用卡通述说时代

丁聪

These artworks of young artists born in the 1970s made outstanding performance in the autumn action of 2014. Some excellent leaders in the auction market were famous for their cartoon-style artistic language which was also the well-reflection of the collective style of the post-70s. They depicted stories of China in the past thirty years and became the most significant features in Chinese contemporary arts.

曾几何时，提到中国当代艺术，想到的都是“F4”，那是一张张经历过沧桑的面孔，那些作品中透露出的是一个暗黑的时代，彼时的人们就像他们画中的形象一样，空洞、乏味、没有灵魂。然而，时代总是向前的，没有人愿意停留在过去的回忆里，尤其是当那些回忆并不是快乐的。于是，放眼望向如今的当代艺术市场，尽管“F4”们仍有其该有的地位，却早已不像前几年那样叱咤风云、独霸一时。今天，我们可以看到越来越多、越来越丰富的作品出现在市场上，当代艺术领域，70后成为了最热门的话题。

在刚刚收官的2014年秋拍中，70后的年轻艺术家们的表现格外抢眼。11月30日，北京保利2014年秋拍“中国新绘画”夜场推出40余件年轻艺术家的作品，全数成交，并取得1481.77万元的总成交额。12月2日，北京匡时2014秋拍现当代艺术专场，诞生了多位年轻艺术家的个人作品拍卖纪录，如陈可的《植树》以212.75万元成交、欧阳春的《捕鲸船（二）》以161万元易主，各自创造了其个人作品新的拍卖纪录；郝量于2009年创作的《科学的世界》以230万元的超估价成交，而创造他个人拍卖纪录的《云记》则以540万在上海佳士得成交；王光乐、仇晓飞、段建宇等艺术家的作品同样以高价成交。与之形成对比的是，在本季秋拍甚至近一两年的内地艺术品拍卖中，原来霸占各大纪录席位的50后、60后当代艺术家们则缺位严重，少有作品现身。

与老一代艺术家不同，70后出生的艺术家们在青春期的记忆里没有了暴力、黑暗，代之以中国社会的高速发展，以动漫、卡通为代表的童年记忆一直持续至今，成为一股不愿长大的力量表现在他们的作品里。较早进入拍卖市场的70后当代艺术领军者，很多都是以卡通式的绘画语言走红拍场，他们体现出了这一代人的集体风格，包括此后一炮而红的80后代表画家高瑀，更是将卡通人生进行到底的典范。他们的情怀，属于近30年的中国，也顺理成章地成为中国当代艺术的重要特点。

60后之前的艺术家们，其作品价位早已进入千万级别，即便近两年逐渐减弱，但历史地位早已不容改变。现在介入，升值潜力有限，而贬值风险甚巨。与其冒着风险追逐那些过气的明星，不如将眼光放在新近崛起的年轻一代艺术家身上，他们有活力、有热情，有紧随时代的思想，更难得的是，他们当中大多数的作品价位并不算高，一线画家的优秀作品价格也只有数百万元，而几十万元就可以在画廊里挑选到很好的藏品，以时下中国艺术品市场的发展速度，其保值、增值的作品不言而喻，更何况，挂在家里，也是一种时代的气息与品位。