湖北民间美术表现形式在儿童绘本中的运用

摘 要：“儿童绘本”其以图像为媒介通过图像来表达故事书的内容，帮助孩子在语言体验、视觉体验、想象力等精神方面成长等具有教育性的读物。湖北民间美术的艺术特征，构图巧妙精美，图案构成概括，造型自由，艺术语言巧思多变，将其表现形式应用在儿童绘本中，可以使页面形态由二维平面表现向多维度的感官方向发展，营造虚构而真实的阅读空间，表现手法和材料与工艺的多样化，为儿童绘本的创作注入活力。

关键词：湖北民间美术；空间营造；儿童绘本

“绘本”顾名思义就是“画出来的书”，其中主要的元素就是文字和图像。“儿童绘本”的读者群为儿童，其以图像为媒介通过图像来表达故事书的内容，帮助孩子在语言体验、视觉体验、想象力等精神方面成长等具有教育性的读物。根据儿童的阅读能力和心理特征，“儿童绘本”以图像为主文字为辅，通过图像表达文字的含义与意境，在页面与页面之间连续地以图像形成表现“时间”与“空间”，营造出一个阅读环境，从而激发儿童的想象力。

如今“儿童绘本”已经不仅以纯粹的儿童文学形式出现，也成为了一种艺术表现形式，大量的专业人员开始从视觉表现的角度来进行绘本的艺术创作，儿童绘本的艺术价值也得到了较大的提升。

绘本源于西方，20世纪三十年代绘本图画书传入美国后，绘本图书迎来了黄金时代。五六十年代绘本开始在日韩兴起，我国的儿童绘本起步较晚，新中国成立后之初是中国原创绘本发展的重要时期，本土绘本以连环画的形式得到了很快的发展。改革开放以来，随着我国儿童出版业的发展，插图书、绘本和画报期刊得到蓬勃发展，涌现了不少优秀的作品。进入21世纪后，随着日本和欧美绘本的大量引进出版和传播，具有鲜明中国民族文化特色的绘本逐渐减少。绘本和儿童成长及儿童教育有着密不可分的联系，其能在潜移默化中的传达着民族独特的文化内涵和地域的文化特色。

如何把绘本的发展与社会的发展、以及民间美术的发展等有机融合，如何更新绘本的阅读形式、体验方式和创作方式等，是湖北儿童绘本创作者应该思考的重要问题。

一、湖北民间美术的造型分类及艺术特征

流行于民间的剪纸、刺绣、印染、年画等艺术形式来源于人民群众对装饰、美化和丰富生活的美好愿望和道德观念，世代相传不断发展创新，成为富于地域特色的优美的艺术形式。湖北地区又因地理优势自然资源丰富，融东西南北之长，承楚文化之绪，悠久的历史文化创造了富有楚文化传统的多种民间艺术形式，比如刺绣、布贴、木雕、竹雕、木板年画、剪纸、皮影、石雕、砖雕、挑花、土锦、蓝印花布、陶器、糖塑、银饰等。从空间造型角度分类可以分为平面造型、立体造型和综合造型三类，从物质材料和艺术特征角度分析又各具特色。

（一）湖北民间美术的造型分类

1.平面造型

在湖北民间美术造型中通过特有的物质材料，运用点、线、面的空间分布和色彩的运用，在二度空间中构建出可视的平面造型。通常具有极强装饰性，色彩明快，造型生动，清新夺目的质朴美的特点，虽然是平面造型但却具较强的立体感觉。如汉绣、黄梅挑花、红安刺绣、孝感雕花剪纸、老河口木版年画、土家族织锦等。

2.立体造型

通过物质材料，以及形、体、面、色等造型手段，使其具有色、形、动于—体，可在三度空间中创造的视觉、触觉可感色。如鄂南木雕、应城石膏雕刻、鄂西土家人竹编、天门糖塑等。

3.综合造型

综合造型是既具有空间构成因素，又具有时间构成因素的造型活动的综合体，同时还需要人的活动参与方能发挥其造型的全部功能。如花灯、皮影等。

（二）湖北民间美术的艺术特征

1.构图巧妙精美，图案构成概括

民间美术中的西兰卡普图案构成体现了概括、夸张和变形的手法，这种处于人类最初原始意识的创作达到了抽象概括的美感效果。这犹如儿童往往能够不自觉的事物用不规则的几何学构成一样，而这种概括简化的结构，形象简练突出与儿童的审美意识有了某种共通性。

2.造型自由，艺术语言巧思多变

民间美术作品多在平面中见立体，色彩明快而艳丽突出装饰效果，造型上强调神情动态，夸张表型与现实性相互结合，以求气氛的热闹活泼。如阳新布贴多以儿童用品为主，题材多为儿童喜爱的动物，对于题材的处理和表现值得学习。阳新布贴题材与工艺有着共性，但表现却极具个性特征，体现着充分的自由，不拘一格。在造型上把握物象的主要结构后，充分发挥创造能力，既能区别于其他物体又能领略到不同的神态。

