“追梦”在即

赵巾慈

以“追梦@东方”为主题的“大浪杯”决赛作品即将走进大浪时尚创意城一决高低，20位选手的梦想将照进现实。

“梦想”二字萦绕嘴边，简短的两个字，又似乎凝聚了生命所有的力量。如何将这份情怀灵动于设计作品之上，是2014“大浪杯”中国女装设计大赛20位入围选手们正在做的事。

由深圳市经济贸易和信息化委员会、深圳市龙华新区管理委员会和中国纺织出版社主办，《中国服饰》杂志、深圳市服装行业协会、深圳市龙华新区大浪办事处、龙华新区经济服务局承办的2014“大浪杯”中国女装设计大赛，迄今已是第四届。历经3年的沉淀与锤炼，如今大赛不仅成为深圳女装向创意产业转型升级的标志性活动，更成为中国原创力量培养和沟通的重要平台，是中国女装设计大赛中的一个名牌赛事。

权威赛事

立足于东方文化的大视角，寻找独特的东方设计语言，既是“大浪杯”中国女装设计大赛的宗旨，也是中国原创设计能够立足于世界的根基。

作为中国服装协会会刊，《中国服饰》杂志依托产业的背景和力量，以中国服装行业眺望者的姿态，站在行业的高度推进这一赛事，一方面，致力于将中国传统服饰文化的精髓在当下的时尚潮流中发扬光大；另一方面，则肩负起为中国服装品牌走向世界选拔人才、培养人才，最后使这些人才真正为企业所用的责任。

有特色和影响力是“大浪杯”中国女装设计大赛自创立之初就受到广泛关注的重要原因。大赛不仅始终贯穿“东方”色彩，使参赛选手对东方概念的表达不断深化与创新，同时作为一项与产业紧密对接的赛事，大赛对于作品的品评更渗透了市场的考量。不仅要将东方文化的内涵融入到现代时尚的潮流中，在深入创意的同时，也要对服装的实用性和市场性有所思考。这些作品不仅有产业的基础，更有设计的创意。通过“大浪杯”中国女装设计大赛选拔出的人才，不只是优秀的设计师，更是能够对整个产业的创意有所提升的人才。

“中国纺织工业的发展离不开人才，通过‘大浪杯杯中国女装设计大赛选拔出的人才受到企业欢迎，成功实现了专业人才与产业集聚地的结合，一个有生命力的大赛应该具备这样的实力。”中国纺织工业联合会副会长杨纪朝对大赛给予了充分肯定。

中国服装协会副会长王茁则表示，现在很多国际设计师都在诠释东方文化，但是他们对东方概念的理解还仅仅是在图案上，如何体现东方文化的内涵并能够被国际接受，这是“大浪杯”中国女装设计大赛的宗旨，也是中国设计师应该思考的方向。

“虽然每年全国性的大赛很多，但是我们对‘大浪杯中国女装设计大赛格外重视，而且学生的参与也非常踊跃。”北京服装学院服装艺术与工程学院院长郑嵘认为，一方面因为“大浪杯”是学生们熟悉的女装设计大赛；另一方面，大赛所倡导的方向是将中国传统文化以国际化的视角应用到设计作品上，这与学校的教学理念不谋而合。参加大赛的过程，也是学生课程学习成果的体现，而且大赛对市场化的要求也促使这些作品能够与企业产品的研发衔接起来，使学生与行业更好的结合，这是大赛最具有吸引力的地方。

肩负寻找独特东方设计语言，延续东方文化的大任，“大浪杯”中国女装设计大赛正在努力成为中国女装设计潮流的风向标。

国际视角

成功举办三届的“大浪杯”中国女装设计大赛已经具备国际化的视角和影响力，组委会不仅每年都邀请国外著名设计师担任评委，更吸引了来自中国香港、中国台湾，以及法国、德国、美国等众多海外选手的关注。

