受现代工业科技的影响，西方的一些当代艺术家已经开始从事活动雕塑的创作。这一艺术现象可以直接追溯到20世纪初的构成主义和达达主义，他们开始打破传统的注重量感和块面感的雕塑，开始采用多种多样的材料，诸如硬纸板、金属材料、卡片等多种工业化所带来的造型材料。

（二）工业设计的目的

工业设计是20世纪中期新兴的一门美术学科，它是在现代科学和经济发展的基础上而产生的，是一门综合性的应用艺术学科，研究社会生活，社会生产以及艺术之间的相互联系。研究所生产出来的产品不仅要有生产工艺使用功能，而且具备必要的审美规律。所以，工业设计研究的产品不仅具有功能性而且融入艺术家的主观情思具有一定的审美性，可以说工业设计的产生就赋予了它这种双重使命。由此看来工业设计做为一种创造性活动的目的就是为了解决产品的造型质量问题。

设计的目的就是用来服务的，服务于我们的日常生活。社会经济发展到一定程度，工业设计进入一个全新的历史阶段，高技术与人类高情感需求的现实正引导着工业设计发展的全新方向。人们已经不仅仅满足于产品的功能性，审美性也正逐渐引起大众的广泛关注。

（三）两者之间的关联

每一件生产出来的设计作品，都是人类思想的体现，这一点和艺术家创造艺术是相关联的，都是通过固有的形式表达出来。对于产品的设计与制作同样有理念的追寻、思想的物化，最终以不同的材质和外形表现出来。

当我们对看似矛盾的两者关系思索之后，就不难理解艺术审美和产品功能的关联性内涵。好的雕塑作品不仅能表现出来它的审美性，更多的是让更多的人去理解所传递出来的思想观念，从而达到艺术的感召与教化功能。而工业设计产品在关注自身功能性的同时，只有融入独特的创新理念，富有美感的外形才能独树一帜。无论是雕塑还是当代工业设计的创作加工过程，本质就是造型审美和功能的实现，也就是艺术中渗透功能，功能中渗透艺术的实物造型。

二、 艺术与工业科技的融合

（一）雕塑造型向工业科技的靠拢

在论述了二者的实质内涵之后，我们再回归到他们的结合点来。在这个多元化的时代背景之下，雕塑是以思想物化的形式呈现给观众，它的造型主要以具象、抽象和意象的形式表现。但无论以怎样的形式表现，都离不开设计的含义。

在工业科技的不断发展中，雕塑也迎来了发展的新契机。创作者们开始注意加入更多的设计成分，甚至以工厂加工的形式出现在世人面前。国际著名雕塑大师文楼先生的代表作《风高亮节》，这样一件优秀的雕塑作品，以传统的竹子来做主题造型，融入了全新的设计观念。他的作品独具一格，所表现的是人文主义的思想，这和中国传统文人画的表达方式是相类似的，既彰显了竹子的高贵特征，又不失现代感的造型。这是典型的意象表现的手法，针对介于抽象和具象之间，直接反应外界物体的情境，又融入了雕塑家的主观构想。最为让人意想不到的是它的加工已经打破了单纯传统的手工制作，而是用现代的焊接切割技术。

艺术都是相通的，没有绝对的界限和模式，这也正是人文学科和工科相互融合的表征。未来雕塑的发展方向也将会更多结合工业化道路——设计、生产。

（二）工业设计向造型艺术的升华

在工业设计的领域就更为广泛了，我们的衣食住行样样离不开工业设计的产品造型。随着现代人的审美精神追求，生活用品的造型也越来越讲究。在各种功能同样具备的情况下，优雅的造型就会使产品在竞争中脱颖而出，进而打开市场的销量。在千篇一律的摩托车世界中，OCC定制级车显得分外打眼，这种能把功能设计和艺术造型极致融合的机车并不多见，对于一辆单纯的机车，私人定制更多是属于意向的雕塑，也因此成就了今天的OCC。由此看来，功能的卓越一流与造型的精致设计完美结合是未来市场发展的必然趋势。

综上所述，雕塑造型和当代工业设计有着相同的造型艺术之脉，都属于美术的范畴，两者不过是一个侧重主观的审美性，一个侧重实用的功能性。只有把审美性和功能性相互融合在一起，使其二者相辅相成才是产品的长远发展之路。“雕塑不是一门科学，是一项最机械的手艺”，这是达芬奇对雕塑的个性理解，尽管这种理解可能有所偏颇，不过还是表达了艺术家的思想情感。所谓的雕塑艺术，也不过是脑力指引下的手工劳作，工业设计也恰恰迎合了这样的一个脑力指引下的标准。美国著名设计师穆勒在《设计21世纪的产品》中谈到“未来的设计者将是顾客与市场的操纵与变革的工程师的统一体，和具有大众情感和企业家风范的艺术家，从而更有效的利用所有的创作智慧去发掘潜力。”大量的事实证明，将雕塑的造型与工业设计的完美融合，无论是在雕塑艺术方面还是工业设计领域，都将是未来发展的一个新契机。

许正龙．雕塑概论[M]．北京：清华大学出版社，2011．9．

张丽博（1989．5-）,女, 河南范县人，现就读于福建师范大学研究生院，硕士在读，美术专业综合绘画方向。