浅谈莫里斯的装饰艺术设计

摘 要：莫里斯反对机械化设计，崇尚自然，崇尚中世纪复古情调和哥特式风格，主张艺术设计应该实用性与美观性相结合。虽然他的设计在当时大工业时代背景下没有成为一个成功的典范，但在现代社会还是受到广泛的推崇，有很强的指导意义。他的产品，体现的就是精美高雅，有复古情怀，有浓郁的历史特色，从这个角度来看，他的装饰艺术还是成功的。

关键词：装饰艺术 哥特式风格 自然纹样

本文主要讲述莫里斯的理论，讲述关于他对19世纪中期工业产品的再设计理念，以及他的美观性和实用性相结合的设计理念，同时探索他以他个人的方式力图改变工业产品的陋习，是否解决了当时工业产品的问题，以及解决的方式是否合理的问题。

1851年，伦敦举办了举世闻名的世界博览会，其中展示了19世纪中期的受工业革命风潮影响的工业产品。有一个17岁的少年，看到这个展览后觉得这是个丑陋得让人厌恶的产品，并当场放声大哭。这个少年就是莫里斯，就是引起工艺美术运动的代表。

众所周知，那个时期的工业产品因受到工业革命的影响，大批量生产，外形相当粗陋，虽然工匠们尝试单用一点装饰来弥补，例如把哥德式纹样刻到机器上，或者是加入大量洛可可风格配饰，但都是杂乱无章的。同时维多利亚时期作品风格还在蔓延，缺乏一种从整体出发的工业品的设计。莫里斯受拉斯金的影响比较大——拉斯金提出美术要与工艺相结合，工人要对自己所做的工作产生兴趣，艺术家要在观察自然后产生作品。他的这种想法不是大众的，但的确为当时的设计家提供了重要的思想依据。莫里斯就是其中之一。

莫里斯和朋友们一起，还特地到德国去考察当地哥特风格的建筑并为之痴迷。随后因为加入兄弟会以及结婚的关系，他对设计的想法有了新的发展。首先兄弟会的思想与他不谋而合；其次，因为结婚的原因，必然产生房子、居家产品等一系列的挑选问题。他发现市场上的风格都是他不满意的，于是他自己动手设计了房子“红屋”，力求美观与实用相结合，同时又具有中世纪哥特式风格的建筑，并且从统一方案出发设计了一系列室内家具用品，摆脱了维多利亚风格繁琐的特点，从而引起了设计界的广泛关注。于是在他成立的事务所里，他开始大范围地宣扬他的理念，并把他的这些设计传播出去，使得很多人都使用了他理念下的产品。

莫里斯的这一想法是非常有时代性的。当时设计与生产是各行其道的，设计师只给上层提供精美的设计，而生产者却只重视销量，不完全的分工合作导致的必然是产品出现瑕疵。而莫里斯的见解就具有开拓性了，他主张实用性与美观性要相结合，这样便解决了设计与生产的问题。毕竟批量生产是历史发展的必然趋势，也非常方便快捷，而一味地追求美观和一味地追求产量都是片面的。他的设计产品的确也改变了当时的不正之风。

强调手工艺，反对机械化的生产是他这一理念的特点。反对维多利亚时期的矫揉造作，提倡歌德风格和中世纪风格，主张设计的诚实和推崇自然主义，这些都非常具有开拓性。他的理念中设计是为千千万万人服务的这一点同样是可取的。他的确用实践证实了他的理论，同样他的理论以及风格也影响到了很多人。无论是欧洲还是美国，都多多少少受到了他的影响，都反对机械化和工业化，力图复兴手工艺，努力体现实用性、功能性和装饰性的结合，并且运用在家庭用品、装饰品等一系列的产品上来。

莫里斯图案自最初形成以来就被大量运用在壁纸及各类纺织品中。设计师们常将莫里斯图案用于窗帘、床上用品、地毯、墙布以及各类现代室内装饰品中，风格大气又不失素雅。莫里斯图案纺织品与其他室内装饰协调组合，通过强调纹样的组织构成、色彩等元素产生田园清新亦或华丽脱俗的效果。

但是，他的观念又有刻板的一面，他一味地反对机械生产和工业化，想要复兴旧时代风格，特别是中世纪哥特式风格。这点在他的房屋建设、室内地毯以及家具类设计中都有所体现。他依然采用手工艺的方式，采用简单的哥德式和自然主义的装饰，这其实是一种反潮流，是落后的思想。这也是他的局限。正因为他无法改变工业革命带来的巨大影响力，只能退回到怀念浪漫的中世纪哥特式风格中去，寻找这样的一个世外桃源。而没有真正的改变工业产品的不正之风。他虽然是设计思想上的先进分子，同时却是工业化生产的反对者。他终身都是机械化大生产产品的对头。他认为只有艺术家下工厂做产品才是好的真的东西。

