规规矩矩学写字?堂堂正正学做人

张瑞良?沈官林

普及书法教学不只是让学生写一手好字，更是传承祖国文化，美化学生心灵、立品、做人的需要。作为书法教师，教好字，育好人，用中国书法的精神影响并教育好学生应该是我们更加义不容辞的责任。 下面就如何在写字教学中教学生学写字，学做人谈几点粗浅体会。

一、身正学写字，心正学做人

写字姿势是非常受人关注的，它是一个人能练好字的前提，同时更重要的是关系着孩子的身体发育与健康成长。那孩子的写字姿势怎样是正确的？应该怎样保持住呢？这听起来是最基础的基础了，但是很难做到。写字姿势有二，一个是执笔姿势，一个是坐（站）姿，也就是我们提到的“双姿”。写硬笔字和写毛笔字既有联系又有区别，练习硬笔字和毛笔字的写字坐姿应该是相同的，八个字概括：头正、身直、臂开、足平，并且做到“三个一”，即眼离桌面一尺，胸离桌沿一拳，手离笔尖一寸。这是常规的写硬笔字的方法，毛笔亦如此。执笔方法：写硬笔字的执笔方法是“三指虎口法”。即拇指、食指和中指从笔杆的三个不同方向捏住距笔尖一寸左右的地方（低年级可低一些），其余二指自然弯曲垫在下面与纸接触，笔杆向右斜靠在虎口处。写毛笔字的执笔方法就不同了，是“五指执笔法”，古人讲执笔方法为“掖、压、钩、搁、抵”，即拇指和食指以指肚从两侧捏住笔管，用中指第一关节处勾住笔管，无名指和小指自然弯曲抵在笔管的后面托住，这样做到五指相互用力，一边用力往里勾，一边用力往外托，牢牢的把毛笔执好，做到指实、掌虚、手腕竖，笔直为佳。小学生写不好字的一个重要原因就是写字姿势不正确，我就严格要求他们要写好字，一定要坐得端正，笔要握得有力，心里想着字，才能把写好。同时告诉学生做人也是一样，端端正正写字，堂堂正正做人，“身正不怕是影子斜”“不做亏心事，半夜不怕鬼敲门”就是这个理。我在训练时要求学生一笔一划写好字，一生一世做正人，目的就是要以严肃认真、一丝不苟练习写字的精神，陶冶与引导学生树立堂堂正正做人的崇高人生目标。要求学习书法的人要有一颗健康、善良的心，注重培养学生健康的心理和丰富的情感。要求学生有积极的人生观，热爱自己、热爱人类、热爱生活、热爱自然，有正确的价值观。

二、学习笔法练写字，体会用笔学为人

小学生写毛笔字，正确的用笔方法是写好字的关键，我让学生知道做事要知道掌握关键更重要。小学生写毛笔字要掌握的用笔方法主要有：藏锋，包括逆锋和回锋，露锋、中锋、提笔、顿笔、转笔。这几个用笔方法掌握住了，小学生写毛笔字就可以了。介绍一下，藏锋就是把笔锋藏起来。逆锋就是欲左先右，欲下先上，为了不让毛笔的笔尖锋芒太露，起笔使用逆锋笔画更圆润严谨，一般如长横、竖、撇画的起笔处。回锋是用在收笔处，一般是指笔画要有逆有收，用在横、垂露竖、点等笔画上。露锋也是用在起收笔画上，同藏锋相反，就是顺锋露入露出，这样显得笔画利落，效果不同，在起笔处更求得变化。中锋是在行笔过程中的用笔方法，这更是关键中的关键，如果孩子不会用中锋行笔，那写出的笔画是不合格的。中锋行笔就是让毛笔的笔尖始终在笔画的中间行驰，保持稳定，这样写出的笔画中间笔尖渗墨深，两侧略浅，笔画饱满圆润，雄健有力，古人讲如“屋漏痕、锥画沙”一般。顿笔就是往下按毛笔，使笔画变粗，提笔则相反，提起毛笔使笔画变细。转笔在传统书法中不称之为用笔方法，我想转笔在毛笔写字中很重要，它解决了一些用笔过渡问题。转笔就是用手指转动笔管（也可以用转腕法），如在写长横时是先逆锋起笔后，怎样就到了中锋行笔了呢？想一想逆锋起笔后，笔尖是在横画起笔的左上方，要想在行笔过程中变为中锋，就是笔尖在左边，就需要一个转动笔杆的过渡环节。像这样书写的地方很多，如竖的起笔，撇的起笔，捺的收笔，出钩等地方都要用到转笔，所以我把它也算是一种用笔方法。这些用笔方法说起来都很简单，可学起来，并且连贯的运用到笔画当中就显得难了，需要经过反复的长期练习，方可逐渐掌握。书法在笔法上，讲求“藏头护尾，力在字中”，笔法上要“入木三分，力透纸背”，做人要脚踏实地，一步一个脚印；用笔上要“藏露互见，方圆并备”，做人上要能上能下，能屈能伸；书法讲究笔法：起笔藏锋，収笔回锋；欲下先上，欲右先左。这样写出来的字，线条有力而坚韧，丰满而有质感。这用笔的法门，实在是和人生艺术契合，老子讲：“将欲得之，必先与之”。生活的艺术往往象太极拳所讲究的，欲往先复，欲进先退，欲放先收，欲露先藏，这样打出来的拳才有最大的力量。书法会让一个人真正懂得含蓄蕴藉，韬光养晦，不争而莫能与之争的智慧。当你提笔时，写每一个笔画，都能感受到这种智慧，写每一个字，都能体会到这种内敛沉着的美。书法便这样启迪了人生，丰富了人生。

