泥土的颜色来自非洲

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Ayanda Mabulu， born in 1981， is a famous artist from Africa slums whose artworks are characterized by incisive thought and great courage， revealing the inequalities in society. These scenes of original life and violence in his paintings leave a deep impression on audiences.

1981年出生的阿洋达？马布鲁（Ayanda Mabulu）是从非洲贫民窟里走出的艺术家，死亡与贫穷的洗礼让他生命力蓬勃，亦时刻充满紧张感。其作品尖锐、犀利，有着毫不妥协的勇气。略显暴力的场面与百无禁忌的原生态，既令人为之心动，又颤栗不已。

南非东开普省的威廉王镇是阿洋达？马布鲁的家乡，他在那里成长并接受了最初的艺术教育。那不是一个现代化程度很高的地区，也因此，描绘那些未被充分代表的、相对隐匿的南非普通民众，以及他们几乎未被记录的生活成为阿洋达给自己的目标。他那毫不妥协的综合媒介油画作品描绘了一个充满不平等的社会的极端性。

“我的作品往往关乎土地，赤色的土地和快活的人们。但实际上，我们的土地总是被政府剥夺，失去居住和生活的地方，只能住在一间叠一间的狭窄公寓里。这一切都很政治化，但你知道的，太过政治化的作品无法被画廊和美术馆接受，我只能更委婉地表达这些。土地、乡村、人和动物都有政治化的指向，而这些之下，就是爱——我对于我的国家的爱。若非如此，我不会生气和难过。我爱人们。”

阿洋达的绘画作品往往大面积使用浓烈的色彩，褐色的皮肤、红色的衣裙、黄色的泥土、蓝色的房子……这些颇具非洲元素的色彩运用，让他的作品风格明确，独树一帜。但在瑰丽的色彩之下，艺术家所表现的人物却总是有着深刻的哀与乐，画面上所看到的身体与表情往往是自由而雀跃的，但现实却并非如此，这也成为阿洋达作品的一个特点。

阿洋达？马布鲁本有个双胞胎弟弟，但在出生后不久夭折。所以在他的作品中，“弟弟”的形象时常出现在他的画中，有时是婴儿，有时是小孩，哥哥一起玩耍而欢笑不止……尽管这些从未发生过。他也画已过世的母亲。“在这个世界上，所有人都觉得蒙娜丽莎很重要，但她比不上我的母亲。她给我天赋与才能，我不能让她的人生戛然而止，就此终结。”

这些年来，居住并工作于开普敦市的阿洋达尽量保持着每天画画、看书、健身的规律生活，这几乎和他的年纪有点不相匹配。他在家中设置了一个小小的私人图书馆，拒绝社交的夜晚他总会尽情看书，不断学习。

作为一个自学成才的艺术家和诗人，阿洋达总是满怀期望，想要有效积极地进行社会变革，并持续不断地以绘画给人们讲述着那些饱含种族主义象征、贫困和权力腐败的故事。这种刻意的表现主义风格进一步装点了阿洋达的艺术作品，明确地体现着他那既原生态，又无所禁忌的真实意图。

现如今，34岁的阿洋达？马布鲁已多次参与国际性的艺术展览，他的作品被展示在南非最大、最著名的美术馆，并两次驻留中国。作为非洲籍的艺术家，阿洋达的幸运不仅在于拥有才华，还有走出非洲的幸运。