如果不谈肯尼亚馆

若智

4月，威尼斯双年展肯亚国家馆展出中国籍艺术家作品的消息一出，2015年5月才开展的威尼斯双年展就提前被拖入了舆论风暴。改动展期、精心规划的展览主题“全世界的未来”顿时都变得毫无话题感，取而代之的是夹带着各种民族情绪的艺术讨论叫嚣尘上。肯尼亚馆策展人桑德罗·奥兰迪赶紧抛出“艺术是世界的，是超越国籍的”文化互动的论调，也堵不住悠悠众口。最终，事件以肯尼亚馆宣布退出，中国艺术家高呼“独立”，另起炉灶收场，让主办方威尼斯颜面尽失。平心而论，威尼斯双年展利用平行展捞金的把戏早就是众所周知的，肯尼亚馆事件不过是呈现资本操控艺术的一面放大镜。西方媒体的质疑、中国艺术家的辩解都不过是站在不同的利益角度上，各执一词罢了。这一事件的性质决定了它只能成为一个论辩者的乐园，并且它分散了人们太多精力，而忽视了包括中国艺术家在内的更为丰富鲜活的威尼斯双年展。

如果不谈肯尼亚馆，我们还能谈什么？恩威佐：“参观者可以从这次艺术展览中找到任何他想要的东西。”这话不假，关注一下威尼斯双年展上的中国国家馆、主题馆，中国艺术家还是会为22年来在国际上取得的存在感骄傲一把。从展品空间布置上，就可以看出主办方对中国艺术家高度的重视。徐冰的作品《凤凰》在军械库展馆靠近意大利馆的位置独自占据一个巨大的空间，邱志杰的作品也在主题馆的展厅中占据一个单独的空间，每天吸引大量的艺术家、评论家、文化爱好者来到作品前驻足观赏。曹斐的作品在军械库最后的展馆入口的位置，也让人产生一种在展览中压轴作的感受。中国馆以“民间未来”对主办方“全世界的未来”主题进行着积极回应。“存在感”成了一个官方展馆的关键词。

而对于威尼斯双年展本身而言，策展人的说法还是很诚恳的：“我问自己在这场过去与现在的对话中，我可以做出什么贡献，因为艺术展是一次与前人的对话也是一次与当今日益全球化的公众的一次对话，而现今全球化的速度是前所未有的。”威尼斯双年展的积极意义在世界不同国家的各自表述中得到了最好的印证。今年有136位艺术家代表88个国家参加此次双年展，其中88位来自53个不同国家的艺术家是第一次在威尼斯展出他们的作品。这些作品中，有159件是专门为此次双年展而创作并且此前从未展出过的。仅以肯尼亚馆事件就将第56届威尼斯双年展评价为“威尼斯之耻”，肯定是有失偏颇的。