三、以楷书入手学书法，以规矩入手学做人

汉字书写是一项系统的工程，立足楷书就是打好汉字书写的基础。因为我们面对的是中小学的学生，一是从书写角度说必须掌握汉字书写中的笔画、笔顺、汉字结构及用笔方法，只有掌握了楷书的方正，才能为行书及行草书的非方正求变立好标杆。二是从书法的艺术角度说。楷书所蕴含的艺术思想，在其他书体形式中都有体现。方与圆、正与欹、刚与柔、收与展、连与断、扬与抑、快与慢等等这些对立统一的哲学思想，贯穿了所有的中国书法之中。我们的祖先们用辩证法解释和分析万物，同时也创造了中国特有的艺术美！再从历代的碑帖看，“晋尚韵，唐尚法，宋尚意”是说不同朝代的书法风格追求各异。初学书法，要先求得规矩，所以一般选择唐代楷书大家欧阳询、颜真卿、柳公权的字做为首选，这几家的字笔画工整，结构严谨，笔笔不苟，字可大可小，依然美观。学习楷书也是浸透书法艺术的最初阶段，也是做人悟理的开始。我认为从楷书入手，建立初步的书法认知，是学习书法较好途径。

四、“笔法”为先“结构”为重，章法布局感悟人生

汉字写出来想要它合理美观，有两大要素：一是笔画要劲挺好看；二是它们在字中的位置还须恰如其分，这就是常说的“笔法”和“结构”这两大要素。它们不但在写出来的字中共存共现，而且还能相互影响，给字带来姿态和神采，因而产生“活力”和“生命”。在书法教学中，许多教师都把“笔法”奉为至尊，课堂上大部分时间消磨在“点横撇捺”之中。也有的教师认为，书法教学不能过多地偏重笔法，掌握“结构”才是最要紧的，所以提出重结构而轻笔法的观点。而我觉得，结构如同房架，笔法如同砖瓦一样，二者不可偏废，应是“笔法”为先“结构”为重，如果没有砖瓦，又如何建高楼大厦？东汉蔡邕说过：“为书之体，须入其形。”当然再优美的笔画，只有附着在合理的“骨架”上才能“锦上添花”。在书法教学中，教师须有先后轻重之分。对于小学高年级的学生讲点 章法布局也是有必要的，因为它能展示书法艺术之美，还能让学生领悟深刻的人生哲理。正如结字上讲求“重心平稳”，做人上要求老成持重，不要轻浮；结字要“点画呼应，顾盼有情”，做人要讲信任，和睦相处。“同志信，夫妻情，家庭和”；章法上讲求“计白当黑”，“虚实相生”，“阴阳调和”……这些都体现着中国传统的审美观—“中和美”，体现着中国传统的道德观——“和为贵”。 虚实相生。有墨是字，无墨也是字，这叫计白当黑。做人也如此，工作是实，休息是虚；吃饭是实，喝水是虚；送礼是实，说话是虚；运动是实，静止是虚。大自然中的虚实相生更多，地球是实，天空是虚；高山是实，大海是虚。过分的修饰，可能有损自然，显得做作；过分的雕琢，可能有损个性，显得俗气。

总之，学书法既是学写字又是学做人。学校开展书法教学的目的不是培养书法家，而是进行素质教育，让学生通过对书法艺术的欣赏与审美活动，了解艺术对于生活、社会等各领域的美化作用，获得对祖国的热爱及对艺术的好奇心、审美愿望与创作力。

（缙云县团结小学 浙江丽水）