浅析《速度与激情》系列电影海报的视觉符号

张俊霞

《速度与激情》是以赛车和警匪冲突为主要题材的系列影片，自第一部上映以来广受好评，其忠实爱好者遍布世界各地。《速度与激情》系列电影目前已上映7部,《速度与激情1》于2001年6月上映，14年后，《速度与激情7》于2015年4月上映，全球票房已经稳超13亿美金。虽然时间跨度超过十余年，但观众的热度并未消退反而有增无减，足见其火热程度。

《速度与激情》系列影片的成功，不仅体现着影片的高质、阵容的强大，也体现了影片宣传的高效、优质。在前期宣传中，电影海报是十分重要的一环。优质的电影海报能在电影上映前制造舆论，同时吸引大量观众，《速度与激情》系列电影的海报，就为我们展现了优质电影海报中视觉符号的运用以及这些视觉符号是如何影响影片宣传的。

一、 电影海报与视觉符号的概述

电影海报是平面设计的一种，是电影主要内容的升华和提炼，兼具艺术性和商业性。在上映前夕公布、张贴电影海报是电影前期宣传的重要一环。在当代信息化社会，电影海报作为电影传播的有效手段之一，关乎着电影宣传的成功与否，需要得到重视与发展。

文字符号主要指以语言文字为主要内容的视觉符号，该种符号的表达能力强，可将要传达的内容直白地表达出来。图像符号指以图形为载体，通过剪裁、拼接等多种手法传达视觉信息。[1]图像符号可以是抽象的各种图形，也可以是具体的物象图像，种类丰富千变万化。色彩符号是指通过色彩表现所需传播的信息的表现手法，常见手法有利用色彩烘托整体氛围、利用色彩对比突出重点等。

电影《速度与激情6》海报

从特点来看，视觉符号具有传达性、象征性、多义性等特点。首先，视觉符号具有传达性，视觉符号的意义便是利用文字、图形、色彩的多重组合将所要表达的意义传达给受众。传达性是视觉符号最重要的特质与使命，平面设计若是不知所云，无法将信息传达给他人，便是失败之作。其次，视觉符号具有象征性。虽然在视觉符号中有文字符号的运用，但从整体来看，视觉符号还是通过象征手法来传递信息的。通过多种因素的交互利用含蓄地传达信息，视觉符号更需要观看者的意会。最后，由于视觉符号具有象征性，对视觉符号传递信息的阐释具有多义性的特点。即所谓一千个读者心中就有一千个哈姆雷特。由于观看者各自的经历、品味等差异性，大家对视觉符号的阐释也有多重不同的理解。[2]这从一定程度上减少了意义表达的局限，观看者通过理解对视觉符号进行再阐释，丰富了视觉符号的表现效果。也能在各种阐释结果的交流、辩论中将视觉符号想要传达的信息进行有效地传播。

视觉符号是电影海报设计中重要的因素，电影海报设计就是通过各种视觉符号的交互运用，将电影的精华传达给观看者，借此完成传播宣传的目的。因此，在海报设计中，将各种视觉符号运用准确、巧妙，是海报设计的重中之重，对电影的前期宣传，票房的冲刺具有重要意义。

二、《速度与激情》系列电影海报视觉符号的特点

（一）辨识度高的品牌符号

系列电影的时间跨度长，且很难保证演员阵容和导演的长久不变。在这种情况下，利用系列电影的品牌效应则成了电影宣传的不二选择。电影海报作为宣传的重要一环，在海报设计中需要利用辨识度高、富有特色的视觉符号形成品牌效应，而辨识度高、富有特色的视觉符号多来自于系列电影的经典情节或人物。在《速度与激情》系列电影中，品牌符号的运用体现在以下两点：

第一，主题符号的反复出现。多部电影若想形成系列，除了情节的连贯之外还需有相同或相似的主题、理念。《速度与激情》系列电影突出的主题便是“速度”与“激情”二词。该系列电影的情节围绕赛车展开，并在其中穿插了警匪元素。赛车的高速行驶所带来的视觉冲击感、警匪、高大强壮的男性角色与高挑唯妙的赛车佳人共同构成了贯穿整个系列电影的主题因素。赛车、枪支、男女主角分别是与这些主题因素对应的视觉符号。除此之外，电影名称“速度与激情”也是该系列电影让人过目不忘的典型“商标”。在该系列已上映的7部电影的海报中，以上几种元素均以不同的形式出现。在7张官方海报中，“速度与激情”几个字均处于显眼的位置，且都采用与背景撞色或颜色鲜艳的颜色，吸引海报观看者的注意力。同时，这几个字的英文字母缩写——两个大写的F字母，代表速度的英文字符“Fast”也常出现于海报中。这些字母、文字的反复出现，在有效传达电影主要信息的同时，也形成了一定的“商标”效应。在官方主要的7张海报中，赛车多融于背景中，暗示着“速度”的主题，而手持枪支的主人公，往往排列在赛车前。在前四部电影的官方中文版海报中，都有具有数码质感的赛车出现。在5至7部的电影海报中，赛车以实体质感的图形出现，并且主人公手持或携带武器排列在赛车前。这种主题符号的反复出现，不仅凸显和呼应了整体主题，而且形成了一定的品牌效应，有利于电影的前期宣传。