第三届“大浪杯”决赛分别邀请了英国设计师Todd Lynn和ESMOD法国高级时装艺术学院（北京）国际校长Zora GERAULT两位国际评委加入评审队伍。而2014“大浪杯”中国女装设计大赛也将迎来来自国内外的权威专家和设计师的参与。英国、法国是现代时尚发源地，加大与国际时尚前沿人士的对话与交流，大赛将成为中外创意文化设计沟通、交流、碰撞的平台，进一步促进中国女装创意产业的成长与壮大。这样的评委阵容不仅使大赛的评判更加公平、公正，同时具备国际化的视角，能够给予参赛者更加专业的指导意见。

此外，经过前两届对选手进行选拔和培养，组委会发现，大赛在为这些年轻人托起梦想的同时，更看到了他们眼中的另一个梦想。于是，自2013年组委会便发出声明，“金奖获得者除获得5万元奖金外，还将获得赴英国中央圣马丁艺术与设计学院深造的机会，费用由大赛组委会承担”。

英国中央圣马丁艺术与设计学院是世界三大顶尖服装设计学院之一，培养出诸多国际顶级设计师，能进入中央圣马丁学院深造，几乎是所有设计新人的终极梦想。今年，“大浪杯”中国女装设计大赛依然为赛事胜出者搭建这样的通道，将有才华的设计师推上国际平台，让他的梦想照进现实。

专业平台

“大浪杯”中国女装设计大赛不仅为选手提供了具备国际视角的专业指导，同时也为选手与产业的有效对接搭建了专业平台。

大赛的诞生地——深圳，是联合国科教文组织认定的“设计之都”，设计、创意已经成为深圳城市发展的强大动力。深圳女装作为国人熟知的杰出女装代表，经历了从出口加工到自主品牌、从传统产业向时尚创意产业的转变，如今已经成为我国最大的女装品牌生产、升级的特殊产业集群，培育出玛丝菲尔、影儿时尚、卡尔丹顿、歌力思、艺之卉等诸多国内知名女装品牌。

自去年开始，大赛决赛场地从中国（深圳）国际品牌服装服饰交易会所在的深圳会展中心，迁址深圳大浪时尚创意城。这也意味着，大赛直接进入深圳产业腹地、创意硅谷的心脏，使选手的设计拥抱产业创意，大赛更接地气。依托大浪服装产业集聚地这一具备创意、活力的产业背景，不仅为大赛提供更为专业化的产业资源，同时大赛也加强了大浪时尚创意城的影响力，促进园区内重视原创设计的产业氛围，和创新式的发展。

深圳是中国重要的女装基地，针对中国女装现在的产业状况，政府想要推动女装发展，促进女装转型，设计人才是未来竞争的关键要素，也是深圳女装产业未来走向世界的重要一步。

如何发掘设计人才，增加品牌群体的创意能力、文化内涵，使品牌能从这些设计中吸取营养，对深圳来说至关重要。而与产业紧密对接的“大浪杯”女装设计大赛正是以深圳为起点为全行业搭建了一个专业的人才对接平台，符合行业未来的发展需求。

在过去的三届中，很多深圳当地的服装企业会给选手抛出“橄榄枝”，为他们提供实习和工作的机会。大赛不仅为这些获奖选手的人生开启一扇光明之门，也为企业输送了一批新鲜的时尚血液。

自2014“大浪杯”中国女装设计大赛初评结果揭晓以来，组委会工作人员小谢就和此次入围的20位选手建立了紧密联系。现在，她几乎每天都会接到来自不同选手的电话，与她沟通有关决赛服装的制作，以及最终走秀环节的模特、音乐、配饰等方面的问题。从最初以多元角度对东方主题进行理解，到用不同的理念与工艺手法进行诠释，再到如今对走秀环节的细致把控，选手们力求对大赛的每一环节做到精益求精，这样的专业态度让我们对7月12日在深圳举行的决赛更加充满信心。