3.“无花正果，热闹为先”的美学精神

汉绣中对于纹样不受自然形态的束缚，可以任意安排，如枝上生枝，花上可生叶等，这种自由而充满创造性的美学思想与儿童绘本的创作不谋而合，在儿童绘本中我们需要通过构图和插图为儿童营造一个阅读的想象空间，而非局限在某一客观事物上。

二、湖北民间美术与儿童绘本的艺术表现

松居直在论述德国图画书的独特的民族性中谈到：每一个民族都有其文化和价值观，也有其相应的表现形式，民间大众艺术特别能朴素地表达出这些。因为图画书很鲜明地属于大众文化，自然各民族的传统审美意识就会很浓厚地被反映出来。儿童绘本虽然源于西方，但我们希望从绘制的艺术形式上能够突显出不同地域不同民族的文化特色，如印度的儿童绘本炫丽的色彩和神秘的唐卡艺术的构图；荷兰儿童绘本深受造型主义和荷兰抽象派的影响。民间美术是组成民族美术传统的重要因素，为一切美术形式的源泉，民间艺术有着符合审美逻辑的升华、变形和夸张，洋溢着热情浪漫的生活气息。那么作为湖北本土的儿童绘本也应从湖北的民间文化和民间美术中汲取精华。

通过对湖北民间美术的研究，其艺术特征在诸多方面都可以在儿童绘本的创作中得以借鉴和学习。第一，湖北民间美术中多样的造型方式可以较好地运用到儿童绘本的形态设计之中。第二，构图的灵活性与巧妙性在儿童绘本的空间营造中得以应用。如阳新布贴暗八仙纹围嘴依照围嘴的形状设计了画面，构图饱满主题突出。第三，对于同一题材丰富各异的表现。通常民间美术作品的题材都较为相似，但是在不同作品却能有完全不小的表现形式呈现，在这一点上儿童绘本也有类似的情况。如何针对同一故事题材突破过去的表现形式，以新颖独特的方式表现出来，这方面也可以受到启发。第四，造型自由与艺术语言的丰富性。儿童绘本通过线条、色彩、构图等形式引起儿童的愉悦，儿童通过画面看到故事并展开情节的想象。在民间美术中亦是在没有文字的情况下，单纯通过画面营造激发人们的想象力。

三、湖北民间美术表现方式在儿童绘本中的应用

（一）页面形态由二维平面表现向多维度的感官方向发展

无论是汉绣、布贴、雕花剪纸其共同特征都是图外有形，形中有景；线条舒畅圆润，对比分明，玲珑剔透使人清新爽目，在平面中形成立体感。儿童绘本在创造也可以通过对页面的处理使之具有三维立体效果，如在页面进行拼贴、镂空等多种民间美术的表现技巧，从而吸引儿童的阅读兴趣，根据故事情节进行立体的设计，增加作品的表现力。

（二）营造虚构而真实的阅读空间

红安刺绣表现的形态或依据自然生活现实或依据生活和名俗传说，注入主观的联想和感情达到了以不似之似为真似的艺术效果，这一点在儿童绘本的创造中也是艺术家所最求的。在《小达摩与小雷公》中就运用全景照片似的插图，在细节中展开想象的翅膀，沉浸在自己所有的故事世界里，而民间美术的图案也多以全景的方式呈现在载体之上。

（三）表现手法和材料与工艺的多样化

民间美术从布贴、木板年画、皮影、剪纸等材料上的丰富运用可以引入到儿童绘本的创作之中。如布鲁诺·莫那利用作品彻底改变设计和出版界对于绘本的概念和想法，从封面、纸张、尺寸、规格来表现。在其作品《生日快乐》中就是利用层层由大渐小，由小渐大的页面中感受开礼物的惊喜。将这种层次性运用到儿童绘制中形成可视和可触的儿童绘本，能增加儿童阅读的趣味性与互动性。

儿童除了有天生的美感，且没有偏见，这远比大人所想象的能够接受所谓的创新艺术。儿童绘本是一种非常美丽的艺术形式，能够深入人心，以一种单纯而特定的方式让读者在渐渐麻木的生活模式中重新去思考和感受。而湖北民间美术对于儿童绘本的创作无疑是一种新的活力的注入。正如松居直所言，每一个民族都有其文化和价值观，也有其相应的表现方式。民间文化大众文艺，特别能朴素地表达出这些。图画书很鲜明地属于大众文化，将其运用在儿童绘本创作中，就能使各民族的传统审美意识就会很浓厚地被反映出来。

参考文献：

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[7]张霞.儿童绘本设计研究——适合2-6岁儿童阅读的绘本设计[D].呼和浩特内蒙古师范大学，2012.

作者简介：

王贇，武昌工学院艺术设计学院讲师，硕士，主要视觉传达设计研究。