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景观之变

2015-05-30

世界知识画报·艺术视界 2015年2期
关键词:画派当代艺术加拿大

The Transformation of Canadian Landscape Art is a group exhibition of contemporary Canadian artists. By reviewing the contemporary practice of landscape art, it aims to introduce the rich and diversified creations of contemporary Canadian art comprehensively. The exhibition endeavors to conduct a mutually reciprocal dialogue with the landscape art in China and to further boost cultural exchange between the two countries.

正如山水画在中国的地位,风景艺术在加拿大艺术史上也有同样的影响。在20世纪20年代,基于对加拿大北部荒野自然的爱、意图开创一种不同与欧洲传统画风、真实表现真正的加拿大的绘画风格的七位风景画画家(富兰克林?卡尔米歇尔、劳伦斯?斯图尔德?哈里斯、亚历山大?扬?杰克逊、弗朗西斯?汉斯?约翰斯顿、阿瑟?利斯麦尔、詹姆斯?爱德华?赫维?麦克唐纳、托马斯?约翰?汤姆森,后来又有几个画家加入)聚集在一起,创立了七人画派。他们的画,在今天看起来,从技巧到表现手法都略显幼稚,色彩运用纯度很高, 题材简单,有时候就是一个山头、一片云、一丛倒影,但是从风景写生画角度来说,他们明亮的色彩、拙而不俗的表现,仍有很大借鉴的价值。画派于1920年5月在多伦多画廊举办了第一次展览,最后一次是1931年12月,旨在寻找最恰当的形式来再现加拿大风景独一无二的性格。“七人画派”是第一个加拿大人主动发现加拿大原始美的艺术团体,他们的作品和精神鼓励了后来者,激起了加拿大人对自己广袤土地的兴趣和热爱,是加拿大作为一个独立国家成长的重要精神力量和组成部分。他们的作品也被政府和各种机构作为一种国家统一的叙述加以利用,这在今天仍然在公众中有持续的影响。

不过,自20世纪40年代以来至今,加拿大艺术界、批评界对“七人画派”的反思也从来未中断过,无论从思想与精神、艺术风格与表现,以及对这种艺术流派的传播与教育,都有非常广泛、深入的探讨。对“七人画派”的批评,主要认为“七人画派”只是一个特定时期、集中于安大略的白人艺术家团体的创作,它没有反映出加拿大广阔国土下不同地域的人群的不同审美经验,忽略了加拿大现代化过程中原住民的文化传承与变迁,也忽视了加拿大是一个多民族、多文化、非主流统治的移民社会的现实,因此它并不能代表整个现代艺术在加拿大多样化发展的样貌。

自50年代以来,加拿大艺术家积极参与了北美现当代艺术运动,产生了一批对世界当代艺术发展有极大影响的大师级艺术家,特别是在影像、新媒体、观念、环境、表演艺术等领域,因而,以“七人画派”作为加拿大艺术的代表、延续他们的风格谈论与风景有关的艺术创作,对加拿大艺术界来说,是一种比较过时的观念。但从另一方面来讲,在国民教育体系中,“七人画派”作为爱国教育的传统一直得以延续,加拿大人又天然有对自然的热爱,因此“七人画派”的传统和风景艺术在加拿大社会仍然有深远的影响。相当一批加拿大当代艺术家通过反思、批判、解构、再创造,同“七人画派”和传统的加拿大风景艺术观念进行对话,同时,也有一批艺术家更多地吸收多文化视角、融入全球化艺术对话,对艺术表现中的风景与自然提出了全新的观念,有极其丰富、新颖的创造和表现。比如:伯汀斯基关注工业化对自然与风景的大规模改造,提出了“制造化的风景”的观念;伊恩?巴克斯特&(Iain Baxter &)提出了当代社会是自然的风景和信息的风景共存的社会的观念;肯?罗姆(Ken Lum)提出了当地化、多文化社群风景经验与全球化、统一化、单一化风景概念的对立;安迪?帕顿、罗恩?贝纳、杰米莉?哈桑等关注非西方文明传统在当代风景艺术观念中的再生;伊莎贝尔?艾耶尔(Isabelle Hayeur)关注城市化过程中城市与郊区风景的变迁;迈克尔?斯诺(Michael Snow)、让-弗朗索瓦?科特等通过不同视觉媒介的跨界考察人与自然的关系,等等。此外,作为一个移民国家,来自不同文化背景的艺术家也在继承、冲突、接受、融合的艺术创作过程中,体现了完全不同的艺术经验,比如来自中国的艺术家顾雄和黎巴嫩后裔杰米莉?哈桑。

以“景观之变:加拿大艺术中人与风景的改造”为主题的加拿大当代艺术群展,融合当下加拿大艺术界最具影响力的15位艺术家优秀作品,以风景艺术的当代经验为经纬,全面介绍加拿大当代艺术丰富多样化的创造。一些相互交错的主题在这次展览中得到充分的体现:“信息风景”;对风景艺术这种形式的历史、文化、政治的多重回响的探索;内在的、想象的和心里的自然的解剖;与土地的情感与历史的联系探讨;以及对我们对风景与自然的影响的反思等等。

当你在体验这个展览的时候,请思考你对加拿大风景艺术的观念的认识:它是否和你先前设想的观念有所不同?加拿大的风景艺术和中国传统的山水及现当代风景艺术有何异同?我们希望这次展览能够在加拿大与中国艺术之间产生丰富与有意义的对话,这种对话即拥抱两个国家艺术的过去与现在,又同时提醒我们意识到我们现在共同面对承担的现实:我们现在生活在一个极剧改变了的自然世界,在这种危机中我们都需要改变我们自身。

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