高中美术教学之我见
2015-05-22范金龙
范金龙
【摘 要】《普通高中美术课程标准》指出:“普通高中美术课程是艺术学习领域中的必修课程之一。普通高中美术课程既与义务教育阶段的美术课程相衔接,又具有自己的特点,是高一层次的美术课程。”新课标更加关注学生人格的健全发展,提倡培养学生的独立能力,通过美术教育使知识、审美特征与德育和美育紧密联系起来,使学生的人格趋向真诚、善良、美好。
【关键词】启发;引导;自主探究
对于高中美术课程来说,在以往的教学理念中,我们都把它当成所谓的副科来对待,在实际的课堂中也未能给予足够的重视。因为对于多数的学生来说,在高考的时候并不会考到,只是艺术的学生才会参与美术考试。所以,我们在观念上并不会十分重视高中的美术课,在课堂教学中,也只是简单地对课本的知识进行简单讲解。学生在实际的课堂上也不重视,只是随意一听,甚至学习其他的科目。对于高中的美术,我们要摆正思想,正确对待高中美术教学。首先,我们要从根本上改变对于高中美术的态度,树立正确的观念来对待高中美术课程,能够从根本上重视高中美术的教学工作,以素质教育的根本目标作为教学目标。
在高中美术教学中我们应该做到:
一、优化鉴赏美术课堂
美术鉴赏是运用视觉感知、经验和相关知识对美术作品进行感受、联想、分析、归类、判断和评价,获得审美享受,进而理解美术作品与美术现象的活动。传统的美术鉴赏课堂,教师会在课前把所有的资料准备充足,在课堂上照着课本结合自己的知识对学生进行“满堂灌”,使鉴赏课变成了枯燥乏味的“念经课”。一堂课下来,学生困,教师累,学生知识点无法掌握,过耳就忘。英国教育家威廉·亚瑟曾说过:“平庸的教师只是讲述,较好的教师是讲解,优秀的教师是示范,伟大的教师是启发。”在课堂教学中,教师应抓住课中的重点指导学生进行合作探究,同时多采用鼓励性的教学语言,例如,“谁争取”“谁还有不同的看法”“谁来试一试”“谁还有更好的建议”等来鼓励学生回答问题,主动参与到课堂的研讨之中。
在《漫步中外建筑艺术》一课中,我把重心放在了“我爱我家——亲切的民居建筑”这一小节,因为每个人都有家,民居是产生得最早、数量最多、分布最广的建筑类型,也是学生接触最密切的建筑类型。课前我把学生分成三组:一组介绍广东的民居建筑风格,一组介绍江门民居特色,一组介绍我自己的家,由各小组查找资料,各小组的组长统一收集,并通过PPT课件在课堂中以团队合作的形式进行展示。通过这样的形式,培养了学生“合作探究性”的团队学习方式,培养学生收集信息、处理信息的能力,激发学生自主思考的兴趣和探索发现的能力。在课堂中,我简单介绍中外建筑艺术的一些特点后,学生以小组长为主导、组员为辅导的形式进行问题探究,学生在展示自己成果的过程中锻炼了语言表达能力,发挥了主观能动性,增强了个性情感的表现力。整节课在轻松活跃的气氛之下,以实例为线索,运用多媒体课件,采用欣赏、启发、演示、课堂讨论、归纳相结合的教学方法,调动了学生学习的积极性和自觉性,由感性认识上升到理性认识,使每个学生都能参加到动脑的积极思维中去,真正做到面向全体学生。
二、从生活中感受绘画之美
人美版高中的绘画课涉及的内容比较广,包括中国画、素描、水粉、水彩、装饰画、卡通画等,在短短的一学期16节课程里如何让学生掌握基本的绘画技法呢?首先,普通班的美术绘画课有别于美术专业班,教师应结合学生的特点,在上课的时候多采用启发式的教学方法,对学生进行艺术创造和想象力的培养,以调动学生学习的积极性、主动性,激发学生积极思考,触类旁通。教师所用的教学语言不能过于专业化,但要准确,条理清晰,使学生容易理解。其次,教师要挑选学生容易掌握的内容进行教学。当然,最重要的是选择不同的途径和方式,引导学生多观察生活,把知识技能的学习与生活中的情感体验、创新精神的培养有机地结合起来,以激发学生的创造性思维。
对《赏心悦目 美化生活——装饰画》这一课,我分为三个课时进行教授。第一课时结合鉴赏课的方法,学生通过合作探究的形式掌握了如何用正确的方法来鉴赏装饰画,提高审美情趣。然后就给学生布置任务:课后分五个小组设计自己作品的创作稿并寻找材料。第二课时学生带来了自己作品的创作小稿和材料,我发现,他们的材料大多都是来自生活中的一些常见用品,旧报纸、旧布料、旧挂历、各色的豆子等等,有一组学生还带来了各种干花、干树叶等,说他们要创作一幅以时光的进步为主题的作品。学生兴致高昂,我给予他们鼓励与建议。第三个课时学生带来了自己完成的作品,各组分别介绍了自己作品的创作思路、创作过程,展示了自己的创作成果,并说出自己的作品适合放在什么环境中。在这一课中,学生掌握了活动程序:从目标的确立、工具的选择和准备、材料的开发和利用、创作方法的选择和运用、制作的步骤以及对自己作品的评价,学会了如何把生活中一些不起眼的东西变成一幅美丽的图案,也培养了他们勇于实践和善于实践的心理品质。
三、结合多媒体教学完善书法课堂
《普通高中美术课程标准》指出:“书法的教学内容应符合高中生的学习兴趣,适合高中生学习的实际能力和水平,不宜过高、过难、过于专业化。”教学的过程中,教师作为一个导向者、参与者、合作者,要为学生指引道路,更要投入精力做好资料收集、熟悉书法的相关内容,以备在课堂中给予学生指导。如若在书法课堂上只是一味地让学生临摹帖子,或者是频繁地变换书体,学生无法进步,久而久之,学生就会失去兴趣。教师运用多媒体,使学生通过对优秀书法作品的欣赏和品评,从中了解书法作品的运笔、章法和气韵。同时,结合名家书法讲堂,加深学生对书法的了解。教育家夸美纽斯说:“兴趣是创造一个欢乐和光明的教学环境的主要途径之一。”学生只有对碑帖中作者的历史背景有所了解以及字体的结体、笔法知识有了一定的掌握,在练习的过程中才能意识到自己作品中的优缺点,才能进行自我的归纳总结,也能对其他同学的作品进行分析和评价。
高中美术教学的指导思想应该从塑造学生的角度来探索,必须更加注重学生的心理感受和个性发展,重视培养和开拓学生的创造性思维,以培养学生的优良品质和高中审美创造能力为前提,扩大审美空间,使学生的基本知识、基本技能与审美情趣紧密结合起来,使学生能够主动参与到美术课堂中来,展现自我的个性魅力。endprint