点击中国画·刘海勇

点击理由

当下中国花鸟画坛，百花齐放，一片繁荣景象。美中不足的是：开拓视觉表现者众，关心精神意蕴者寡；工笔多，写意少：求新求异多，究理法重质量少。但在“70后”的画家中，刘海勇是一名深究理法又在精神层面致力的写意花鸟画家。近年来，他的艺术从兼工带写的小写意风貌，开始向“真放本精微”的大写意迈进，由原来状物的笔墨情趣，转向了写心的探索，并通过生活、自然、读书中的蒙养来增加象外意。他发掘书法艺术“形其哀乐”的表意因子，扩大笔墨语汇的表现力，创造着更适合个人性情的笔墨结构。

刘海勇话语

思考绘画领域的中国精神、中国特色与中国艺术之路，不能不研究中国的写意精神与写意形态之关系，由个案至某个时代到整个历史，并着眼于画史而深入到理法，又将意蕴完美地结合于付诸表达的理法而创造出新的笔墨结构，这可能是一个尚待深入的课题。

刘海勇档案

姓名：刘海勇

出生年月：1976年1月

籍贯：浙江乐清

斋号：听雨斋

毕业院校：2004年毕业于中国美术学院中国画系，获硕士学位并留系任教；2012年毕业于中央美术学院花乌画专业，获博士学位

专业：中国花鸟画

师从：张立辰、薛永年、徐家昌、马其宽

我的世界观、人生观：从“格物致知”到“心即理”的体悟认识中，一部分画家注重于“怡情悦性”的文人品味与高雅情怀，一部分画家更关注于以“用世之志”并通过笔墨语言外化为一种真挚的人文关怀，流露出君子坦荡荡的人格境界与修养品德。也许后者更应成为当下的努力方向。

我的艺术观：写意花乌画从落笔成形到笔笔生发的过程是以“天人台一”与“生生不息”的生命精神为审美情怀，并实现自我的精神圆满与超越。

最喜欢读的书： 《听天阁谈艺录》

最喜欢的艺术家：朱耷、潘天寿、亨利摩尔

最喜欢的艺术品：齐白石《他日相呼》、华嵒《沙际守生涯》

展览及获奖：浙江省第七届中国花乌画展获金奖（2006）；浙江省第十三届美术作品展“浙江美术奖”理论评论奖获银奖（2014）；中国美术家协会“万年浦江——全国中国画作品展”获最高奖优秀奖（2014）；境十年刘海勇中国画教学与创作汇报展（2015）

现任职：中国美术学院中国画系副教授、硕士研究生导师

曾出版：《格局格调——中央美术学院博士研究创作集刘海勇卷》、《故宫画谱——水仙》（合著）、《明清写意花乌画的笔墨结构与写意造境》、《大道之行——中央美术学院博士精品集刘海勇卷》、《中国写意花乌画理法浅释》、《古代绘画析览：明清花乌画糟选》、《中国美术学院中国画系——刘海勇》

个人主页：http：//liuhaiyong.artron.net