第二，视觉符号色调、设计的整体一致。《速度与激情》电影至今共上映7部，这7部电影的海报虽各不相同，但在色调、整体设计上，均有相似之处，有一定的整体性。其整体性体现为如下几点：首先，7部电影海报的色调大致相同，海报色调对比度高。前三部电影的官方海报中，均以黑色为背景色，电影标题为白色或银色等对比色，辅以具有数码效果的汽车图案。第4部电影海报略有变动，但海报整体依旧是充斥着对比度强烈的色块。背景整体为白色，以双“F”字符作为系列电影的标志出现在海报中，人物依旧以黑白色调为主。在第五部至第七部，海报略有变动，以蓝天或灰色色调为背景，但赛车背景依然出现，主人公色调依旧偏暗，排列于赛车前。其次，电影海报设计的结构大致相似。以主要人物作为电影海报的主要符号元素，赛车和黑白色调或是故事展开的地点风景作为海报的背景，以上两方面使整个系列的海报具有一种整体性和连续感，展现了系列电影的特点与优势。

（二）兼顾艺术感与传达性

《速度与激情》系列电影以赛车为主题，融入了警匪主题，在引人入胜的情节中展现正义与非正义的较量。极速的赛车、复杂的情感纠葛都是该系列电影的卖点。电影海报在包含一定品牌符号的同时，也要兼顾各部电影的独特性。既要保持一定的整体性，使电影能处于系列电影的光环下，也要注重表现差异性，毕竟一成不变的内容是无法拥有强烈的吸引力的。《速度与激情》系列电影的海报很好地做到了这一点。该系列海报保证整体性与品牌商业效应的同时，也兼顾了作为平面设计的艺术感与传达性。

第一，视觉符号设计、排列简洁，视觉冲击力强。与科幻电影海报的晦涩深奥和爱情电影海报的温情渲染，背景浪漫不同，《速度与激情》系列电影海报的一大特点便是简单明了，没有复杂的装饰和晦涩的隐喻。以《速度与激情2》的海报为例，该电影海报以黑色为背景色，五位主要演员的灰白色头像照排列于其中，电影标题为清晰醒目的银白色字体。在海报的中间部分，分别有三辆彩色的赛车朝向三个不同方向。线条流畅，简洁不冗杂，与电影“高速”的因素暗中相扣。灰白色的人物头像照也营造了一种紧张、悬念的气氛，暗示电影中速度的较量不只是娱乐，更是正义与非正义的较量。海报中的三辆彩色赛车颜色鲜艳，一定程度上中和了灰白色三色带来的沉闷感，更加凸显“激情”的主题，使海报具有强烈的视觉冲击感。在《速度与激情5》后，电影的海报不再沿用黑白底色的设计，第5部和第6部海报均已蓝天白云为背景。虽有些许改变，但海报设计的整体理念依旧遵循简洁、冲击力强的原则。除了背景色彩稍作修改，海报整体仍旧以主要演员的图像为主要的视觉符号。除此之外，没有其他多余的元素。这样的海报，不仅切合了电影的特色，同时重点突出，视觉冲击力强，让人过目难忘，使海报很好地发挥了前期宣传的作用。

第二，海报中的视觉符号贴合内容，表现各部电影不同的内容与主题，并制造悬念。电影海报除了具有传达电影主题的职责外，还应制造出一定的悬念，让看到海报的人对还未上映的影片产生强烈的兴趣，有观影冲动。《速度与激情1》主要讲述了FBI警官布赖恩潜入飞车党当卧底，却在朝夕相处中赢得了飞车党老大多米尼克的信任与友情，并且他还爱上了老大的妹妹米亚。布赖恩的友情和爱情日益积累，与身为卧底的身份矛盾重重，引发了一系列惊心动魄却又引人入胜的故事。与这样的故事主题相对应，海报的背景色为黑色，烘托出严峻的氛围呼应故事主题。同时，海报整体大面积采用黑白两色对比色，暗示着飞车党与警察，明与暗的较量。飞车党老大多米尼克·托莱多、其伴侣莱蒂、卧底警察布赖恩，他爱慕着的米亚这4位主要人物占据着海报的主要位置。并且这四人表情凝重，布赖恩和米尼克双眉紧锁，让人忍不住猜测着四人到底有着怎样的纠葛。海报在贴合故事情节的同时，并没有把全部情节和盘托出，而是有一定的保留，制造出种种悬念，借此吸引更引更多观众。在贴合情节制造悬念的同时，海报还应凸显各部电影的特点，以免让观众有雷同之感。《速度与激情2》电影故事的背景地点是东京，其电影海报便在黑色的背景中用大面积的白色线条勾勒出东京城市的轮廓。《速度与激情7》最大的卖点便是运用电脑合成技术，使已去世的男星保罗·沃克重新回到屏幕中。在该部电影的海报中，保罗·沃克与其他两位主演共同出现在海报中，不禁让人怀念起这位男星在世时的英姿，吸引了大量观众为纪念他而观看电影。

《速度与激情》系列电影的海报不论从系列整体来看，还是从单部电影海报个体来看，都是海报设计中的优秀案例。将商业性与艺术性完美地融合在了一起，在给人视觉冲击与享受的同时也很好地完成了商业宣传的目的。作为一系列优秀的电影海报设计，《速度与激情》系列电影海报值得我们更加深入地学习与反思，并将其运用在我国国产电影海报的设计上，使我国电影海报设计更加飞速地发展。

[1]侯岩妍,沈德坤.绘声绘色——论电影海报中视觉符号语言的作用[J].电影评介,2010(14)：21-22.

[2]孙丹.电影海报设计中的视觉符号研究[J].大舞台,2014(12)：66-67.