吴耿祯：与爱马仕合作的剪纸男

娄筱雨

自威廉·莫里斯、瓦尔特·格罗皮乌斯、约·科伦博开启的工业设计时代开始，人们便一直在寻找传统工艺在现代新的生长基础，但能辨识传统的表象和本质、看到传统与当代共通的诉求，并能够让传统影响到自己世代的创作者依旧难得一见。

一个成功的“传统再生”设计将改变很多人对传统文化的刻板印象。在传统手艺不断被大工业环境冲击的时代，古老的工艺需要这样的蜕变契机，需要看到再次与生活贯通的可能。

由此，我想到了吴耿祯和他的剪纸。

刀与剪 光与影

台湾艺术家吴耿祯在台湾的旧书店里寻觅了一年之久，拆解了七本老字典，才得到足够用来创作“繁体汉法字典”剪纸装置作品的八千页纸。上世纪七八十年代出版的书页上，回忆细碎地隐藏于字里行间，给巴黎16区半岛酒店那本就滞留着古老时光的建筑带去了更微妙的光影对话。镂空结构如簟纹般绵密的巨幅剪花自天花板倾泻而下，以古典中式建筑为剪纸的轮廓，花草山水意象穿梭其中，中心轴则剪进了传统戏曲人物，由光线将这些意象的影子向四面八方投射。走近这件作品细细观察，那些微微晕开的铅字，泛黄的纸质充满时间的细节，两种文化的贯通以一种诗意且充满空间张力的方式直击人心。

在看到这件作品之前，你可能已经很久没有在意过剪纸这门手艺。吴耿祯的作品给“传统”带来了一种现代的视觉和空间语言。因此，尽管我们关于传统剪纸的记忆无序地散落在日常视野的各处，却能被“汉法字典剪花”鲜明纯净的视觉语言轻易唤起。

台南人吴耿祯，若将他与剪纸这门技艺结缘的故事剪成一幅画，中轴处丝缕萌动的，大约是台南盐水溪畔的波光。吴耿祯第一次开始接触剪纸，是在实践大学建筑设计学系求学期间，他的一个设计以家乡溪流水为灵感，要实践各种表现水波的手法，偶然尝试了剪纸，光透过剪花映在大学工作室的大玻璃窗上，想必带来了令他满意的波光粼粼。在之后的社区介入设计课里，吴耿祯又有机会到了马祖西莒岛，发现了马祖南竿的闽东传统剪纸文化，这成了他持续将剪纸作为创作载体的契机。

创作者的初心是最宝贵的东西，建筑设计师的思维方式让吴耿祯擅于把剪纸运用到空间的处理上，而对台南家园的记忆，让吴耿祯对人的善良保持着信心，他的作品满怀乐观的善意与诗意，也带着源自民间的质朴和纯净的生命力。

以剪纸贴近民生

吴耿祯大学毕业那年申请到云门舞集文教基金会的“流浪者计划”奖助金，开始了去黄土高原的一次旅行，看到了那里古老的农耕文明催生的民间剪纸艺术。陕北大娘们剪艺非凡，但对于吴耿祯来说，她们的生活甚至比她们的剪纸技术本身更吸引人。他遇到的很多大娘都身兼数职，务农、料理家务、照顾老人小孩。她们当中一些人的作品特别有表现力，然而这些也往往是命运多舛之人，经历过丧子、家庭暴力等磨难，艰难的生活环境铸就了她们强韧的性格，相信传统却坚持要在创作中加入自己的想法与视点。她们日常中渴望什么，就会为表达这些渴望剪什么，剪纸是这些个体的生活切片和生命诉求，将真实的故事保留了下来。

剪纸人对于生活的思考比其技术更重要，这个想法使吴耿祯的剪纸创作不断在当代生活中寻找新的生长点。他用红纸剪出台北公车站候车乘客的众生相，这个名为《交会时你我互放的光芒》的作品就展示在候车亭里，让那里成为了随机的美术馆。等车的人们看着自己拿着雨伞、拎着购物袋，盯着广告上模特候车的剪影，共享城市的生活体验。

剪纸，在吴耿祯手中，以这种奇妙的方式贴近民生，在最意外的地方融入现实的人生百态之中。

剪纸的无限可能

在开始进入剪纸艺术最初的五年里，吴耿祯会用剪刀即兴地创作，在纸上剪出抽象的意象；后来，他了解到传统剪纸这种“造物”工艺，并不是瞬间的灵感迸发，而是拥有众多流派，涉及各种工艺技巧和工具。即使藏起所有的纸，人们依然能够用布褛兽皮甚至树皮树叶将世间万变的风景人情剪进二维的画面。吴耿祯开始尝试其他材质和媒介，而当他开始用工业材料来制作“剪纸”，剪刀也不再适用，虽然他是手巧耐心之人，但从一开始就抗拒把创作捆绑在技巧上。他会使用各种各样的素材来进行创作，仅以“剪纸”为脉络和表象。对他来说，纸在当今的工业环境里，也早已是一种工业材料了，现在已有LED纸——可揉的纸质光屏，也有柔软如纸的金属、可裁剪的岩石粉末纸和合成超薄木料，“纸”更像是一种概念载体。

吴耿祯也不认为剪纸仅仅是“单色平面”的艺术，对他来说，剪纸的过程接近空间雕塑，几张纸叠在一起，剪刀上下穿梭，光是红色的纸就能展现出不同深浅、光泽、薄厚的红，如果考虑到色彩与“光线”的对话，层次则更为丰富。2009年，他在纽约水磨坊艺术中心的外墙上创作了木质“剪纸”作品，整幢现代建筑的窗户覆盖着窗花，这种平静和规则的“红”被外墙上富有流动感的大量红色木块打破，红色的木块群由建筑物右下角开始游弋在窗口之间，带来静与动的层次变化。

传统符号的现代剪影

2014年初，爱马仕 Petit h实验工作室的艺术总监Pascale Mussard随 Petit h全球巡展来到台湾，并邀请一些艺术基金会与画廊推荐优秀的设计师与艺术家，期望展开将爱马仕传统工艺与艺术家创意相结合的合作，Petit h实验工作室负责人在众多艺术家的空间设计提案中最终选择了吴耿祯的作品。在这个系列里，他使用了多种材料来表现“剪纸”。endprint