一次用力过猛的金碧辉煌

Fanny

宝顶山石刻群大佛湾南崖第八窟，开凿于南宋淳熙至淳祐（公元1174—1252）年间，至今已有八百余年的历史。每年宝顶山香会期间，千手观音前都人山人海。然而因为风雨的侵蚀，千手观音出现了风化、脱落等现象。中国文化遗产研究院受命对其修复，此项工程被列为“国家石质文物保护一号工程”。今年6月13日，修复后的千手观音终于现身，然而，却是以一派“金碧辉煌”的样子出现，既无法将其与南宋造像相联系，也看不出任何古意。相对于官方报道的“一片赞歌”，民间收藏和美术界同仁大多对此深抱遗憾，网络上则一片叫骂。那么这个费时费工的修复工程问题到底出在哪里呢？

此番“用力”修复之后，宝顶山千手观音的历史痕迹荡然无存。这与国际文物保护准则中的“最小干预”和“可逆性”等要求完全背道而驰。事实上，一件文物的动人之处，并不是它的初始模样，而是它与时间相伴形成的样子，敦煌壁画便是最佳的例子。未修复前的千手观音虽然有很多岁月伤，但能隐约看出原来的材质和工艺，历代供奉和修复的痕迹，以及自然环境对它的作用。正是这些“不完美”是800年的过往，让人感到历史的宏伟、个人的渺小，并心生敬畏。

整个宝顶山摩崖造像群，乃至整个大足石刻都是一个整体。如果此尊千手观音修复得焕然一新，那么石窟的其它部分怎么办？是不是都要修成金光灿灿的样子？修复项目负责人詹长法在修复工作结束后坦言：“修复千手观音，我们都是一张白纸，都没做过，根本没有同类型的文物保护修复实践案例可以借鉴。” 由此可见虽然此次修复，国家何其重视，也投入了大量人力物力，但是修复团队毕竟缺乏相关经验，那么为什么不能从较小、较容易的项目开始，慢慢积累经验，一点点做起呢？“修旧如旧”的理论思考终究还是抵不过对金碧辉煌的痴迷，千手观音的修复实践是一个警醒：文物修复者需要花些时间思考一下应该留给后人一份怎样的遗产。