在近日的采访中，选手们纷纷表达出对大赛主题的理解，他们在诠释的不仅是一个“东方梦”，在这个梦中更承载了他们的思想，以及对创意与产业的全新思考。

来自湖北的选手陈蓓超认为，大赛主题中的“@”非常新颖，这一当下网络流行语将新老文化充分融合在一起，能够让自己在挖掘民族服装特色的同时能够与国际流行趋势和市场结合。在此次作品中，她以光与影的交错感为灵感，将激光雕刻的镂空设计材料层层叠加来诠释对东方主题的理解。

“‘东方主题是‘大浪杯中国女装设计大赛最吸引我的地方，能够让我以自己所爱的东方文化为根基，追逐国际舞台的梦想。”在本届入围选手郭韵诗看来，东方主题的表达不只是一种简单的视觉穿越组合，而是一种精神与内涵的表达。此次入围作品中，她以全新的理解方式对中国传统竹编工艺的穿插手法进行重组，让传统与现代结合与碰撞。

此前参加过多次国内大赛并获奖的浙江选手胡铭方认为，“大浪杯”在所有倡导东方理念的大赛中最专业、最有影响力，不仅标榜民族元素的主观表达，更强调文化内涵的融合与国际市场认知度，并给予中国本土设计师一个很好的机遇和发展平台。在此次参赛作品中，他运用环保染料对服装进行大胆的渐变色处理，并通过不同质感的棉毛面料进行组合呈现出丰富的肌理效果。东方不只是一种元素的传承，环保、实用与具有节奏般色彩感的表达是胡铭方对大赛主题的现代化理解。

江苏选手李昀对大赛主题的理解则是一种“大道合乎自然”的东方思想的传承。他的作品《大地之梦》汲取大地裂缝这一元素，将羊毛毡和欧根纱材质呈现出富于变化的裂纹肌理，通过对中国元素采取去符号化的设计，营造出静谧悠远的东方韵味。

来自福建的选手林金伟由于从小在农村长大，对于东方主题的理解则呈现出更为生动和真切的视角。在他看来，东方的表达也可以是一种淳朴生活的呈现，他通过印花工艺将民俗画与服装融合起来，意在表达东方民族其乐融融的生活景象。

东方与西方，传统与现代，也可以被看作是两极的融合，如柔美与坚挺。因此，在选手屈展的作品《塔之巅》中诠释的就是这样一种强烈的对比美感，她将埃菲尔铁塔的几何建筑与中国江南小镇的亭台楼阁风格的对比作为灵感元素，运用镂空、钩针、编织塑造服装的立体感，并融合胶印、拼接等工艺对不同的装饰艺术与民族风情进行诠释。

选手苏凯雯对东方主题的理解也是一种“对比”，只不过她在作品中展现的不是图案与结构的不同，而是新技术与旧手艺的对比，并从侧面表达了传统服饰元素和现代时装的传承关系。她将羊毛毡这种古老悠久的织物与数码印花结合，并在细节处进行刺绣工艺，使传统的面料在当下潮流中生发出新的生命力。

已经是第三次入围“大浪杯”中国女装设计大赛决赛的广东选手王庆武，对东方主题更有着愈发深刻的理解。此次他的入围作品《织巢》灵感来源于鸟窝，层层围围的编织表面看似平静而内在却有无限生命的涌动。在他看来，东方文化犹如母亲般的角色，她的伟大在于对人类文明的孕育与呵护。在这一系列中，层层叠叠的编制实则是在表达母亲用无尽的爱为我们编制的美好。此外，有了之前两届参加决赛的经验，王庆武表示，今年他在设计和制作中更加注重对潮流、工艺和市场性的把握，服装不会过于夸张和舞台化，因为大赛最终的评判有很大部分是对实用性和市场性的考量。

承载着20位来自全国各地参赛选手梦想的2014“大浪杯”中国女装设计大赛决赛已经进入了紧张的倒计时，选手们的成衣制作也步入最终的整理阶段。

让我们加快脚步，追逐梦想，一起飞翔！