工业产品是要为大众服务的，也同样需要具备美的品质。这个度要拿捏得准。不是要退回以前的设计风格，而是要有新的顺应历史发展潮流的风格出现。在我们的身边，宜家就是一个很好的例子。虽然是欧、大型吊灯等等。从各个方面体现了美与功能相结合，又满足于大众的快捷舒适的需求。宜家讲究的是见解美观价钱合理，同时也体现了自由与平等，这也是宜家带给人们的强有力的吸引力，因为现代的人类就是追求自由与平等的。虽然是大批量生产，几乎全部都是需要自己手工拼接组装，但这并不影响他们设计的美，他们的产品都是环保材料，简单舒适，室内设计色彩轻快，处处从小细节入手改变人们的居家理念。就算是小小的空间也能有大大的设计，这也是顺应上海这个大都市人们居住环境面积紧张这个问题。如何让小居室有大情调，宜家从这个角度出发设计了很多的产品并教给人们不一样的居家理念，让人们在小小的空间里也能过得开心，这就是设计带给人们的切切实实的收获。这才是设计师真正要做到的，而不是一味地在理论层面上寻求更高的追求。同时，宜家还是站在大众品味这一边，针对不同的人有不同层次的需要，人人都能买到并能买得起的精美家具。简约自然、匠心独具又美观实用，这才是新时期顺应历史发展潮流的设计，也是真正为了大众的设计。

1851年的世博会，把那个时期的所有工业产品全都集中起来，体现了当时工业产品的整体面貌，让人们一眼就看到了它们的优缺点。于是莫里斯提出要解决这个丑陋的工业化大生产的想法，他觉得产品不能脱离设计，他认为产品要实用和美观相结合，要与自然相融合。崇尚中世纪哥特式和自然的风格，大行其道。他力图解决世博会上工业产品表现出来的枯燥的特色，他的出发点是对的，力图用实践检验他的理论，但是最终没有得到成功。

工业产品的确需要设计，这是历史发展的潮流。莫里斯所提倡的工艺美术，并不能真正解决工业产品设计的问题，因为他反对了机械化大生产，还是强调手工艺制作，虽然他的产品美观，体现了他提出的新的设计理念，但是机械化生产的作品才是真正为了大众的设计。莫里斯提出的理论在整个设计发展历史中还是起到了很重要的作用，给接下来的设计提供了一个很好的典范，也引领了以后的设计师同样寻求实用与美学相结合来设计作品的初衷。从这个层面上来说，他体现的作用是巨大的。

所以，设计还是要从整体出发，作品都要体现了当时的设计精神和理念。一个设计，首先观点要正确，接下来的实践才是正确的检验途径。莫里斯通过错误的方式想要解决工业革命带来的工业产品的漏洞，却走向了另外一条道路。他的解决方式是错误的，但给后来的人们起了个好头，引领大家走向了正确的工业产品再设计的道路。

其实，时至今日，依然没有完全解决工业产品兼具实用与美观的问题。大批的工业产品依然寻求高产，从销量、造型的角度出发来生产产品，更多的还有抄袭等陋习，即使有不错的兼具美观与实用的产品问世，也会在价格上让人望而却步，又或者迅速被用心不良者改造投放市场，从而导致滥用仿造等情况的出现。所以，想要完全达到这一效果，还需要走很长的一段路。

莫里斯的设计之所以没被广泛采用的原因之一，就是他最终还是为富人设计，他的作品寻求手工艺，忽视工业化生产，这必定不是大众所能接受的，因为穷人是占大多数的，买得起手工艺制品的只能是富人。而机械化大生产能提高效率，生产成本低，必然是社会发展的潮流。

全面了解莫里斯，必须将他的理论与实际工作分别开来。一方面他的社会主义理想进一步发展，另一方面他的设计又变得越来越复杂和昂贵，他所接受的设计多是豪华宫殿的室内装修设计。他是一个矛盾的混合体，反对传统，对于严重扼杀创造力的新古典主义大加抨击，但又对中世纪的哥特式艺术性兴趣盎然；他肯定艺术家应负时代和社会的责任，但又否定工业革命后机械生产所能产生的价值。

综上所述，在工业设计历史潮流中，从真正意义上讲莫里斯正好是一个介于传统与现代之间的过渡性人物，我们不能盲目极端地把他划分为保守派或者激进派，因为这种理论和实际脱节的现象正是这一时期设计改革家们的共性。

莫里斯的装饰设计在当代还具有很强的影响力，虽然，他的设计在当时的情况下不算是一个成功的设计，因为当时大工业机械化设计，需要的是功能与美学的和谐统一，是为千千万万的大众生产出精美而实用的设计产品。而莫里斯的理念是崇尚自然，崇尚中世纪和哥特式风格，着重传统手工艺的发扬光大。虽然排除了当时繁复的维多利亚风格对设计的影响，但是理念归理念，他的实际设计还是与理念脱轨的。他从本质上反对大机械生产，设计的产品复杂而精美，还是只能给当时的权贵使用，不是为普通的大众而设计。所以说他的设计在当时是一个失败的例子。

但是放在如今这个社会，我们已经处在大工业生产时代，所用的产品都是机器里生产出来的，简单而重复。这个时候反而需要莫里斯的这种为需要美学、需要美感的人们设计独特的产品出来。莫里斯的设计如果摆在我们这个时代还是很正确的。因为现在的我们缺的就是这个。所以，在当今，他的设计依然深深地影响着我们，在生活的很多角落里，我们还是会看到类似于莫里斯设计风格的产品。他的产品，体现的就是精美高雅，有复古情怀，有浓郁的历史特色，从这个角度来看，他的装饰艺术还是成功的。

参考文献：

[1] 朱和平.世界现代设计史[M].合肥：合肥工业大学出版社，2002

[2] 易宇丹.中外艺术设计简史[M].开封：河南大学出版社，2011

[3] 王受之.世界平面设计史[M].北京：中国青年出版社，2002

[4] 王受之.世界现代设计史[M].北京：中国青年出版社，2002

[5] 王受之.世界现代平面设计史[M].北京：中国青年出版社，2002

作者简介：

慈晨晨，上海大学美术学院硕士研究生。