暗香情依旧，壶中春意浓——漫谈朱可心“报春壶”的造型与意境

许冠新

（宜兴 214221）

宜兴紫砂壶艺在数百年的发展历史中，名人辈出、精品不断、薪火相传。经典作品流芳百世，留给了世人的宝贵物质和精神财富，我们今天的制壶艺人更应从中汲取精华、学习方式、领悟艺术，以一颗虔诚之心来感受壶的情感和意境，并进一步融会贯通，从而提升自己的壶艺水平。

“紫砂七大老艺人”之一的朱可心是一位制作花器的能手，他的花器作品精、气、神俱佳，造型几可乱真，意境深厚丰富，其为人德高望重，深受世人敬仰。他在一生中创作了许多经典壶型，其中“报春壶”（见图1）堪称经典之作，该壶造型优雅大方、风格鲜明、内涵寓意美好，是一把集实用、艺术、人文于一体的综合性极高的紫砂茗壶，时至今日，已成为紫砂界的典型款式，许多制壶艺人都不断揣摩尝试，或临摹，或在此基础上创新变化，赋予了“报春壶”无限的发展生机。

图1 报春壶

紫砂壶是一门精深的艺术，它的艺术语言是架构一把壶整体效果的基础，这一艺术语言主要体现在其造型装饰风格和人文意境等方面。朱可心的“报春壶”作为一件经久不衰的艺术臻品，在艺术语言的选择和表达上，充分呈现出大家风范，现以此壶为例，谈一谈这把壶的造型与意境，表达对壶艺创作的一些看法。

1 腊梅花正开，凸显花器之美

紫砂壶以造型作为最主要的载体，通过风格各异的形态，展现出紫砂文化深厚的渊源。紫砂器的造型主要分为几何形体、自然形体、筋纹形体三大类，自然形体又称花器，它来自于对自然界固有物或人造物的模拟，着眼于装饰，遵循“源于自然而高于自然”的规则，做到生动形象、构图简洁、风格潇洒、适度夸张等特点，同时利用紫砂泥料的天然色泽来增强其艺术效果，通过点、线、面三者的有机组合，创造一种和谐、舒适、美好的画面意境，同时表达其内在的精神文化情趣。

“报春壶”作为花器典型，其整体造型优美、稳重、秀丽，壶身呈鸡心型，高足线，高颈，平口出唇，苍劲挺拔的梅树枝干为壶的流、钮、把，其上枝干伸展自然，结疤布局合理，老干新枝争奇斗妍，显示出蓬勃的生命力。同时以梅花报春为题，在挺秀饱满的壶身与壶盖上运用雕镂和捏塑等多种手法，生动地刻画了梅花不畏风霜严寒之俏丽英姿，精致传神。梅花有正、背、偏、侧等姿态，五瓣花形、丝丝花瓣清晰可见，或含苞、或怒放，千姿百态，暗香浮动，春意甚浓。该壶在器型上结合腊梅花这一自然意象，既生动传神，又不失变化的艺术风格，既细致入微，又不减传统壶型朴素实用的个性，将花器特征表现得淋漓尽致。

2 梅意报春华，传递人文之蕴

紫砂壶的人文意境一直是人们十分注重的元素，无论是制壶艺人本身，还是爱壶、藏壶之人，大家都尽力去赋予一把壶人文蕴意和精神力量，虽仁者见仁、智者见智，却正因如此，推动了紫砂艺术经久不衰的发展历程。自古以来，但凡制壶名家在创作壶艺时都会注入一定的情感内涵，以产生壶与人的共鸣。梅花是中国传统名花，在严寒中，梅开百花之先，独天下而春，因此梅常被民间作为传春报喜的吉祥象征。它以高洁、坚强、谦虚的品格，给人以立志奋发的激励，成为中华民族的精神象征，梅的品格与气节寓意了中国人的精神面貌，蕴含着哲学寓意和精神力量。朱可心的“报春壶”以“报春”命名，将初春料峭中凌寒绽放的梅花融入壶的直观意象中，更加流露出春日生机勃勃的自然气息，展现出梅花的人格品质，升华壶的整体人文之蕴。

3 总结

艺术创作讲究形与象通、意与形合，造型和意境作为紫砂壶的表现语言，它们以形与意的方式来传情达意，将客观的美和主观的情融于一体，从而使一把古朴简约的紫砂壶成为包含审美情感、人文知识和世间百态的大观园，人们通过一把壶来了解紫砂、走进文化，获取视觉和心灵上的共鸣感。对于制壶艺人而言，紫砂壶创作的根本也是形与意在同一件作品上达到高度的统一，使之不仅仅是一把适合使用的茗壶，更是精美而富有内涵价值的艺术精品。